2022年以來，我先后到甘肅臨夏、新疆伊犁、內(nèi)蒙古烏海、四川阿壩、貴州黔東南以及河北雄安、浙江湖州、江蘇各地采風(fēng)寫生。一次次走進(jìn)田野車間、氈帳村寨，與各族同胞、不同行業(yè)的勞動者并肩而坐，面對面寫生。

中國畫的“寫生”傳統(tǒng)，其內(nèi)核是“寫生命”。古人云“外師造化，中得心源”，其目的絕非再現(xiàn)物象，而是通過“游”與“悟”，將自然造化升華為胸中意象，最終“寫”出心中的山水與境界。當(dāng)我盤腿坐在草原上與牧民共飲酥油茶，在雄安工地上的機(jī)器轟鳴聲中為工程師造像，我面對的正是這個時(shí)代最鮮活、最深厚的“造化”。新疆伊犁的果農(nóng)、浙江湖州的“新農(nóng)人”、中石化南京工廠里的“大國工匠”，他們每個人都是一座獨(dú)特的生命山峰，其精神氣象構(gòu)成我們時(shí)代的巍峨群巒。寫生他們，便是“身即山川而取之”，是以畫筆進(jìn)行的一場“遍歷”與“廣觀”，旨在“取天地之生氣”，捕捉那驅(qū)動時(shí)代前行的生命脈動。

寫生，就是往生命的群山深處走去，意味著穿越表象，聆聽并共鳴于每座“山峰”內(nèi)在的史詩。在貴州黔東南的侗寨，我為一位年過七旬的老人畫像。她手中的絲線穿梭千年時(shí)光，紋樣里有祖先的神話、遷徙的記憶，也有孫輩上學(xué)堂的新圖案。我問她最難繡的是什么，她指指心口：“這里頭的歡喜和盼頭。”這簡單的回答，如宗炳所言“應(yīng)會感神”，讓我觸及了勞作背后的精神之源。在內(nèi)蒙古烏海，那位從礦工轉(zhuǎn)型為濕地守護(hù)者的漢子，他眼神從地底的深邃轉(zhuǎn)向天空的明亮，其生命軌跡的轉(zhuǎn)折本身就是一曲動人的生態(tài)詩篇。寫生的價(jià)值，不在于寫“實(shí)”，而在于寫“活”，真誠地表現(xiàn)生命。每一次對談、每一筆勾勒，都是嘗試“以我心會萬物之心，繼而通天地之心”的過程，是將個體的“生存狀態(tài)”轉(zhuǎn)化為共通的“生命境界”。

這一過程，也是對藝術(shù)家自身心性的反復(fù)叩問與錘煉。行走萬里，我越發(fā)警惕以某種固定的筆墨“套路”去應(yīng)對萬千氣象。描繪雄安建設(shè)者需要的銳意與描繪阿壩牧人所需的渾厚，其筆墨語言必然因感受不同而生長變化。這要求我必須放下習(xí)慣性的思維和畫法，我放棄了慣用的宣紙，選擇了普通的素描本，一種既方便于我深入到基層的行走，又能深入刻畫的“新方法”，保持“對客觀世界抱一個小學(xué)生的態(tài)度”，以真誠的赤子之心去閱讀每一處風(fēng)景、每一段人生。正如古人將寫生視為“煙云供養(yǎng)”，在山水煙云的變幻中滋養(yǎng)精神。我所接受的“供養(yǎng)”，是勞動者汗水中折射的陽光，是他們笑容里蘊(yùn)藏的希望，是這些具體生命所匯聚成的時(shí)代“文氣”與“精神氣象”。這供養(yǎng)讓我明白，藝術(shù)家的職責(zé)不僅是采集時(shí)代之歌，更是要做不同生命群山之間的橋梁，讓孤獨(dú)的奮斗被看見，讓沉默的奉獻(xiàn)被聆聽，讓一座山峰的巍峨照亮另一座山峰的攀登，這就是我描繪的一曲新時(shí)代的“勞動者之歌”。

（作者系中國美協(xié)連環(huán)畫藝委會副主任、中國工筆畫學(xué)會副會長、江蘇省美術(shù)館名譽(yù)館長）

徐惠泉

1961年2月生于江蘇蘇州。

中國工筆畫學(xué)會副會長，中國美協(xié)連環(huán)畫藝委會副主任，中國畫學(xué)會常務(wù)理事，江蘇省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會副主席，江蘇省美術(shù)家協(xié)會副主席，江蘇省美術(shù)館名譽(yù)館長，南京市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會副主席，南京市美術(shù)家協(xié)會主席。獲江蘇省五一勞動獎?wù)?，享受國?wù)院特殊津貼專家。

作品多次參加全國美展等國內(nèi)外重要藝術(shù)展覽并獲獎，多次擔(dān)任全國美展評委、國家藝術(shù)基金評委，作品由中國國家博物館、中國美術(shù)館、中國人民革命軍事博物館等收藏。