近日，西安華清池屹立35年的貴妃出浴雕像，因部分網(wǎng)友指責“袒露上半身不雅”“敗壞風氣”陷入輿論漩渦。這尊由雕塑大師潘鶴創(chuàng)作、經(jīng)官方審核認可的經(jīng)典作品，本是還原《長恨歌》詩意的藝術(shù)表達，卻在“道德審視”下被簡單標簽化。

上綱上線之下，折射出了當前景區(qū)普遍存在的審美降級隱憂——當“道德綁架”成為評判標準，藝術(shù)創(chuàng)新與文化表達正在被保守化、同質(zhì)化的妥協(xié)所取代。

“上綱上線”的本質(zhì)，是用單一道德標尺取代多元審美認知，將藝術(shù)表達簡化為是非判斷。貴妃出浴雕像的裸體形態(tài)，既契合“沐浴”的歷史場景，又貼合唐代“以豐為美”的審美風尚，更有著漢代壁畫、莫高窟藝術(shù)等傳統(tǒng)文化淵源。但部分網(wǎng)友脫離歷史語境與藝術(shù)規(guī)律，將其等同于“低俗”，這種認知偏差催生了“寧可不美、不可爭議”的景區(qū)心態(tài)。類似的，大連夢露經(jīng)典造型雕塑因“裙擺設(shè)計不妥”的爭議間接拆除，太原倒立馬雕塑因方言諧音誤解連夜退場，甘肅“漢武雄風”雕塑被無端解讀為“惡意丑化”，每一次爭議背后，都是藝術(shù)表達空間的被壓縮。

這種心態(tài)直接導致三大審美降級現(xiàn)象：一是經(jīng)典藝術(shù)的“去個性化”，景區(qū)為規(guī)避爭議，紛紛放棄有深度、有突破的藝術(shù)創(chuàng)作，轉(zhuǎn)而選擇四平八穩(wěn)的“安全款”景觀，使得各地雕像千篇一律、缺乏靈魂；二是文化表達的“淺白化” ，盛唐的開放包容被窄化為“含蓄保守”，歷史場景的藝術(shù)再現(xiàn)讓位于片面的道德潔癖，傳統(tǒng)文化的豐富性被嚴重消解；三是網(wǎng)紅景觀的“同質(zhì)化” ，既然深度創(chuàng)作易遭非議，景區(qū)便扎堆復(fù)制“我在XX很想你”這類無爭議、易出片的打卡點，將審美簡化為“濾鏡適配”，讓景點淪為千篇一律的攝影背景板。

在此背景下，回到咱們大云南，以旅游聞名的大省卻正在同質(zhì)化的狂歡下失守寶貴的原生文化。

坐擁25個世居民族、萬千奇絕山水的云南，本該是中國文旅版圖里文化辨識度最高的存在，卻在網(wǎng)紅經(jīng)濟的浪潮里陷入了“千景一面”的尷尬。從大理洱海的同款“網(wǎng)紅秋千”，到麗江古城的“我在麗江很想你”路牌，再到西雙版納告莊的流水線傣裝旅拍，曾經(jīng)讓游客趨之若鶩的原生民族文化、自然生態(tài)肌理，正在被同質(zhì)化的打卡模板和逐利性開發(fā)層層消解。

利潤至上的導向，是這場文化失守的核心推手。為了快速變現(xiàn)，不少景區(qū)放棄了對本土文化的深度挖掘，轉(zhuǎn)而復(fù)制粘貼“低成本、高流量”的網(wǎng)紅元素。香格里拉的草原上突兀立起人造熱氣球，怒江的峽谷邊架起千篇一律的玻璃棧道，連哈尼梯田這樣的世界文化遺產(chǎn)周邊，都擠滿了賣著全國同款小商品的攤販。更致命的是，原生文化被簡化為“打卡符號”——傣族的孔雀舞成了旅拍擺拍的背景板，彝族的火把節(jié)變成了收費的“篝火晚會流水線”，白族的扎染手藝淪為批量生產(chǎn)的廉價紀念品。那些需要時間沉淀的非遺傳承、需要在地體驗的民族習俗，在“門票+網(wǎng)紅項目”的盈利公式里，被擠壓得毫無生存空間。

