在對情感劇的連續(xù)創(chuàng)作中，卜小俏和伙伴們具體落地著每一次情感類型的變化新意。“這一次我們講靈魂知己的相遇，創(chuàng)作的特點就是要將‘表達情緒’這件事充分放大與落實，深入打磨情感與情緒的精細顆粒度。”

作者：倪蘭

編輯：王子之

版式：王威

卜小俏是一個對世界始終有著美好幻想的人，于是為了“姜家齊與周遇安”這兩個陌生人之間美好得“讓人不敢相信”的故事，她堅持了很久。

作為都市情感劇，《秋雪漫過的冬天》在講的不是某種具體的愛情主張，它重申著最質(zhì)樸的真善美。這樣說起來或許有點“土”，但在焦躁的當下，卜小俏和伙伴們想給那些堅持對的事的人，一份珍貴的正反饋。也想為年輕人們，落下一顆種子，或許有一天在生活走不通的時候，它就是能拉上一把的力量。

這在虎鯨文娛敦淇工作室也是一個基本共識，負責人敦淇曾說，在情感劇賽道希望做到的，就是領(lǐng)先半步引導年輕人擁有“相信的力量”。

然而，動人的初衷并不能直接掃平現(xiàn)實的難度。堅定不寫愛情，形而上的表達，要迎接的就是類型化的考驗。現(xiàn)實生活的“勁兒”要往哪兒使？怎么讓都市劇觀眾愿意打開，情感體驗又將如何塑造？

作為制片人的卜小俏，清楚不能個人主義、任性地搞小眾精品，這次創(chuàng)作中所有持久的打磨、復雜困難的過程，正是為了在藝術(shù)性和商業(yè)性之間找到平衡，讓少見的事物也能相對地更膾炙人口。于是，“分寸感”與“顆粒度”，在卜小俏看來是這次創(chuàng)作中最考驗功力之處，“全員投入的心血與精密的計算，超出了想象”。

“從作品角度，我相信我們這次給觀眾的體驗感是非常好的，它的生命力也會比較長，”卜小俏說，“至于其他的，就讓我們交給時間?！?/p>

有“離地半尺”也有“貼骨貼肉”的創(chuàng)作，講述更內(nèi)源的情感

“現(xiàn)實題材不好寫，因為離每個人都很近，怎么讓觀眾感同身受的同時，造出一個讓他們能夠、也愿意去相信的夢？我覺得這不是技法的問題，更多是對生活的感受力與捕捉力的問題。”

《秋雪漫過的冬天》更上一級的難度還在于，它甚至不關(guān)于一個特定的熱門議題——比如原生家庭、中年危機或女性職場——它關(guān)注的是人生的孤獨與囚籠，恒久、普世，卻也可能顯得泛泛、不著地?！敖引R不是一個真的在生存線上掙扎的中年人，他是在自己的個人堅持上掙扎”，精神困境要怎么表達，讓觀眾不覺得是在矯揉造作；沒有具體的勵志口號，創(chuàng)作要對觀眾做何種回應——這些都是前期定位時的難點。

卜小俏提到，關(guān)鍵就是于小千、周喬等編劇們，在劇本創(chuàng)作階段發(fā)揮出扎實功力，精準確立好了調(diào)性，并不斷打磨其中的分寸，做到了“該離地半尺的，就大膽離開，該寫實的，就貼骨貼肉”

人物塑造自然是其中的落筆重點，我們可以看到群像中有定調(diào)差異、個體上有復雜況味，讓離地與落地不斷進行耦合。

比如姜家齊，與姜家魯姚東山，一家人之間就先形成了一份差值。當劇集一開篇，看到家齊如何在擁擠地鐵中將熨燙平整的西服護得沒有一絲褶皺，他所在意的尊嚴，他在忙亂生活中努力維持的體面與秩序，就輕盈幾筆繪出。而另一邊，從自家婚禮禮金上動點小手腳、婚宴安排中爭占些小便宜，再到舅甥倆擠在一間小臥室、求職受挫被人看低、靠著大姐/老媽養(yǎng)，東山家魯這邊落到塵埃里的窩囊與失敗，則是細致得扎心。

這份塑造上的差值，不僅僅展開了形而上與形而下的真實層次，更是在生活中讓主調(diào)的精神困境能夠真正成立與共鳴。正因家中人的不斷出狀況與緊密依賴，是拉扯家齊不得松脫的羈絆，即便他物質(zhì)能力穩(wěn)定，也并不能想做自己就做自己，陷于苦悶的安穩(wěn)中打轉(zhuǎn)。又正因彼此的不同頻，即便家齊擁有的是一個溫暖的家庭，但贊賞他、仰望他并不能帶來真正的懂得，他在熱鬧中依然感到孤獨。

