當(dāng)改編版《流水》的琴韻在舞臺(tái)上層層激蕩，六張古琴交織出奔涌不息的生命氣象，戴曉蓮站在舞臺(tái)中央，以一曲傳承千年的經(jīng)典，讓“古韻彌新——上海古琴研究會(huì)專場(chǎng)音樂會(huì)”迎來高光時(shí)刻。昨晚，這場(chǎng)登陸“上海之春”的古琴盛宴，是上海古琴研究會(huì)成立十余年來首次大型專場(chǎng)，也是戴曉蓮這位上海市級(jí)非遺古琴傳承人、上海音樂學(xué)院博導(dǎo)對(duì)古琴在當(dāng)下的傳承與發(fā)展的最新答卷。

戴曉蓮和上海古琴研究會(huì)同仁合影

古老琴魂也需“彌新”

音樂會(huì)定名“古韻彌新”，藏著戴曉蓮深耕琴學(xué)數(shù)十年的初心。最初她想以“海納百川”定義這場(chǎng)演出，最終敲定“彌新”二字，是因?yàn)樵谒磥恚骸肮徘贇v經(jīng)兩三千年歲月沉淀，絕非束之高閣的古董，而是需要在當(dāng)代活態(tài)傳承的藝術(shù)?！薄皬浶隆保菫楣爬锨倩曜⑷氘?dāng)代活力，是打破形式桎梏，以多元化視角，為觀眾呈現(xiàn)一場(chǎng)兼容并蓄的古琴演出。

當(dāng)晚11首曲目，可謂是“古韻彌新”的生動(dòng)詮釋。《龍翔操》《流水》《漁歌》《鷗鷺忘機(jī)》等傳統(tǒng)古曲，堅(jiān)守著古琴的文人風(fēng)骨與本真韻味；古琴與鋼琴、吉他、電子樂、現(xiàn)代樂隊(duì)的跨界碰撞，又讓琴音跳出書齋，擁抱更廣闊的舞臺(tái)。從江南小調(diào)《四大景》的生機(jī)，到《梅花新弄》的清雅；從《城樓賦》的機(jī)變，到《夜江南》的詩意，傳統(tǒng)與現(xiàn)代交織，東方與西方對(duì)話，勾勒出古琴藝術(shù)的萬千可能。

戴曉蓮的琴聲悠遠(yuǎn)

面對(duì)古琴“跨界”的爭(zhēng)議，戴曉蓮始終秉持包容之心。有人擔(dān)心“跨界”會(huì)破壞古琴本真的音色與氣質(zhì)，她卻直言：“這不是破壞，而是包容和容納不同形式的音樂?！被钤诋?dāng)下，便不該拘泥于固有認(rèn)知，她說：“古琴從文人書齋走向大眾舞臺(tái)，是時(shí)代的必然，就像現(xiàn)代人離不開手機(jī)和電腦，古琴也必須融入當(dāng)代生活與文化，才能真正延續(xù)生命力?！?/p>

“高山流水”為遇知音

這場(chǎng)音樂會(huì)最大膽的突破，莫過于美國(guó)藝術(shù)家雅戈布帶來的《饕餮未成》。自由爵士、后搖滾與古琴音色相融，中西碰撞極具先鋒色彩。邀請(qǐng)外國(guó)藝術(shù)家登臺(tái)，曾遭遇諸多反對(duì)聲音，繁瑣的手續(xù)與流程，也讓籌備之路困難重重，但戴曉蓮始終堅(jiān)持。在她眼中，這位西方創(chuàng)作者沒有世俗的包袱，只將古琴當(dāng)作純粹的中國(guó)樂器大膽創(chuàng)作，這種無拘無束的表達(dá)，恰恰讓人看到古琴創(chuàng)作的更多可能。

古琴創(chuàng)作大可放下包袱

“古琴從來不是只彈給自己聽的，高山流水為遇知音?！贝鲿陨徥冀K堅(jiān)信，音樂的本質(zhì)是傳播。這場(chǎng)音樂會(huì)票房飄紅，便是最好的證明，觀眾用掌聲回應(yīng)著她的理念——古琴無需被定義，多元的表達(dá)，才能讓更多人聽見琴音之美。

作為上音博導(dǎo)與非遺傳承人，戴曉蓮在教學(xué)中始終平衡著傳統(tǒng)與創(chuàng)新的天平。她深知，傳統(tǒng)指法韻味是古琴的根脈，現(xiàn)代作品創(chuàng)作亦不能丟棄這份精髓。在教學(xué)里，她既要求學(xué)生嚴(yán)守《梅花三弄》《平沙落雁》等經(jīng)典曲目的指法與韻味，也鼓勵(lì)學(xué)生探索新作品的可能性。一首現(xiàn)代古琴曲，她會(huì)帶著學(xué)生花兩三個(gè)月打磨，從傳統(tǒng)指法中尋找靈感，讓旋律韻味與古琴本色完美融合，因材施教，讓每位學(xué)子都能在新舊之間找到屬于自己的表達(dá)。

“跨界”帶來多元表達(dá)

琴以載道歸本溯源

如今古琴熱潮席卷年輕群體，自得琴社年輕人的創(chuàng)新表達(dá)讓古琴成功“出圈”，戴曉蓮曾在海外視頻平臺(tái)上看到過他們的古琴作品，認(rèn)可這種傳播方式為古琴走向世界搭建的橋梁。但她也清醒地看到，古琴熱背后，不乏附庸風(fēng)雅的浮躁之風(fēng)?！澳贻p人需要靜下心來，真正地沉浸。”在她看來，古琴與鋼琴、小提琴一樣，需要精湛的演奏技術(shù)作為支撐，唯有沉下心鉆研技法、品味內(nèi)涵，才能讀懂琴音里的浩瀚深邃。

在“琴棋書畫”的排序中，古琴居首，戴曉蓮坦言，這并非古人刻意抬高古琴的地位，而是中華文化賦予它的獨(dú)特使命。以琴載道，古琴承載的文化意義，遠(yuǎn)大于音樂本身。在多元文化融合的當(dāng)下，它是中國(guó)人的文化根脈，是連接傳統(tǒng)與當(dāng)代的橋梁。她希望：“中小學(xué)生能更早、更多接觸古琴，通過這縷琴音，感受中華傳統(tǒng)文化的博大精深，找到屬于中國(guó)人的文化根本?！?/p>

“高山流水”為遇知音

從上世紀(jì)八十年代初與叔公張子謙共赴琴緣，再到創(chuàng)立上海古琴研究會(huì)，戴曉蓮的半生都與琴音相伴。她守得住傳統(tǒng)精髓，也敢于破局創(chuàng)新；扛得起非遺傳承的重任，也聽得進(jìn)時(shí)代的聲音。她在“古韻彌新”音樂會(huì)中詮釋了古琴的過去與未來；也用她的堅(jiān)守，讓千年琴韻在當(dāng)代綻放獨(dú)特的光芒。

原標(biāo)題：《《古韻彌新》“琴”深意長(zhǎng)，戴曉蓮：古琴非古董，應(yīng)融入當(dāng)下生活｜上海之春》

欄目編輯：沈毓燁

本文作者：新民晚報(bào) 朱淵