1989年《別了，李香蘭》電影放映之前，我看過澤口靖子的其他作品，《醬油的女兒阿香》，當時驚為天人，所以這部也跟著看了。

劇情挺厚重，兩集的電視劇。前后兩編，一共240分鐘。

所有“李香蘭”題材，我只看過這一部，覺得是最好的一版。澤口靖子版，心目中唯一的李香蘭。澤口靖子是幾版李香蘭里最接近本尊的！

李香蘭本人在開頭也有出場。

找到本尊客串，出演口述者，難得！

電影也是改編于山口淑子的《李香蘭》自傳。

澤口靖子（24歲），其顏值擔得起“戰(zhàn)亂紅顏”這四個字！

開篇用倒敘的手法，戰(zhàn)爭結束，國民政府收拾殘局，清算遺留罪犯。李香蘭無打扮無華服，在逃難期到處都灰溜溜的，但澤口靖子的驚世美顏還是無法掩蓋——足以撐起四個小時的片子。

非常精致的一張臉！

澤口靖子比李香蘭漂亮。當時雖然演技不太好（從頭到尾就這一個表情），但是顏值正在巔峰時期，怎么看怎么美！作為一代歌姬，她比本尊更大氣更鎮(zhèn)得住場。

電影開場五六分鐘就進入審判鏡頭，是為了讓觀眾明白，主角李香蘭是個十分精彩的人物，

她，本名山口淑子，背負著中日兩個名字，時時刻刻陷于身份的危機，能讓觀眾強烈感受到主人公在兩個祖國之間的左右為難，無法決定時代走向——只能被時代推著走。

24歲演14歲！澤口靖子的盛世容貌，簡直就是畫中走出的女子。

讓人感慨:造物弄人，她生在了戰(zhàn)火紛飛的亂世。

這么水靈，除了顯得清純嬌柔了點。

13歲時，山口淑子認了父親的中國同學、親日派沈陽銀行總裁，李際春為養(yǎng)父，她也因此有了一個好聽的名字——李香蘭。

這么小的年齡，就目若寒星，有奪人心魄之美。

她頂配精致版劉若英，窄臉版關之琳。

少年時代留在腦海里的那片血紅讓她終生難忘——1932年，她親眼看到幾名被綁的中國人被日本憲兵當場槍殺，血肉模糊。

這與平頂山慘案——3000名中國平民遭日軍屠殺的事件有關。

日本人敢拍日軍暴行這點，難得！

至少說明八十年代的日本人能夠在電視里承認自己的戰(zhàn)爭罪行，電視劇總體基調是反侵略、反戰(zhàn)爭的。這點毋庸置疑。

場景服道化很用心，還原了傳奇女子李香蘭的前半生。澤口靖子那種嫻靜溫柔的氣質，少了巨星紅極一時的鋒芒，反添了幾分無辜純凈。

劇中的李香蘭不覺得自己是中國人，對中國的感情更像強者對弱者的同情，這是表演的局限，更是劇本的局限所致。

當時沒看出來，劇中的很多中國人是日本演員演的。

劇里很多地方實景拍攝，那種有點破舊但仍有氣勢的建筑帶來的感覺，也是影視城無法復制的。

人物群像豐富且復雜。

李香蘭的交際圈，她的叔叔是間諜，她的朋友是川島芳子，就這背景，她就不是普通人。

由于她從小天生麗質，說一口流利的漢語，又有一副美妙的歌喉，她很快就偽“滿洲電影協會”相中，并決定將她大力包裝，作為中國歌星推出。

注意，是中國歌星！

她的藝術天分和特殊出身，突出了同情中國的無知少女被人利用的一面——畢竟年紀太小了不懂事。

澤口靖子的李香蘭總是帶笑的，不笑的時候神情帶著茫然若失的意思，似乎是不想要懂得，寧可順從。

她其實演得一般，但顏值即正義。能讓角色很快融入場景。

初出名的女主，受邀參加東京的博覽會，生平第一次踏上祖國的土地，心中的激動與憧憬可想而知。

不料身穿華美旗袍的女主一下船，就遭到了海關的責難。趾高氣昂地質問女主身為日本人，為何要穿中國服裝，侮辱了大日本帝國。

——日本官員斥責她的臺詞，放在今天顯得格外的諷刺！

大紅大紫之后，李香蘭還陸續(xù)演了一些替日軍宣傳，或者粉飾侵略戰(zhàn)爭的電影。當時誰都以為她是中國人，這也為她帶來了以后的不幸。

隨著侵華戰(zhàn)爭不斷升級，太平洋戰(zhàn)爭的爆發(fā)，日本成為世界人民的敵人，深陷泥沼之中。

一面是殺氣騰騰，一面是歌舞升平。在刀光劍影中，李香蘭的歌聲像攙和了迷魂藥的葡萄酒，在撫慰人心靈的同時也消磨其旺盛的斗志。

身處亂世，她受歡迎的程度有增無減。

但李香蘭自己也意識到，自己成了關東軍推行戰(zhàn)爭政策中的“糖衣炮彈”。

她曾收到了日本外交大臣松崗洋右的長子松崗謙一郎的來信。信上說：

“人的價值并不表現在人的表面，你應該珍重自己?，F在是個人價值被愚弄的時代，你必須更加尊重自己，否則只能被國家時局擺布。希望你永遠自尊自愛。”

這些話是耐人尋味的。

她和導演一起乘車去黃河拍外景，在火車上用日語，喚起受傷士兵的記憶——將反戰(zhàn)情緒演繹的深刻。

村婦裝扮——現場演繹“粗服亂發(fā),荊釵布裙，不掩國色”！

抵達黃河岸邊，一群日本演員，演繹兩國普通人的際遇，面向黃河感慨萬端。

這一幕很像整部劇的基調，就是，個人的生命經歷顛沛流離，戰(zhàn)爭中有著想要做點改變，想要留住一點什么的人。