1984年，楊潔導演為這三分鐘戲份砸下數(shù)萬巨款，全劇組勒緊褲腰帶，只為搶來一個沒臺詞的配角

1984年，拍《西游記》那會兒，劇組窮得連威亞都買不起，敢用細鐵絲吊著孫悟空滿天飛，摔下來是常有的事。

可就在全劇組恨不得一分錢掰成兩半花的時候，導演楊潔突然“瘋”了。

她大手一揮，砸出好幾萬塊錢，甚至動用了只有大領(lǐng)導才配坐的專機，就為了接一個女演員來演個沒臺詞的“啞巴”角色。

這操作，直接把財務給整破防了，大家都覺得這錢花得太冤枉。

但這事兒吧，還真不能怪楊潔“敗家”。

她要找的角色是唐僧的親媽——殷溫嬌。

在咱們普通人眼里，找個漂亮姑娘往那一站不就完事了嗎？

反正一共就三分鐘戲，還沒有一句臺詞。

但在楊潔心里，這可是整個取經(jīng)故事悲劇的源頭。

楊潔要的不是一張漂亮的網(wǎng)紅臉，而是那種不用張嘴就能讓觀眾心碎的大唐氣韻。

臺上那個演馮素珍的姑娘，叫馬蘭，才22歲。

那身段，那眼神，就像是從唐朝畫里走出來的仕女。

楊潔當時就拍板了：除了她，誰也不行。

可去借人的時候，劇組直接碰了一鼻子灰。

人家馬蘭可是安徽省黃梅戲劇院的“搖錢樹”，那是臺柱子。

當時馬蘭正在合肥演出，票早就賣光了，觀眾就是沖著她去的。

你要是把角兒帶走了，這就屬于嚴重的演出事故，誰敢擔這個責？

一邊是早就賣完票等著看戲的幾千觀眾，一邊是千里之外云南等著開機的劇組，這局面基本就是個死結(jié)。

換別的導演估計早就換人了，但這楊潔就是個“倔驢”脾氣。

她竟然想出了一個連現(xiàn)在看來都覺得離譜的“接力”方案：讓馬蘭在兩場演出中間的空檔期，飛到云南拍戲，拍完立刻飛回來接著唱。

說起來容易，做起來簡直是玩命。

要知道那是80年代，也沒有現(xiàn)在的手機導航和高鐵，交通基本靠吼和等。

為了搶這幾十個小時的時間，劇組直接包了專機。

這不僅是燒錢，簡直就是在燒油。

馬蘭那邊也是拼了，晚上的戲剛一謝幕，妝都來不及卸，就被劇組的人架著直奔機場。

這一路折騰，等到云南片場的時候，馬蘭臉上還帶著唱戲的油彩，整個人都快散架了。

這就是為什么我們在電視上看到的殷溫嬌，總覺得哪里不一樣。

那不是演出來的，那是真功夫。

馬蘭雖然一句詞兒沒有，但人家那是幾十年的戲曲童子功。

這就是戲曲演員對普通影視演員的降維打擊，連背影都在演戲。

最絕的是“江邊棄子”那場戲。

馬蘭抱著小唐僧往江邊跑，那種跌跌撞撞的步態(tài)，那種想回頭又不敢回頭的眼神，配合著背景音樂《草木之秋》，簡直絕了。

當時在現(xiàn)場，好幾個大老爺們看著監(jiān)視器都忍不住抹眼淚。

她把一個母親的絕望，演得那叫一個撕心裂肺。

這幾萬塊錢花得值不值？

這三分鐘的鏡頭一出來，所有質(zhì)疑的人都閉嘴了。

后來的那場母子相認戲，更是教科書級別的表演。

面對長大的玄奘，那種羞愧、思念、又想認又不敢認的復雜情緒，全在馬蘭那個低頭抬眼的瞬間里了。

這哪里是在演戲，分明就是把觀眾的心放在油鍋里煎。

說實話，現(xiàn)在的劇組動不動就幾億投資，也沒見誰能拍出這種味道來。

楊潔導演那是真把藝術(shù)當命在玩，哪怕窮得叮當響，在審美上也絕不將就。

對于那個年代的人來說，錢是為了藝術(shù)服務的，而不像現(xiàn)在，藝術(shù)是為了圈錢服務的。

如今，那個坐飛機趕場子的22歲姑娘馬蘭，早已是功成名就的藝術(shù)家。

而那個倔了一輩子的導演楊潔，也永遠留在了2017年的春天。

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