作者：夢電編輯部

酒文化，一直與中華文化中的“俠客”有著密不可分的關(guān)系。

無論是《俠客行》“三杯吐然諾，五岳倒為輕”中的慷慨激昂，還是《水滸傳》中武松在景陽岡痛飲三碗酒后打死大蟲的酣暢，抑或是《天龍八部》中喬峰飲盡斷義酒后力戰(zhàn)群雄的悲憤，只要提到了“武俠”，那么在這其中，“酒”都是一個不可缺少的文化印記。

而在即將于明年9月9日正式發(fā)行的、帶著濃濃武俠味兒的游戲——《影之刃零》里，同樣有著“酒”的身影。

在本次夢電參觀《影之刃零》動捕工作室的過程中，靈游坊創(chuàng)始人梁其偉向來訪的各路媒體介紹了游戲中的一種新型攻擊方式——“醉劍”。

在中國傳統(tǒng)武術(shù)中，“醉系”招式的核心并非真的喝醉之后亂打一氣，而是主打一個“形醉意不醉，步醉心不醉”：表面上身形踉蹌、步履飄忽，實則暗藏章法，以醉態(tài)迷惑敵人。這一點在游戲中得到了還原：展示的視頻畫面中，主角“魂”背一柄陌刀走上寬敞的木橋，迎戰(zhàn)敵將“劍癡”。

沒想到這劍癡，來敵在前卻先痛飲幾口酒，隨后整個身形就開始變得飄忽不定，一招一式劍氣四溢，顯得相當難纏；對戰(zhàn)過程中如果有機會他還能再續(xù)上幾口酒，從而讓自身達到更高的醉酒層數(shù)，直接踏劍前行——這大抵就是所謂的“以劍載醉，以醉御劍”，將飲酒后的舒展氣勢與劍法的靈動剛猛結(jié)合，隨后蹭蹭幾步近身，一個投技就將主角壓制在身下。

假如能夠順利擊敗這位敵將，主角也能夠使用“醉劍”這一武器，使用出“醉劍”招式隨后一段畫面展示的便是主角使用“醉劍”迎戰(zhàn)舞獅頭目的場景。

主角使出的“醉劍”又與敵人的有著些許不同，其攻擊更多仰賴于有些飄忽不定的劍氣，看上去攻擊范圍要明顯大上不少；同時在醉酒狀態(tài)下，主角的移動性能會有所降低，換來的則是更長的閃避無敵幀時間。需要注意的是，（無論是主角還是敵人）醉酒狀態(tài)是會在遭受到攻擊之后損失一定醉酒值的，故而需要在戰(zhàn)斗中忙里偷閑，抽空飲幾口酒維持一下醉酒值；但是倘若一下子受到強力的攻擊有可能直接“被打醒”，瞬間脫離醉酒狀態(tài)——畢竟，中華傳統(tǒng)醉技也都是以醉態(tài)為掩護，核心依舊是“心穩(wěn)”，一旦心神失守、被敵人打亂節(jié)奏，便會失去醉態(tài)帶來的優(yōu)勢。

在這一段戰(zhàn)斗演示中，可以看到舞獅頭目同樣是細節(jié)滿滿。非戰(zhàn)斗狀態(tài)下，舞獅會搖頭晃腦向主角挑釁，這些小動作無疑使得其多了幾分鮮活和靈動；而不少戰(zhàn)斗的招式譬如口吐火焰、躍起踢人等等也都與現(xiàn)實中的舞獅表演有所對應(yīng)。

在活動現(xiàn)場的采訪環(huán)節(jié)中梁其偉也表示，關(guān)于游戲中怪物的行動方面，“只要是接近人型的，都盡可能采用動捕拍攝”?！队爸辛恪返膱F隊盡可能讓大多數(shù)角色都采用動捕技術(shù)，哪怕是形態(tài)怪異的敵人，只要“長得像人”就優(yōu)先動捕；同時團隊還在動捕基礎(chǔ)上進行后期 “非人化夸張?zhí)幚怼?，以強化怪物的獨特質(zhì)感。

在現(xiàn)場筆者還有幸看到了一段動捕拍攝的過程。一開始動捕演員先是在平地上試了幾次架勢，隨后在工作人員以及兩旁威亞的幫助下一次次吊得更高，動作做得也更完全；直到最后一次，他手提長劍道具，從地上一躍而起，在空中來了個360度空翻隨后穩(wěn)穩(wěn)落地，惹得現(xiàn)場一陣喝彩。而這一段的數(shù)據(jù)立刻被電腦程序收集記錄下來，以備后續(xù)的進一步優(yōu)化。

