展覽訊息

朱毅個展

「從生成到存在」——朱毅“解構(gòu)與重構(gòu)表現(xiàn)主義”

主辦：樂共生活、官舍

策展人：馬蘭、王丹

展覽時間：2026.03.27 — 2026.06.20

展覽地點：北京市朝陽區(qū)亮馬橋官舍南區(qū)F1

藝術(shù)導讀

藝術(shù)家朱毅，作為中國解構(gòu)與重構(gòu)表現(xiàn)主義繪畫倡導人，以“解構(gòu)物質(zhì)，重構(gòu)精神”的藝術(shù)主張?zhí)剿魃举|(zhì)。作品融合東方文化與西方哲學，從黃河上游馬家窯彩陶紋飾萃取韻律，到中國剪紙負空間美學的深耕，將文化糅合的張弛力轉(zhuǎn)化為情緒表達語言，實現(xiàn)傳統(tǒng)符號的當代表譯，圍繞著“從生成到存在”展開?！吧伞笔墙梃b德勒茲塊莖理論，融入多元邏輯的元素拆解；“存在”是搭建虛擬與現(xiàn)實交織的藝術(shù)空間的精神重塑。

「Hello it's me」

60x80cm

畫布油畫/Oil on Canvas

獲2025 Season 2英國GBCA全球最佳創(chuàng)意獎-Painting金獎

屢獲國際殊榮的藝術(shù)家朱毅，曾斬獲2023年紐約藝術(shù)博覽會最佳獨立藝術(shù)家獎，作品《My world and this world No.02》獲得2025年英國未來藝術(shù)與設(shè)計獎油畫類金獎，《Hello It's Me》《工業(yè)驅(qū)動欲望》等代表作品也獲得了2025年國際賽事金獎。他的作品以哲學思想為魂，以傳統(tǒng)符號為骨，以多元形式為媒，與當代人的生命情緒、精神追求相融合，獲得了業(yè)界的高度贊譽，作品被國內(nèi)外藏家廣泛收藏。更以獨特的圖像感知，為當代藝術(shù)領(lǐng)域中“傳統(tǒng)與當代”的融合提供了極具價值的作品，讓觀者在視覺沖擊中，讀懂生命本真的張力與溫度，思考存在的多元意義。

「異質(zhì)元素 / heterogeneous element」

80x120cm

畫布油畫/Oil on Canvas

“從生成到存在”，不僅是本次展覽的主題，更是藝術(shù)家朱毅為我們鋪設(shè)的一條精神路徑。當馬家窯彩陶上流轉(zhuǎn)千年的漩渦紋飾，與德勒茲哲學的“塊莖理論”相遇，會發(fā)生什么？朱毅的答案，是在畫布上進行一場“文化的轉(zhuǎn)譯”。

他深入黃河文明的源頭，從彩陶流動的線條中，萃取的是東方文明對宇宙、生命節(jié)律的最初感知。這不僅是紋樣的借用，更是對一種古老“生成”力量的激活。在朱毅的筆下，這些紋飾被“解構(gòu)”為最基本的視覺音符，繼而以表現(xiàn)主義的激烈筆觸、充滿張力的色彩“重構(gòu)”出一幅幅心靈圖景。剪紙藝術(shù)中的“負空間”，被他轉(zhuǎn)化為畫面中喘息與留白的哲學，那些“空缺”與“實體”同樣充滿力量。

「雙向?qū)徱?/ Two-way Examination」

80x120cm

畫布油畫/Oil on Canvas

朱毅用繪畫搭建了一個“中繼站”：它一邊連接著被解構(gòu)的、我們熟悉的物質(zhì)世界與歷史符號，另一邊則通往一個等待被精神重塑的、充滿可能性的意識空間。在這里，“存在”不再是凝固的狀態(tài)，而是一個持續(xù)的、動態(tài)的“成為”過程。觀者不再僅僅是觀看，而是步入這個多重宇宙的體驗者，被迫在強烈的圖像感知中，反觀自身的存在坐標。

