陳語絲原創(chuàng)制圖，版權(quán)所有

2025年12月29日忽然看到一條消息，是有關(guān)鐵源的。

好奇點開看了一下，發(fā)現(xiàn)他是《十五的月亮》《在那桃花盛開的地方》的作曲者。

對于鐵源的其他故事我不感興趣，但是看了他創(chuàng)作《十五的月亮》《在那桃花盛開的地方》的經(jīng)歷，值得一寫。

比如《在那桃花盛開的地方》第一稿，他寫的時候是以通俗手法、運用時興音調(diào)和節(jié)奏譜成，但是他很快就放棄了。

第二稿時，重新從他熟悉的民間音樂中提煉素材，寫成了新的旋律。

這個很有意思。第一稿他用的是當(dāng)時的通俗唱法。1980年流行的歌曲是《祝酒歌》《妹妹找哥淚花流》《我們的生活充滿陽光》《再見吧，媽媽》《泉水叮咚響》。

《祝酒歌》是李光羲演唱的，其演唱方式已經(jīng)脫離了那種舊式的唱法，用的是新疆音調(diào)和漢族鑼鼓節(jié)奏。

《妹妹找哥淚花流》屬于氣聲唱法，又融合了戲曲的運腔和潤腔，是抒情式的情歌。這一演唱方式，現(xiàn)在仍有所繼承，一些中國風(fēng)歌曲就有這樣的唱法。

《我們的生活充滿陽光》依然是民族唱法，這一首歌戲曲的運腔和潤腔得到充分展示，屬于老唱法了。

《再見吧，媽媽》同樣是民族唱法，是唱給媽媽聽的。

《泉水叮咚響》雖然也是民族唱法，卻是甜美和清亮的嗓音，同樣是抒情式的演唱，又有婉轉(zhuǎn)悠揚的特點。

《在那桃花盛開的地方》自然也是民族唱法，原來的戲曲腔調(diào)已經(jīng)沒有了，正如作曲家鐵源所說，這首歌采用了民間音樂元素，既具備東方韻味，又情感飽滿。

《在那桃花盛開的地方》得以流行，我覺得還是因為里面的思鄉(xiāng)情愫，歌詞中提到孩子和姑娘，本就是普通人常常接觸的故鄉(xiāng)人，所以很容易引起那個年代普通人的共鳴。

小時候偶爾聽媽媽唱這首歌曲，所以對這些歌比較熟悉。而其他歌曲《祝酒歌》《妹妹找哥淚花流》《我們的生活充滿陽光》《再見吧，媽媽》《泉水叮咚響》并不熟悉，說明它們終究沒能成為歲月的經(jīng)典。

但是《在那桃花盛開的地方》卻成了經(jīng)典之作，與其本來民間音樂的曲調(diào)有關(guān)，也與其傳達(dá)的對故鄉(xiāng)的思念脫離不了關(guān)系。

《十五的月亮》，我覺得比《在那桃花盛開的地方》更好聽。我比較喜歡董文華演唱的版本。

這一首歌曲也是小時候聽我媽媽唱過的歌，近來也偶爾聽到媽媽再唱。

《十五的月亮》據(jù)作曲家鐵源回憶，“是從沂蒙山區(qū)的音樂素材中捕捉到主題音樂形象，賦予其純美的音樂情感，以展現(xiàn)軍人和軍人妻子相親相愛、相互支持，共同保家衛(wèi)國的崇高精神。”

《十五的月亮》歌詞背景是軍人和軍人妻子，但底層卻是夫妻之間的思念、支持、責(zé)任和全家團(tuán)聚等中國人的普遍情感，所以相比《在那桃花盛開的地方》，更能打動人心。

同時《十五的月亮》這首歌本身創(chuàng)作背景結(jié)合了當(dāng)年很多夫妻異地分居的現(xiàn)象，又以人們常見的月亮為主題創(chuàng)作，所以其本身能夠在民間流行開來，是時代的聲音，也是人們當(dāng)時內(nèi)心的寫照。

所以創(chuàng)作之所以成為經(jīng)典，一定是說出了人們的心聲，與其說是創(chuàng)作者的作品，不如說是群體的心聲，只不過作品是一個載體。

當(dāng)然，如今夫妻大多數(shù)很少異地分居，《在那桃花盛開的地方》和《十五的月亮》不再符合時代特征，但是其歌曲本身的鄉(xiāng)愁、相思、相戀等情感依然在那一輩人心中，所以年齡大一點的人依然在唱。

這也說明經(jīng)典的作品，總是在代人說話的，它是人們大多數(shù)想說的話的載體。

而要成為經(jīng)典，不過是更準(zhǔn)確更精準(zhǔn)更清晰地傳達(dá)人們心中的普遍想法。經(jīng)典既是個人的，也是群體的。

個人想要讓自己的成就成為眾人所喜歡的經(jīng)典之作，必須以最大的悲憫之心去愛眾人，去關(guān)心眾人，代眾人表達(dá)他們的想法、訴求和觀點。

所以愛是一切經(jīng)典之所以成為經(jīng)典的終極原因。經(jīng)典作品關(guān)心眾人，眾人才會將經(jīng)典作品一代又一代傳遞下去。

（陳語絲寫于2025年12月30日）