這種同質(zhì)化開發(fā)，不僅讓游客的體驗感大打折扣，更對云南的原生文化造成了不可逆的破壞。一方面，過度商業(yè)化正在吞噬民族村寨的生活氣息：麗江古城的原住民紛紛搬離，取而代之的是叫賣聲此起彼伏的商鋪；大理雙廊的白族院落被改造成千篇一律的網(wǎng)紅民宿，傳統(tǒng)的“三坊一照壁”建筑肌理被割裂。另一方面，粗放的網(wǎng)紅項目開發(fā)正在破壞自然生態(tài)：洱海的網(wǎng)紅玻璃球打卡點曾造成岸線植被破壞，普者黑的人造花海擠占了濕地的原生空間，這些以“吸引流量”為目的的改造，正在消解云南山水的獨特性。

不難發(fā)現(xiàn)，這種“只求利潤、不顧文化”的開發(fā)邏輯，正在讓云南的文旅陷入“同質(zhì)化內(nèi)卷”。當所有景區(qū)都在復(fù)制同款網(wǎng)紅路牌、同款旅拍套餐，游客的新鮮感快速消退，最終只會陷入“去一次就夠了”的惡性循環(huán)。而那些真正能代表云南的文化內(nèi)核，比如納西族的東巴文化、彝族的十月太陽歷、獨龍族的紋面?zhèn)鹘y(tǒng)……卻因為缺乏商業(yè)化包裝的“流量價值”，逐漸被邊緣化。

云南文旅的破局之道，從來不是跟風網(wǎng)紅，而是回歸原生文化的獨特性。景區(qū)需要做的，不是拆掉老房子建網(wǎng)紅打卡點，而是讓民族村寨的生活肌理成為賣點；不是把非遺手藝變成廉價紀念品，而是打造沉浸式的非遺體驗工坊；不是復(fù)制玻璃棧道、網(wǎng)紅秋千，而是依托山水特色設(shè)計差異化的自然體驗項目。唯有讓文化價值和商業(yè)價值達成平衡，云南的景區(qū)才能跳出網(wǎng)紅同質(zhì)化的困局，真正留住游客的腳步。

在我看來，審美降級的核心癥結(jié)，在于“爭議零容忍”的治理邏輯與公眾審美素養(yǎng)的錯位。部分景區(qū)面對“上綱上線”的投訴，不愿也不敢堅守藝術(shù)價值，而是采取“一拆了之”“妥協(xié)整改”的消極應(yīng)對——貴妃雕像被上報等待處理、夢露雕塑以“規(guī)劃調(diào)整”為由拆除，麗江荒野之國的風波……這種“迎合少數(shù)人、傷害大多數(shù)人”的做法，本質(zhì)是對文化責任的回避。更值得警惕的是，短視頻時代的流量放大效應(yīng)，讓極端聲音更容易占據(jù)輿論高地，倒逼景區(qū)放棄藝術(shù)追求，轉(zhuǎn)而追求“無爭議”的最低審美標準。

真正的公共審美，既不是藝術(shù)創(chuàng)作的肆意妄為，也不是道德綁架下的因噎廢食。華清池雕像的爭議早已證明，公眾需要的不是“加衣整改”的妥協(xié)，而是對藝術(shù)價值的解讀、對歷史語境的科普、對不文明行為的規(guī)范。景區(qū)應(yīng)建立“專家評審+公眾參與+文化解讀”的多元機制，通過說明牌闡釋作品內(nèi)涵，用隔離設(shè)施保護藝術(shù)作品，而非簡單否定經(jīng)典。管理部門需明確藝術(shù)與低俗的邊界，拒絕無厘頭投訴的過度干預(yù)。公眾也應(yīng)培育包容心態(tài)，理解公共藝術(shù)的美育價值，避免用現(xiàn)代偏見苛責歷史語境下的創(chuàng)作。

審美降級的背后，是文化活力的消解。當貴妃雕像的藝術(shù)突破被質(zhì)疑、漢武雄風的創(chuàng)意表達被曲解，景區(qū)終將陷入“不敢創(chuàng)新、只會復(fù)制”的惡性循環(huán)。唯有打破“上綱上線”的思維定式，在藝術(shù)價值、歷史傳承與公眾接受度之間尋找平衡，才能讓景區(qū)擺脫審美困局，真正成為傳遞文化魅力的空間。