當在現(xiàn)實主義中落好了這樣一份基礎(chǔ)，《秋雪漫過的冬天》關(guān)于情感關(guān)系的新鮮探索，那個美好的夢，才顯得可存在，并格外地可貴。

卜小俏說，“我們從始至終想表達的都是，人活一世，還是在被愛驅(qū)動、被愛圍繞，最終被愛征服，這是內(nèi)在最源頭的生命力”——這份愛的含義更大，并返璞歸真地指向人們對真善美的向往與堅守。

因為看懂女孩的硬殼與手段都是拼命生存、照顧奶奶的韌勁，明白她對家的渴望，姜家齊向周遇安傳遞充滿安全感的理解與關(guān)愛。因為發(fā)現(xiàn)看似冷漠的中年人在堅持著的理想與善良，明白姜家齊體面之下的辛酸破碎，周遇安將自己的鋒利與勇氣化為了保護對方的武器。于是，在愛情與親情之外，《秋雪漫過的冬天》激發(fā)了人與人之間如姜家齊周遇安這樣，因靈魂上的撫慰陪伴而真切、純粹、雋永的情感關(guān)系。

這甚至是卜小俏認為文藝創(chuàng)作應該給予現(xiàn)實世界的一份關(guān)于對錯與確定性的回應?！霸诂F(xiàn)在這個社會有的時候你堅持對的事情，其實不一定會很快得到正反饋，你可能就會自我懷疑。所以我覺得這個故事也是在鼓勵人們，你的堅持總有一天會得到宇宙的正反饋，或許就是賜給你一個能為你奮不顧身、永遠支持你的伙伴?！?/p>

不僅如此，真善美的底色，事實上在全篇的人物命運中延展，歸正著人們的迷茫，引導著他們最終的選擇。

即如姜家魯與姚東山，終于為了一直在托舉與托底他們的家人，放下自己的清高身段和不切實際，進行更積極的生存改變；當他們能夠扛起責任，或許就是一次反向的力量輸出，為姜家齊的人生破局帶來多一些的可能。

又如陳任，長久地誤將“愛”當做了“恨”，與周遇安的糾葛令兩人都承受巨大痛苦；而在看到姜家齊與周遇安之間更健康的互助羈絆，受到走向光明的周遇安的影響后，他終也釋懷放下，走出了自己生命的黑洞。

“所以我們這部劇，從來沒有想要販賣‘喪’；前期所有感受到的‘喪’，其實是源于對生活苦楚的貼近，但終究是一個奔向極致美好的過程?！?/p>

落實“情緒表達”、平衡藝術(shù)商業(yè)，全在“顆粒度”

從入行以來，卜小俏一直持續(xù)著對情感劇的開發(fā)創(chuàng)作。在這種連續(xù)性之中，她和伙伴們更在具體落地每一次情感類型的求變與新意

“比如之前《今生有你》我們是重拾比較久違的古早愛情，將它做得年輕有趣些；上一部《熾道》，一方面是競技戀的新鮮，一方面我們嘗試了接近日系的自然清甜、毫無雜質(zhì)的姐弟戀?！辈沸∏握f，“《秋雪漫過的冬天》我們講靈魂知己的相遇，相應的，這一次創(chuàng)作的特點就是要將‘表達情緒’這件事充分放大與落實，深入打磨情感與情緒的精細顆粒度?！?/p>

事實上，當我們一點點挖掘其中的過程時，會發(fā)現(xiàn)這一特色創(chuàng)作，并沒有什么獨門秘方可言，最終就是“共識、合作”與“交心、對焦”

卜小俏在搭建主創(chuàng)團隊時，就注重理解與審美的高度一致。

正如前文所提，以于小千為代表的編劇團隊，既有創(chuàng)作格調(diào)又能深入生活煙火，保障了劇本創(chuàng)作的復雜性與豐富性。而導演韓天和攝影指導徐浚皓，都具有優(yōu)秀的審美取向和風格設想：韓天以自己的人文氣息，為該劇定下了寫實中蒸騰詩意的影像風格；徐浚皓則在劇中以鏡頭語言豐富的起承轉(zhuǎn)合、推拉搖移高級地塑造出人物心境與人物關(guān)系的變化。

有了這樣一支優(yōu)秀創(chuàng)作團隊支撐后，卜小俏發(fā)現(xiàn)工作還需要再深入，“作為制片人，我覺得得跟從前期到后期的每個主創(chuàng)去交心，上下一心明確情緒顆粒度在這次創(chuàng)作中的含金量；而因為情緒又是比較主觀的，也要去了解每個主創(chuàng)對于每段故事的感受是什么樣的，他有沒有感受到你想要的，跟你想象的是不是差別很大——這是我這次收獲的非常寶貴的經(jīng)驗”。

