圖片來源：相關(guān)截圖，特別致謝，侵刪。

電影散場，燈光亮起。

許多觀眾意猶未盡，同時也在小聲嘀咕：那個從頭到尾戴著詭異的花鬼面具、裹得像一個紅包套、只聞其聲不見其面的角色，究竟是誰演的？

直到片尾字幕升起，一個熟悉又陌生的名字出現(xiàn)——孫藝洲。

那個曾在《愛情公寓》里以“呂小布”之名縱橫情場、嬉笑怒罵的孫藝洲，那個似乎已被定型在都市輕喜劇里的孫藝洲。

而這次，他在《鏢人：風(fēng)起大漠》里，叫知世郎。一個手無縛雞之力、身患重病、走三步歇兩步的“天字第一號逃犯”。

01 面具下的知世郎，到底有多難演？

他連馬都騎不動，一上馬就喊累，見了馬車卻兩眼放光，像小孩一樣耍賴非要坐。敵人的刀都砍到眼前了，他還在慢悠悠講大道理，差點挨上一刀。

他是花顏團(tuán)的首領(lǐng)，朝廷懸賞十萬兩的頭號目標(biāo)，可怎么看都不像個“干大事”的人?？偪s在隊伍后面，說著沒頭沒尾的話，像個誤入血腥江湖的讀書人。

但偶爾，從那副詭異的面具后，會飄出幾句話——聲音不大，卻字字砸在心坎上，直接扭轉(zhuǎn)故事的走向。

沒有表情可以依賴，沒有眼神可以發(fā)揮，所有的情緒，只能依靠聲音的起伏、肢體的細(xì)微動作，以及包裹在頭套下的那股“氣場”來傳遞。

于是，觀眾看到他慢悠悠地從懷里掏啊掏，掏了半天，掏出來的不是暗器也不是秘籍，而是一朵小小的梅花。這顯得既荒誕又溫柔，還出其不意。

在刀光劍影的江湖里，這個“弱不禁風(fēng)”的病秧子，卻悄悄承包了全片80%的笑點與靈光。

02 提到孫藝洲，你一定會想起呂子喬

那個滿嘴跑火車、到處撩妹的“情場浪子”，幾乎是很多人的快樂回憶。挑眉、壞笑、渾身是戲，呂子喬成了孫藝洲最鮮明的標(biāo)簽。

但你若以為他只會演“呂子喬”，那就錯了。

恰恰是這個看似浮夸的角色，埋著他演技里最扎實的根。

《愛情公寓2》一連串的挑眉、咧嘴、搓手，把小人物的算計、被拒后的自嘲，以及轉(zhuǎn)身時那一點落寞，全揉進(jìn)了喜劇節(jié)奏里。好笑，卻也讓人心里微微一酸。

到了第四季的天臺獨白，更是暗藏刀鋒。

面對“懷孕烏龍”，他捏著啤酒罐，眼眶發(fā)紅，卻硬撐著不流淚。最后用標(biāo)志性的大嗓門喊出“我就是個混蛋”，尾音卻顫顫地散在風(fēng)里。

原來喜劇的殼底下，藏的都是人生的灰。

正是這些細(xì)膩處的錘煉，讓孫藝洲慢慢摸到了一條路——用喜劇的方式，講悲劇的內(nèi)核。

而這條路，在“知世郎”身上，走通了。
面具之下，他放聲大笑時依然帶著呂子喬式的張揚，可那狂笑里壓著的，已是看透世事的蒼涼。

甩袖轉(zhuǎn)身的某個瞬間，你仿佛看見呂子喬的影子，卻又清楚知道——這是一個全新的靈魂。

所謂轉(zhuǎn)型，從來不是和過去一刀兩斷。

而是讓每一個角色，都變成彼此遙遠(yuǎn)的回音。

你看，好的演員，永遠(yuǎn)在角色里重逢。

03 當(dāng)演員選擇“消失”自己

為了演知世郎，孫藝洲不僅“消失”了臉，幾乎也“消失”了自己。

原著里，知世郎的面具是用血凝成的。孫藝洲曾想過直接在自己臉上畫，可連續(xù)幾天拍攝，皮膚根本受不了，這才作罷。

光從這個小細(xì)節(jié)，就能看出他有多拼。

這也不是他第一次“自毀形象”。在電影《一路驚喜》里，他頂著一頭雜草般的亂發(fā)，臉上貼著巨大的黑痣，還把牙涂得焦黃——什么偶像包袱，早就扔干凈了。

而到了《鏢人》，他“扔”得更徹底：直接放棄了演員最直觀的武器——面部表情。

他把自己徹底“藏”進(jìn)面具和戲服之后，只靠聲音、肢體，和一身的“戲感”，去捏出一個活的靈魂。

這種近乎“隱身”的演法，反而讓角色格外純粹。

正如他自己說的：“只要觀眾記住了知世郎，我就成功了?！?/p>

當(dāng)觀眾完全沉浸在角色里，卻想不起演員是誰，這或許才是對演員最高的認(rèn)可。

這份付出，業(yè)內(nèi)的人也看在眼里。

李連杰聊起這個角色時，脫口就是：“這哥們兒慘。”

話里一半是替他抱不平，一半是藏不住的佩服。

同行的這一句，比什么都重。

04 知世郎的魅力，到底在哪兒？

他不會武功，跑不快，也打不過別人。在這個用拳頭說話的武俠世界里，他像個格格不入的“異類”。

但他手里握著的，是比刀劍更鋒利的東西——思想。

他的反抗，不止針對隋朝的統(tǒng)治，更指向一種歷史的循環(huán)。

而他喊出的“花滿天下”，是想打破這個循環(huán)的一場夢。

正因為他弱，才必須“智”。正因為他不能打，他的話才必須更具力量。

孫藝洲恰恰抓住了這種“弱”與“危”之間的反差。

他用外表的懶散、滑稽，甚至看似不靠譜的舉止，反襯出角色內(nèi)心的理想光芒，與那份近乎悲壯的決心。

于是，知世郎的每一次“不正經(jīng)”，都成了后來“太認(rèn)真”的鋪墊。

從花花公子呂子喬，到面具怪客知世郎，孫藝洲用了十六年，走完一場沉默的轉(zhuǎn)型。

他褪去了“呂小布”的光環(huán)，開始嘗試各種角色——配角、反派，甚至是不露臉的神秘人。他像匠人一樣，耐心打磨著每一場戲。

這條路沒有捷徑，只能細(xì)水長流。

當(dāng)觀眾不再脫口而出“呂小布”，而是認(rèn)真討論“孫藝洲的知世郎”時，這場翻身仗，他已經(jīng)贏了第一局。

面具遮住了臉，卻讓一個角色的靈魂，徹底活了過來。

看完《鏢人》我想說，華語電影欠孫藝洲的知世郎一個獎杯！

友友們，你們認(rèn)同嗎？