春節(jié)檔年年廝殺，今年卻有點(diǎn)“內(nèi)戰(zhàn)”的意思。

驚蟄無聲上映六天，票房破8億，陣容拉滿，影帝影后齊聚，海報(bào)一排名字都能當(dāng)春晚彩排表。

那到底誰演得真好，誰是在硬撐呢？

接下來我們就來分析一下。

第五名：劉詩詩

先說最容易被罵的。

劉詩詩在片中演男主的妻子，一個(gè)溫柔、內(nèi)斂、幾乎所有情緒都藏在袖口里的女人。

這類角色，說好聽叫“東方氣質(zhì)”，說難聽點(diǎn)，就是容易被寫成背景板。

她美嗎？當(dāng)然美。

張藝謀的鏡頭一向偏愛骨相清透的臉，冷光一打，劉詩詩整個(gè)人像一件青瓷。

有一場哭戲，鏡頭推得很近。

她沒有嚎啕，也沒有聲嘶力竭，只是呼吸頓了一下，眼角輕輕抽動(dòng)，淚水卡在睫毛邊緣，遲遲不落。有人說那是“瓷裂式落淚”，哀而不傷，恰到好處。

敬業(yè)也是真的。

為了幾句蘇州話，她去學(xué)發(fā)音；為了兩段評彈，她請老師一字一句摳。

但問題也出在這。

她的表演方式太熟悉了。

隱忍、沉默、微微低頭。

情緒的表達(dá)幾乎都壓在“克制”里。

當(dāng)劇情走到?jīng)_突最激烈的地方，你期待她有一次失控。

可她依然端著。

這不是她一個(gè)人的鍋。

劇本給她的空間，本身就像紙片。

導(dǎo)演似乎更迷戀她的外形，而不是角色的復(fù)雜度。

于是，她演得再努力，也像是在漂亮的框架里打轉(zhuǎn)。

美則美矣。

但沒有破。

第四名：楊冪

她這次的路數(shù)很明確：不當(dāng)花瓶了，要當(dāng)?shù)丁?/p>

角色白帆是蛇蝎美人，正邪難辨，妝容濃，眼神狠，像一條隨時(shí)會(huì)咬人的蛇。

這個(gè)角色給得好，甚至可以說是一個(gè)“轉(zhuǎn)型窗口”：不靠可愛，不靠撒嬌，不靠觀眾緣，靠危險(xiǎn)感。

單看外形，是成功的。

她終于不再是都市愛情里那個(gè)永遠(yuǎn)自信的女主，而是一個(gè)危險(xiǎn)的存在。

為了角色，她去研究摩斯密碼，連細(xì)節(jié)動(dòng)作都重新設(shè)計(jì)。

你能感覺到，她想撕掉“流量花瓶”這四個(gè)字。

有一場戲，她在昏暗燈光下盯著對手，笑容緩慢展開。

那一瞬間，是有陌生感的。

但短板也暴露得更明顯。

臺(tái)詞。

老問題。

幾段關(guān)鍵對峙，她的語氣像在背稿，節(jié)奏均勻得可怕。

觀眾聽不出情緒波動(dòng)，只聽見字句整齊地落地。

更致命的是眼神。

狠是狠了，卻不夠深。

當(dāng)角色內(nèi)心翻涌時(shí)，她的目光還是平面。

你能看到她在努力。

可努力和能力之間，隔著一層玻璃。

不過話說回來，愿意走出舒適區(qū)，本身就值得肯定。

這一步走對了，下一步，才有可能更狠。

第三名：宋佳

宋佳一出場，空氣就變了。

不是因?yàn)樗らT大，而是她那種“我不需要證明我是誰”的穩(wěn)定感，太像真正干這行的人了：

黑衣、盤發(fā)、幾乎素顏，眼神像掃雷，話不多，但每一句都像命令。

有人說，她那28分鐘撐起全片。

不夸張。

她的優(yōu)勢在“穩(wěn)”。

眼睛里有算計(jì)，有判斷，有對局勢的掌控。

最厲害的是，她幾乎不做多余動(dòng)作。

肩膀不晃，語調(diào)不高。

像一塊壓艙石。

可惜的是，劇本給她的戲份太有限。

角色更像推動(dòng)劇情的工具，而不是被深挖的靈魂。

她沒退步。

只是沒機(jī)會(huì)放大招。

第二名：易烊千璽

說到這里，年輕演員的分水嶺就來了。

易烊千璽這幾年進(jìn)步快得嚇人。

從青澀到沉穩(wěn)，他幾乎是肉眼可見地蛻變。

在這部戲里，他演的是新生力量。

沖勁十足，卻要學(xué)會(huì)隱忍。

他最大的優(yōu)點(diǎn)，是懂得“收”。

停車場對峙那場戲，他一句話沒多說。

呼吸變淺，肩膀繃緊，指尖輕微顫抖

情緒像暗流，在皮膚底下翻滾。

還有衛(wèi)生間那段“擦臉變臉”。

鏡子里的人，表情從溫和到冷漠，只用了幾秒。

影評人形容那是“涂層式偽裝”，還挺貼切。

為了角色，他減重，剃寸頭，零度冷水戲自己上。

偶像包袱，基本卸干凈了。

但他也有局限。

當(dāng)情緒需要徹底爆開時(shí)，他還是更傾向壓住。

有一瞬間，得知好友被利用，他的眼神有點(diǎn)空。

像是沒來得及跟上情緒。

比起朱一龍那種灼燒式的爆發(fā)，他更像深水。

穩(wěn)，但不夠炸。

不過放在同齡人里，這已經(jīng)是高配。

第一名：朱一龍

說實(shí)話，這個(gè)第一名，幾乎沒懸念。

貢獻(xiàn)了堪稱“封神”的表演，完美詮釋“一人千面”。

如果說這部片子是一盤棋，那朱一龍演的“黃凱”就是那顆最危險(xiǎn)的子：

你永遠(yuǎn)不知道他下一步是救你還是吃你。

雙面特工這種角色，最容易落入兩個(gè)俗套：要么一直陰沉裝深，要么一直瘋癲裝狠。

朱一龍都沒有。

他把人物放在明暗交界處，外表克制、內(nèi)心卻像關(guān)著一只困獸——觀眾能同時(shí)感到恨與憐，這才是高級。

他最厲害的地方，是信念感。

你會(huì)相信，這個(gè)人真的在掙扎。

在車?yán)锉罎⒛菆鰬颉?/strong>

他低頭，呼吸急促，眼淚在眼眶里打轉(zhuǎn)，卻死死忍住。

那種快要窒息卻又不允許自己崩潰的感覺，被他捏得很準(zhǔn)。

受審戲更狠。

語氣忽高忽低，像一根快斷的弦。

你會(huì)既恨他，又替他難受。

如果說易烊千璽是水，那朱一龍就是火。

他不是在表演技巧。

他是在燃燒。

硬傷？幾乎找不到。

遺憾更多在劇本。

角色某些轉(zhuǎn)折略顯情緒化，邏輯有點(diǎn)飄，而且智商時(shí)高時(shí)低。

但他用表演，把漏洞補(bǔ)上了。

觀眾的目光，始終被他牽著走。

實(shí)至名歸。

演技這件事，從來不是流量決定的。

也不是鏡頭給多少?zèng)Q定的。

有的人在框架里打轉(zhuǎn)。

有的人在試探邊界。

有的人已經(jīng)走進(jìn)角色深處。

你呢？

在你心里，《驚蟄無聲》里，誰才是真正的第一名？