而當整個創(chuàng)作啟動之后，卜小俏更強調(diào)一份重要原則：優(yōu)先尊重主創(chuàng)的專業(yè)和信心，自己只以意見去尋求融合。

于是，帶著這樣的共識與配合，《秋雪漫過的冬天》創(chuàng)作團隊進行了一場漫長的情緒雕琢。

在堪景階段，他們就很小心，想選出一個“帶著情緒”能跟這個故事真正形成整體的城市，而不只是考慮情節(jié)發(fā)生的合理性。

拍攝階段，面對著70%為夜戲、地鐵等場景常常在零點以后才能開拍的難度，演員對自身的情緒精準度卻沒有絲毫放松。

“像趙又廷和張子楓，他們承擔著夜戲表演的重擔，盡管在開拍前都分頭跟導演一場一場戲?qū)^、探討過，但其中的一些細節(jié)，臺詞的每一個邏輯重音，甚至語氣，可能都會在現(xiàn)場與導演再做一番推敲。”

因此這次制片部分有一個重要目標，就是要保障演員雕琢表演的時間，包括在拍攝計劃上盡可能順拍、讓他們的情緒有一個能自然接下來的過程；包括在拍攝區(qū)域方面，需要盡可能給他們營造走內(nèi)心大情緒戲的安靜空間——在提前的時間與場地規(guī)劃、現(xiàn)場的場面控制方面，相比一般項目都需要做得更充分。

而到后期剪輯階段，導演、攝影、配樂、調(diào)色等各部分，會與卜小俏一起，進行更多的溝通，探討最后拿捏出的每一個微小的分寸感。

事實上，這也不僅僅是專為“情緒”本身所做的工作；更準確地說，細描情緒的表達，考量其收放輕重與其他要素的關(guān)系，更大層面上是對這個項目藝術(shù)性與商業(yè)性平衡度的不斷探索

正如前文提過，《秋雪漫過的冬天》有著非常規(guī)的主線情感關(guān)系，并且有家庭、職場、婚姻、懸疑多種元素存在，類型非常復合，如何盡可能回應都市情感劇主流女性觀眾的期待，同樣是創(chuàng)作中應負起的責任。

在故事的打開方式上，主創(chuàng)們努力克制“表達欲”，劇本創(chuàng)作先以相對符合預期的主角情感關(guān)系引入，后期剪輯時也嘗試將節(jié)奏提起來，讓開篇實現(xiàn)著更低門檻的進入。在這之后，卜小俏和主創(chuàng)們就大膽呈現(xiàn)藝術(shù)，充分釋放其風味靈魂，以故事的情緒表達為引導，讓觀眾也能沉浸在其間，慢慢醞釀和發(fā)酵自己的情緒。

與此同時，一定程度上來說，實力明星演員的鼎力支持，本身就助力著這部劇最大的藝術(shù)與商業(yè)平衡。

“像張新成，以他現(xiàn)在的行業(yè)位置和形象，沒有任何包袱，義無反顧地來支持劇中陳任這樣一個‘反派’角色，通過自己的準確把握實現(xiàn)了這個人物的復雜層次與精彩反差，幫助我們的劇增加華點，我們是真的非常感謝他。”

不僅僅如此，作為劇中主題性人物姜家齊的表演者，趙又廷從項目一開始就陪著主創(chuàng)們一路走來，深浸其中，對于中年困境呈現(xiàn)了一番打破同題慣性的沉穩(wěn)演繹；張子楓則把握住了周遇安身上所寄托的象征意義，將磅礴真摯的生命力量與情感力量通過這位底層少女的堅韌展現(xiàn)；而辛云來從過往都市青年到“邋遢廢柴”的反差，金世佳把天馬行空的個人特質(zhì)投放到一個“厭世”的天才之上……這些都為《秋雪漫過的冬天》添上了可為觀眾品賞的多樣風味，也都讓卜小俏深深感激。

卜小俏的下一部情感劇，已經(jīng)提前鎖定了又一新嘗試——這一回，她將挑戰(zhàn)自己此前的空白，古裝情感劇，它也會是敦淇工作室的首部古裝情感劇。

“古裝的戲劇情境是更極致的，情感濃度必須拉起來。挑戰(zhàn)就在于前幾年咱們古偶市場已經(jīng)這么成熟了，我們要怎么出新招去打動觀眾、留住觀眾，這是讓我覺得很刺激的地方。我會提前把市場好好摸清楚，一旦做好了，我相信它的情感能量也會非常強?！?/p>

卜小俏說，她想“表達真心”的這件事不會變，而如何讓真心“更吸引人、更動人”，這就將是她未來持續(xù)去打磨的職業(yè)課題。