近日，有網(wǎng)友爆料：某頭部番劇出品方制片人透露，平臺已明確傳達(dá)“加速全面擁抱AI”的內(nèi)部指示，伴隨而來的卻是清一色男頻仙俠修真網(wǎng)文改編的規(guī)劃。一句“喜歡國創(chuàng)的朋友有福了”，道盡了觀眾的復(fù)雜心情。

我個人理解行業(yè)擁抱新技術(shù)的迫切，卻也對當(dāng)前的“AI+仙俠”綁定模式深感擔(dān)憂。國創(chuàng)全面擁抱AI本身絕非壞事，但若陷入“技術(shù)偷懶+題材躺平”的雙重陷阱，所謂的紅利或許會變成行業(yè)發(fā)展的桎梏。

不可否認(rèn)，AI技術(shù)對國創(chuàng)行業(yè)的賦能價值已得到驗證。從《團(tuán)圓令》實現(xiàn)全流程AI制作，將原本數(shù)年的手繪工序壓縮至數(shù)月，到行業(yè)內(nèi)普遍用AI輔助分鏡、上色、背景繪制等基礎(chǔ)環(huán)節(jié)，技術(shù)確實在解決國創(chuàng)長期存在的“周期長、成本高、產(chǎn)能不足”三大痛點。

對中小團(tuán)隊而言，AI工具能降低創(chuàng)作門檻，讓更多創(chuàng)意有落地的可能；對頭部平臺來說，技術(shù)提效意味著能更快響應(yīng)市場需求，這本身是行業(yè)成熟的體現(xiàn)。

但問題的核心從來不是“要不要用AI”，而是“怎么用AI”，以及“用AI做什么”。爆料中“一水的男頻仙俠改編”，恰恰戳中了當(dāng)前國創(chuàng)最突出的同質(zhì)化困境。

近年來，修仙題材早已陷入套路化僵局：廢柴開局、偶遇外掛、打怪升級、戰(zhàn)力崩塌，配角工具人化、反派降智化，連特效風(fēng)格都高度雷同，觀眾早已審美疲勞。更值得警惕的是，AI的高效特性可能會加劇這種惰性——當(dāng)算法能快速生成符合模板的仙俠場景和打斗鏡頭，平臺自然更傾向于選擇“流量安全牌”，而非投入精力做原創(chuàng)探索。

更關(guān)鍵的是，AI目前的技術(shù)局限，決定了它難以承載國創(chuàng)的核心競爭力。行業(yè)實踐早已證明，AI生成內(nèi)容存在可控性不足、動態(tài)連貫性欠缺的問題，尤其在表現(xiàn)復(fù)雜情感和精細(xì)動作時，遠(yuǎn)不及資深動畫師的手工調(diào)整精準(zhǔn)。更重要的是，AI的“算法美學(xué)”缺乏人文溫度，無法替代人類對故事內(nèi)核、文化內(nèi)涵的深度挖掘。《中國奇譚》的成功，靠的不是技術(shù)堆砌，而是對傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新表達(dá)和對人性的細(xì)膩洞察，這種創(chuàng)作高度，恰恰是當(dāng)前AI難以企及的。

國創(chuàng)真正需要的“AI擁抱”，應(yīng)該是“技術(shù)賦能+創(chuàng)作深耕”的雙向奔赴。就像部分成熟團(tuán)隊的做法：用AI處理基礎(chǔ)重復(fù)性工作，解放創(chuàng)作者精力，讓他們聚焦于劇本打磨、人物塑造和美學(xué)創(chuàng)新。AI可以是提升效率的工具，但不能成為替代創(chuàng)作的捷徑；仙俠題材可以是重要賽道，但不能成為壟斷市場的唯一選擇。

神漫文化公開采訪截圖

觀眾期待的國創(chuàng)紅利，從來不是流水線式的AI產(chǎn)物，而是技術(shù)加持下的精品佳作——是《中國奇譚》那樣的文化表達(dá)，是《凡人修仙傳》那樣的匠心打磨，是多元題材的百花齊放。平臺與其執(zhí)著于用AI復(fù)制“安全牌”，不如將技術(shù)投入到原創(chuàng)扶持、題材創(chuàng)新和人才培養(yǎng)中，讓AI成為國創(chuàng)突破的助力，而非同質(zhì)化的推手。

國創(chuàng)的崛起，終究要靠故事的靈魂，而非技術(shù)的外殼。當(dāng)AI真正服務(wù)于創(chuàng)作初心，而非流量焦慮，當(dāng)平臺敢于突破舒適區(qū)，而非扎堆跟風(fēng)，國創(chuàng)才能真正迎來屬于觀眾的“有福時刻”。