部分展覽作品

「工業(yè)驅(qū)動欲望 / Industrial drive fuels desire.」

80x100cm

畫布油畫/Oil on Canvas

榮獲 2025 英國世界綠色可持續(xù)設(shè)計大獎- 最佳綠色繪畫金獎

「我的世界和這個世界No,o2 / My world and this world No.02」

80x100cm

畫布油畫/Oil on Canvas

獲英國FADA未來藝術(shù)與設(shè)計獎春季-繪畫金獎

「18歲 / 18 years old」

80x120cm

畫布油畫/Oil on Canvas

「藍蓮花 No.01」

80x100cm

畫布油畫/Oil on Canvas

「餐桌布 / ablecloth」

80x100cm

畫布油畫/Oil on Canvas

「鄰居給我一件吊帶衫 / My neighbor gave me a camisole.」

80x120cm

畫布油畫/Oil on Canvas

關(guān)于藝術(shù)家

藝術(shù)家：朱毅

Selected Exhibitions & Fairs：

·2025 年“互聯(lián)的線索”（群展），巴塞羅那 MEAM 藝術(shù)畫廊——歐洲現(xiàn)代藝術(shù)博物館

·2025 年因斯布魯克藝術(shù)博覽會（藝術(shù)博覽會），MONAT 畫廊，因斯布魯克，奧地利

·2025 年“EMBER”（群展），MONAT 畫廊，西班牙馬德里

·2025 年 Art Plus（藝術(shù)博覽會），上海，中國

·2025 年 Art Below（群展），Ad Lib 畫廊，倫敦，英國

·2025年馬德里車站展覽（群展），西班牙馬德里當代藝術(shù)站

·2025 《肢體語言 2025》（群展），ITSLIQUID，意大利威尼斯

·2024年切爾西雙年展（群展），阿姆斯特丹惠特尼畫廊，紐約，美國

·2024 紐約藝術(shù)博覽會（藝術(shù)博覽會），美國紐約

·2023 年 Art Plus（藝術(shù)博覽會），上海，中國

·2023年紐約藝術(shù)博覽會（藝術(shù)博覽會），美國紐約

·2022年紐約藝術(shù)博覽會（藝術(shù)博覽會），美國紐約

Awards：

2025 Hello it‘s me 油畫作品獲2025 Season 2英國GBCA全球最佳創(chuàng)意獎-Painting金獎

2025我的世界與這個世界No.02油畫作品獲英國FADA未來藝術(shù)與設(shè)計獎春季-繪畫金獎

-2025 工業(yè)驅(qū)動欲望油畫作品獲英國World Green Sustainable Design Award 2025

-Best Green PaintingGold Prize

2025CFA_ArtistoftheYear_MasterfulMindAward_Yi Zhu

2025年藝術(shù)成就證書，盧森堡藝術(shù)獎，盧森堡美術(shù)館，盧森堡

2024年藝術(shù)成就證書，盧森堡藝術(shù)獎，盧森堡美術(shù)館，盧森堡

2023年獲獎?wù)摺罴血毩⑺囆g(shù)家展出者，紐約藝術(shù)博覽會，紐約，美國

2023年藝術(shù)成就證書，盧森堡藝術(shù)獎，盧森堡美術(shù)館，盧森堡

2022年盧森堡藝術(shù)獎藝術(shù)成就證書，盧森堡美術(shù)館，盧森堡

精選出版社

·文章《朱毅先生的繪畫解構(gòu)與重構(gòu)——從起源到存在的分散管材作品》，作者：Artron（2025 年）。

·文章《畫家朱毅因其在 2025 年上海藝術(shù)加展會上的獲獎作品而受到關(guān)注》，由中國新聞 （2025 年）刊登。

·綜述文章《易朱：解開解剖學，重組意義》，作者 ：AATONAU（2025 年）。

·采訪《易朱：解構(gòu)與重構(gòu)現(xiàn)實》，作者：AATONAU（2025 年）。

·世界設(shè)計、藝術(shù)與創(chuàng)意競賽組織（2025 年）采訪《與朱易訪談：與世界的超現(xiàn)實主義對話》。

·《全球最佳創(chuàng)意獎名人堂——藝人》文章《易珠入選全球最佳創(chuàng)意獎名人堂——藝術(shù)家》，發(fā)表于 《全球最佳創(chuàng)意獎 》（2025 年）。

·文章《世界綠色可持續(xù)設(shè)計獎 2025 夏季獲獎?wù)呔劢埂字瘛罚墒澜缇G色可持續(xù)設(shè)計獎 （2025 年）頒發(fā)。

·聚焦采訪“藝術(shù)家聚焦——宜珠”，由當代藝術(shù)策展人主持（2025 年）。

·采訪《解構(gòu)物質(zhì)性：易朱的藝術(shù)》，作者：Circle Foundation for the Arts（2025 年）。

·當代藝術(shù)策展人 《易主》訪談（2024 年）。

·當代藝術(shù)收藏家 （2024 年）采訪《精神與超現(xiàn)實：易竹對生命與想象的探索》。

·采訪“采訪|《Yi Zhu》，Al-Tiba9 藝術(shù)雜志 （2024 年）。

·Carmela Brunetti，《藝術(shù)形式的非物質(zhì)化：在 N14 世界重新發(fā)現(xiàn)藝術(shù)生命》（2023 年）。

·Carmela Brunetti，《世界 N10 藝術(shù)》（2023 年）中的伊朱。

·Obras de Arte 在《Obras de Arte》（2022）中的采訪。

·《藝術(shù)大學——藝珠》采訪，作者：《吟游詩人評論》（2022 年）。

展覽訊息

藝術(shù)家陳牧春原作展「入林記」

展覽日期：2026.03.27-2026.06.20

展覽時間：10：00-22：00

展覽地點：北京亮馬橋官舍南區(qū)一層展區(qū)