回到現(xiàn)場的問答環(huán)節(jié)，關(guān)于游戲中常見的“格擋”系統(tǒng)，梁其偉則表示，區(qū)別于日本劍道的那種“段落感強、動作簡潔”的表現(xiàn)，《影之刃零》游戲動作設(shè)計核心會更多地參照中式武俠對招時你來我往的表現(xiàn)，格擋時并非簡單的硬抗，而是通過更多的動作呈現(xiàn)一種博弈感；很多時候可以通過其他一些招式而并非直接的格擋達到一種“破招”的效果。

至于《影之刃零》中演員的選取問題，梁其偉的回答就更有意思了。他表示，（除了專業(yè)性等基本要求外）游戲在選人時也會注重演員本身對游戲的態(tài)度，“只有游戲玩家才更懂游戲玩家”，倘若選擇的演員自身對游戲沒有任何了解，在拍攝時可能也沒那么容易理解導(dǎo)演的種種要求。

關(guān)于這一點，把時間往前推個十余年，在游戲里請專業(yè)演員出演似乎還是一種“高攀”的行為；但隨著一款款破圈之作不斷涌現(xiàn)，越來越多的影視人員也青睞上了這片先前有些無人問津的領(lǐng)域，這一切都在有力地論證著，游戲行業(yè)正在走向一片越來越大眾、越來越主流的天地。

而當提及游戲的劇情，梁其偉表示創(chuàng)作過程中大體會有以下幾點基準，一是延續(xù)原劇情（《雨血》）中傳統(tǒng)武俠故事愛恨情仇的核心，譬如“殘酷黑暗中的希望”這種主題；同時也會對內(nèi)容進行現(xiàn)代化，在新派武俠（古龍金庸）對古典俠義小說（《水滸傳》《七俠五義》）革新的基礎(chǔ)上，進一步創(chuàng)新，以適配現(xiàn)代文化背景下的審美與價值觀。而為了更好的在全球范圍上進行傳播，會將武俠文化與全球玩家共通的情感結(jié)合，并非單純依賴語言本地化，而是讓其文化內(nèi)核以更容易被外人理解的方式呈現(xiàn)。

關(guān)于“為什么中國游戲在海外獲得歡迎”的提問，梁其偉則認為，好游戲的價值具有普適性，無需刻意糾結(jié)“海外是否能理解我們的內(nèi)核”—— 就如同中國玩家接受西幻風(fēng)的魔獸、日本的武士文化，只要質(zhì)量過硬，海外玩家自然會接納中國游戲，因為優(yōu)質(zhì)的內(nèi)容在傳播上實質(zhì)是平等的。

事實也確實如此：相較于《西游記》，海外往往對日本《龍珠》里的“悟空”更加熟絡(luò)；但這并不妨礙《黑神話悟空》在海外同樣熱銷數(shù)百萬份。

先前的“醉劍”包括其他中國武俠的種種招式也同樣如此，盡管海外并沒有這般招數(shù)，但這并不妨礙大家在第一次見到它時發(fā)出“哇哦！”的驚訝與贊嘆。

而在當下的現(xiàn)實之中，武俠里的這種恣肆妄為、狂放瀟灑，卻往往銷聲匿跡——畢竟，武俠是成年人的童話；畢竟，“俠以武犯禁”么。于是消失的熱血和豪情先是轉(zhuǎn)移到了小說里，現(xiàn)在又投射進游戲中；那壺放不下的酒和提不起的劍，也“盡傾江海里，贈飲天下人”。它看似無處尋覓，實則藏在每一個人的心底。

假如現(xiàn)實的引力過于沉重，又何妨在游戲里開懷暢飲，隨著主角“魂”那飄飄悠悠的身姿，讓劍招舞動在指尖，讓俠義涌動在心間，于江湖里“瀟灑走一回”。

——至于這承載了靈游坊數(shù)年潛心開發(fā)心血的《影之刃零》，所謂“十年磨一劍，霜刃未曾試”，在未來它究竟能夠走出怎樣的一條道路，筆者也和所有的游戲玩家一起，滿懷期待。