你也許在《只此青綠》中看過那抹穿越千年的黛青，它則讓這抹色彩在你的指尖生出和煦的體溫；

你也許在《長安三萬里》中聽過那聲策馬邊關的嘶鳴，它則讓這份馬年的奔騰化作守護全家的融融暖意；

你也許在《牧馬人》中讀過那段質(zhì)樸動人的守候，它則用石墨烯的黑科技，將這份守候凝結(jié)成永不冷卻的春日。

它是什么？是冬暖畫！

你也可以稱呼它為取暖掛畫，它是一款現(xiàn)代科技與傳統(tǒng)工藝相結(jié)合的新型高科技取暖產(chǎn)品，一款柔性取暖產(chǎn)品，在兼具藝術性、實用性的同時，它的優(yōu)勢還在于安全健康，節(jié)能環(huán)保，節(jié)約空間，靈活移動，收納方便。

冬暖畫產(chǎn)品表現(xiàn)形式為中國傳統(tǒng)卷軸畫，為三層結(jié)構(gòu)。

第一層為耐熱布畫面，中間層為石墨烯電加熱膜，第三層為耐熱布背襯，畫面下端接有電源線，接入220伏電源后，畫面在30秒內(nèi)達到65~75度，保持恒溫狀態(tài)。

諾貝爾獎背后的“溫控密碼”

石墨烯電熱膜是冬暖畫的核心元件，電熱膜兩極接通電源后，在電場作用下，電熱膜中的微晶顆粒相互震動摩擦發(fā)生“布朗運動”，從而產(chǎn)生熱能，熱量通過遠紅外線（波長在3-15微米）以平面方式均勻發(fā)散出去。

電熱膜的電-熱轉(zhuǎn)換率達80%以上。由于整個過程能量損耗較低，被認為是一種高效的電加熱方式。電熱膜中石墨烯的添加，使其電熱轉(zhuǎn)換率更高，發(fā)熱更快，穩(wěn)定性更好以及壽命更長。

石墨烯（Graphene）是一種只有一個原子厚度的單原子層石墨。英國曼徹斯特大學物理學家安德烈·蓋姆和康斯坦丁·諾沃肖夫，用微機械剝離法成功從石墨中分離出石墨烯，并因此獲得2010年諾貝爾物理學獎。

石墨烯作為目前發(fā)現(xiàn)的最薄/強度最大/導電導熱性能最強的一種新型納米材料，被稱為“黑金”“新材料之王”。

冬暖畫的五大特性

實用性：通電30秒內(nèi)畫體表面達到65～75℃,可做為北方冬季室內(nèi)補充采暖，以及南方冬季其他取暖產(chǎn)品的替代產(chǎn)品。它產(chǎn)品結(jié)構(gòu)簡單，重量輕，安裝方便，并且便于收納。

安全性：發(fā)熱膜采用PTC自限溫+石墨烯技術，可連續(xù)通電使用>30萬小時，使用壽命長達50年。發(fā)熱膜具防露電、防水結(jié)構(gòu)，發(fā)熱畫使用耐高溫綠色環(huán)保配件，杜絕安全隱患未然，產(chǎn)品工作時，無意中觸碰也不會燙傷人體。

*經(jīng)測試,在面積10平米、層高3米、加熱前室溫度8℃的密閉房間,一幅發(fā)熱畫掛在墻上加熱35分鐘后,室內(nèi)中心點溫度達到16℃(既國家供暖要求的最低室溫),加熱120分鐘后達到20℃。隨著加熱工作持續(xù)進行,室溫同步上升。發(fā)熱畫升溫快,離畫體越近感受越明顯,且整個過程節(jié)能,無噪音,不改變空氣濕度。

藝術性：冬暖畫畫面種類豐富，可以選擇中外古典名家名畫，也可選擇與當代藝術家聯(lián)合創(chuàng)作發(fā)行聯(lián)名款，更可按客戶需求定制，可應用于不同場景場地。

節(jié)能環(huán)保：產(chǎn)品電-熱轉(zhuǎn)換率高達80%以上，比其他取暖產(chǎn)品節(jié)能最多達30%。

有益健康：發(fā)熱畫具有遠紅外健康理療作用，發(fā)熱膜2017年獲香港遠紅外線協(xié)會認證。產(chǎn)品工作過程中產(chǎn)生的8-15微米遠紅外線光波，是最適合人體健康的頻譜，能與人體細胞水分子產(chǎn)生有效的“共振”，促進細胞生長和血液循環(huán)，強化各組織之間的新陳代謝，增加再生能力，提高機體免疫力，改善微循環(huán)，對人體健康起到有益作用。