主辦單位：樂共生活、官舍

策展總監(jiān)：馬蘭、王丹

展覽執(zhí)行：邢淼、董子棋 、毛志文

藝術(shù)導讀

輕輕走動，腳下，

依然傳來枯枝裂開的聲音，

迎面的風，心無旁騖地吹著，

傾覆的鳥巢倒扣在地上，

我把它翻過來，細細的茅草交織著，

依稀還是唐朝的布局，

里面，有讓人傷感的潔凈…

「向云端系列」60x80cm 布面油彩

藝術(shù)家陳牧春的一襲具有醒春意味的“畫板上的朦朧詩”，不由使人想起張二棍的《入林記》，不同又相通的悠遠、深邃、朦朧、神秘，圍繞著“精神場域”的放與收吱呀作響，當具體性被削弱，精神性便浮現(xiàn)開來。

“森林在我的作品中并非風景，而是一個容納靈魂的空間。枝葉的層疊、微光的穿透、空間的壓低與延展，構(gòu)成一種安靜卻深沉的氛圍。人物也并非敘事角色，而是一種靈魂狀態(tài)的承載。她們常被置于幽深而廣闊的自然空間之中，面容模糊，姿態(tài)安靜。個體在林木與光影之間顯得微小，卻始終保持獨立的存在感。我的繪畫并不追求戲劇性或外在張力，而是在持續(xù)的創(chuàng)作中探測靈魂的深度。在自然的廣闊之中，個體獲得一種自由——一種不需要解釋、不需要回應的自由?！惸链?/p>

「夏日樹蔭下」100x80cm 布面油彩

踏入陳牧春的《入林記》，便不再是觀看風景，而是步入一片由筆觸與光影筑成的精神密林?？葜p響、風過無痕、鳥巢靜臥，那些被詩人寫進字句的幽微與潔凈，被她以油彩鋪展成可駐足、可呼吸、可沉思的現(xiàn)場。她不描摹森林的表象，只提取林中之境：枝葉層疊如思緒纏繞，微光穿透如信念乍現(xiàn)，空間在壓低與延展間，把喧囂隔絕在外，把靈魂安放其中。這是畫板上的朦朧詩，也是當代人向內(nèi)行走的隱秘路徑 —— 入林，即是歸心。無需解釋，不必回應，只在自然的廣闊里，安靜地成為自己。這是《入林記》最動人的力量：以朦朧寫清醒，以安靜藏深沉，在退隱中看見更真實的生命本相。

「桃花樹下」60x70cm 布面油畫

生于北京的女性藝術(shù)家陳牧春，先后于北京市工藝美術(shù)學校、北京大學藝術(shù)系、徐悲鴻畫室學習油畫。作品《有對聯(lián)的老門》和《寂靜的午后》曾于2011年保利精品拍賣拍出；2012年作品《老墻與三輪車》被美國洛克菲勒二世收藏。

此次《入林記》，是她創(chuàng)作脈絡(luò)的自然延伸：把城市的記憶、時光的痕跡，都化作一片可供靈魂棲居的密林。醒春之意藏于筆觸，精神之境溢于畫面，邀每一位觀者，輕輕入林，靜靜聆聽。

部分展覽作品

「夏天的故事」100x70cm 布面油彩

「桃花運」90x70cm 布面油彩

「玫瑰花園」90x70cm 布面油彩

「花園小憩」60x60cm 布面油彩

「夜花園」50x70cm 布面油彩

「新生活」50x60cm 布面油彩

關(guān)于藝術(shù)家

陳牧春

生于北京，就讀于北京市工藝美術(shù)學校，北京大學藝術(shù)系，徐悲鴻畫室。

2011年參加保利精品拍賣，拍出《有對聯(lián)的老門》和《寂靜的午后》。

2012年作品《老墻與三輪車》被美國洛克菲勒二世收藏。

2019年宋莊而已畫廊《侘寂之境—母子雙人展》。

2020年參加紅星美凱龍至尊mall展和藝術(shù)廣東展。

2020年《無緣無故》女藝術(shù)家展在798朗空美術(shù)館。

2020年在融科天地《世間靜謐》個人作品展。

2022年《三人行》畫展在明日美術(shù)館。

2022年崧翰藝術(shù)三人展。

2023年宋莊而已畫廊《春的消息》個人作品展。

2023年國貿(mào)構(gòu)得畫廊《MU·春》個人作品展。

2023年融科天地《向云端》個人作品展

2024年子陽畫廊《花系世間》個人作品展

2024年時代空間代理參加藝術(shù)深圳

2025年廈門時代空間春之賦格——陳牧春&漢森雙個展

2025年牧春工作室參加藝術(shù)上海