（注：劍燒，現(xiàn)當代中文音樂寫作文豪，我的本家，馬庫斯同擔）

當年 Greil Marcus 給 Bob Dylan 的那張《Self Portrait》寫下那句著名的毒舌開篇——“這他媽是什么東西？”（What is this shit?）。

當我半夜臨睡前，看著鄒小櫻這張連封面都在致敬/Cos 迪倫、且姑且稱之為專輯的《THE UNRELEASE》，腦子里蹦出的第一個問題就是：鄒小櫻是哪一個？哪一個是鄒小櫻？

算起來，我們認識快十年了。從認識那天起他就在挨罵，后來我才知道，沒認識前他就被罵慣了。他偶爾會倚老賣老說：“你沒火過，你不懂?！钡抑两袢噪y理解“黑紅”到底是一種什么紅。這些唾沫星子大多源于他的開炮與雙標：開炮不必說，被冒犯的樂迷自然會沖鋒陷陣；雙標則是指他一邊以審美品位自居，一邊又收錢寫軟文，當起流行音樂的吹鼓手。這種矛盾甚至讓網(wǎng)友發(fā)出“這貨怎么沒精神分裂”的靈魂拷問。

但人活著本就是多面體的。一個人可以聽五月天汪蘇瀧，也可以聽披頭士鮑勃迪倫，這些沒什么問題。讀者看到的是樂評人，家人看到的是兒子或丈夫或父親，同事看到的是工作狂，路人看到的只是甲乙丙丁。甚至，他自己看到的又是哪一個？

當 40 歲的鄒小櫻打開塵封的抽屜，哪里有什么抽屜，ai又給我胡寫了，權作他的電腦或硬盤吧，取出 20 來歲時的音樂手稿，他面對的不只是這些未發(fā)表的殘篇，更是多個版本的自我。這張專輯不是簡單的舊作重制，而是一場跨越十五年的對話。焦安溥有一張《9522》，她的1995-2022，小櫻大概也是如此，在四十來歲做20多歲時候寫的東西，這里頭會有些只有個人知道的微妙。20 多歲的他在《飛了》里有著“為了你豁出去”的純粹，在《走了》里透著 Indie Pop 黃金時代特有的花草系文藝氣；而 24 歲的他已在《壞了》里直白地剖析職業(yè)危機：“我變成流氓了 / 我變成我鄙視的人”，作為聽眾，我多少有些驚訝。他不追求自洽，他追求愛，追求攻擊，追求虐待，追求某種毀滅美學，他們腦子里的各種沖突，怕他們自己有時候都搞不定！他唱到“親愛的請給我鞭策”，換我我會說，親愛的請給我鼓勵，或者干脆說，關你什么事，我喜歡walk on wild side！他在日本富士山溫泉旅館蜜月歌曲里，想的是如果此刻火山爆發(fā)，該多好，我好像懂這個意思，但又真的很奇怪，讓時光在此刻停止不就好了嗎？還是太擔心美好轉瞬即逝，以如此的激烈把它留住。

40 歲的鄒小櫻選擇保留這些歌曲的“天真、幼稚與不修邊幅”，這恰恰是他最成熟的決定。他不再追求錄音室的完美，而是承認了“科韻路黃小楨”時期的本真。這句是ai寫的，我覺得可以保留，即便劍燒不同意，他的性格也會接受，他不愿意，但他知道人生是在流動的。一個男人經(jīng)歷了結婚，又經(jīng)歷了做父親，再到所謂的中年失業(yè)再就業(yè)，再到送別自己的至親，再或是中年免不了的一場懷疑人生的大病，這些都是年輕時候知道但很難感受的，如今站在這里，回頭望去，與其說是回憶，難不保有一種從過去汲取力量的動機，那個20來歲的我，比現(xiàn)在的我更我，請給我鞭策，請給我鼓勵，請給我力量，請給我一點點愛！焦安溥唱“親愛的，你想念自己嗎？” 而我想說，親愛的，請好好對待自己！

（黃小楨。鄒小櫻）

哪一個鄒小櫻更真實？我不知道，也不重要。就像我想起劍燒，我現(xiàn)在理解當初那些人看劍燒會覺得不可思議了。倒不是說他多厲害或多怎么樣，就怎么會有這么個人呢？他會贊同我此時的文字嗎？我不知道，但我沒有辜負對他的承諾，一直都是。 20 歲的浪漫、30 歲的焦慮、40 歲破敗后的平靜，都是同一條線索上的節(jié)點。在 40 歲時唱 20 歲的歌，不是為了懷舊，而是為了確認，確認陳信宏詛咒：“每一天，我在想，我到底算是個什么東西”，確認每一個鄒小櫻都是真實的，確認如果雄飛沒有遇到小櫻，這一切會怎樣？有點越寫越離譜了……ai可以出來管管嗎？

又水完一篇文章？這是冒犯的藝術嗎？小櫻看到這篇文章會覺得被冒犯了嗎？誰知道呢，我只知道這最后一段的第一句很劍燒，就寫到這吧。