馬年臻品系列

《八駿圖》

【清】郎世寧

臺北故宮博物院藏

此畫是以周穆王八駿為題材，繪一棵歷經(jīng)風霜的柳樹下，八匹駿馬或立或臥，形態(tài)各異；體格壯碩，毛發(fā)濃密；飄逸靈動。二位養(yǎng)馬人精心為馬匹擦洗。技法上，以重彩繪制畫面，并融入了西畫著重光影的手法，顯得立體感十足。

郎世寧（1688—1766年），意大利米蘭人，原名朱塞佩·伽斯底里奧內(nèi)（Giuseppe Castiglione），于1714年（清·康熙五十三年）以傳教士的身份離開歐洲來到東方，次年抵達澳門，起漢名郎世寧，繼而北上京師，隨即于康熙末期進入宮廷任宮廷畫家，歷經(jīng)康熙、雍正、乾隆三朝，在中國從事繪畫50多年。

其畫風獨特，融中西畫法為一爐，令人耳目一新，呈現(xiàn)出與傳統(tǒng)的中國花鳥畫迥然不同的藝術風貌，還將歐洲的焦點透視畫法介紹到中國，協(xié)助中國學者年希堯完成了敘述這一畫法的著作《視學》，成為當時東西方文化交流的重要使者。1766年7月16日（清乾隆三十一年六月初十日）郎世寧在北京病逝，終年78歲。

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《挾彈游騎圖》

【元】趙雍

北京故宮博物院藏

畫中一烏帽朱衣人，乘黑花馬于平坡上緩緩而行，手執(zhí)彈弓，悠然仰望，似在搜尋獵物，眉目生動傳神。圖上人馬先以淡墨勾線，后施色彩，暈染勻凈。樹木則用雙勾填色，工整精細。全圖畫風古樸雅致，有唐人筆意。

自識“至正七年四月望仲穆畫”，鈐“仲穆”、“天水圖書”二印。元至正七年為1347年。畫幅上方有元人迺賢題詩數(shù)行。古今以游騎射獵為題材的圖畫不可勝數(shù)，但大多是對射獵場面的描繪，如此圖般繪寫游獵之人閑適地搜尋獵物的作品則寥若晨星，別具巧思，耐人尋味。趙雍獨具一格、匠心獨運的繪畫風格于此可見一斑。

趙雍（1291—1361年），字仲穆，湖州（今屬浙江?。┤?。趙孟頫次子。以父蔭入仕，官至集賢待制（正五品）、同知湖州路總管府事。繪畫有父風，山水、人物、花鳥、鞍馬，皆其所長。兼工書法，真、行、草書承家學，其書有“精妙”之稱。此外，他還是一位著名的書畫鑒賞家。有《趙待制遺稿》一卷傳世。

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《奔馬圖》

【近現(xiàn)代】徐悲鴻

徐悲鴻紀念館藏

《奔馬圖》繪一由遠而近，飛奔而來的駿馬。畫中的馬肌肉強健，腹部圓實，頭略向右傾，鼻孔略大。這匹馬正騰空而起，昂首奮蹄，鬃毛飛揚，精神抖擻，意氣風發(fā)?！侗捡R圖》畫幅右側(cè)有題跋：“辛巳八月十日，第二次長沙會戰(zhàn)，憂心如焚，或者仍有前次之結(jié)果之，企予望之，悲鴻時客檳城”。

徐悲鴻（1895—1953 年），江蘇宜興人。中國現(xiàn)代美術事業(yè)奠基者之一，杰出的畫家和美術教育家。自幼承襲家學，研習中國水墨畫。1919 年留學法國，學習油畫、素描。1927年回國后曾任中央大學藝術系教授、北平大學藝術學院院長、北平藝專校長。新中國建立后，任中華全國美術工作者協(xié)會主席、中央美術學院院長等職。徐悲鴻堅持現(xiàn)實主義藝術道路，創(chuàng)作了《田橫五百士》《九方皋》《巴人汲水》《愚公移山》等一系列對現(xiàn)代中國畫、油畫的發(fā)展有著巨大影響的優(yōu)秀作品。在中國美術史上起到了承前啟后的重大作用。

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熱銷單品

《千里江山圖》局部

【宋】王希孟

北京故宮博物院藏

《千里江山圖》卷是北宋畫家王希孟傳世的唯一作品。此圖描繪了祖國的錦繡河山。畫面上峰巒起伏綿延，江河煙波浩淼，氣象萬千，壯麗恢弘。山間高崖飛瀑，曲徑通幽，房舍屋宇點綴其間，綠柳紅花，長松修竹，景色秀麗。山水間野渡漁村、水榭樓臺、茅屋草舍、水磨長橋各依地勢、環(huán)境而設，與山川湖泊相輝映。 此卷以概括精練的手法、絢麗的色彩和工細的筆致表現(xiàn)出祖國山河的雄偉壯觀，一向被視為宋代青綠山水中的巨制杰構(gòu)。

《千里江山圖》在設色和用筆上繼承了傳統(tǒng)的“青綠法”，即以石青、石綠等礦物質(zhì)為主要顏料，敷色明麗，具有一定的裝飾性，被稱為“青綠山水”。畫面爽朗、富麗，色澤強烈、燦爛。 有時山石輪廓加泥金勾勒，增加金碧輝煌效果，又稱為“金碧山水 ”。

冬暖畫選取《千里江山圖》中山勢最為高聳挺拔的一部分作為冬暖畫畫面，有直達天際的宏偉氣魄。

王希孟（生卒年不詳），北宋宮廷畫家，關于他的生平及相關資料史籍上均無記載，這種情況在歷代宮廷畫家中是較常見的。千里江山圖據(jù)傳為其18歲所作。

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《錦春圖》

【清】郎世寧

臺北故宮博物院藏

圖上一只錦雞立于一湖石上，金燦燦的冠頂，明亮的眼神，尾翎絢麗修長，羽毛艷麗，色彩純正，透出濃濃的雍容華貴皇家氣息；數(shù)叢花朵綻放，新篁陪襯左右，一派生機勃勃的春色美景。錦雞為祥瑞之鳥，寓意前程似錦。

郎世寧（1688—1766年），意大利米蘭人，原名朱塞佩·伽斯底里奧內(nèi)（Giuseppe Castiglione），于1714年（清·康熙五十三年）以傳教士的身份離開歐洲來到東方，次年抵達澳門，起漢名郎世寧，繼而北上京師，隨即于康熙末期進入宮廷任宮廷畫家，歷經(jīng)康熙、雍正、乾隆三朝，在中國從事繪畫50多年。

其畫風獨特，融中西畫法為一爐，令人耳目一新，呈現(xiàn)出與傳統(tǒng)的中國花鳥畫迥然不同的藝術風貌，還將歐洲的焦點透視畫法介紹到中國，協(xié)助中國學者年希堯完成了敘述這一畫法的著作《視學》，成為當時東西方文化交流的重要使者。1766年7月16日（清乾隆三十一年六月初十日）郎世寧在北京病逝，終年78歲。

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《荷花圖》

【近】齊白石

齊白石對荷花有發(fā)自肺腑的喜好，所畫荷花實現(xiàn)了在似與不似之間，筆愈簡而氣愈壯，景愈少而意愈長的境界。齊白石一生愛畫荷花，因為荷花最適合寫意，最符合他的心性。

齊白石(1863—1957年)，名璜，字萍生，號白石、白石翁、老白，又號寄萍、老萍、借山翁、齊大、木居士、三百石印富翁等。湖南湘潭人，寄居北京，幼喜書畫。15 歲（1878年）時學木工，善雕花，人稱“芝木匠 ”。25歲(1888年)開始學書畫，習詩文，刻圖章，兼作畫工，為人畫衣冠像。40歲(1903年)后5次游歷南北各地，隨地寫景，成《借山圖卷》52 幅。60歲（1923年）后定居北京，以篆刻賣畫為生。受同時期書畫家陳師曾影響，一棄舊習，從以徐渭、八大、石濤為宗的寫意花鳥，轉(zhuǎn)而取法吳昌碩創(chuàng)立的“紅花綠葉派”，即大寫意、設色濃艷高古的花鳥畫。亦工水墨蝦、蟹、魚、蛙等水族，淋漓生動，饒有野趣。工筆草蟲與寫意花卉相配，工寫結(jié)合，大氣中見精醇。山水構(gòu)圖獨出機樞，不循常規(guī)，聊寫大意。

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