近日，打開追劇列表有點恍惚。

同是古裝劇，成毅主演的《長安二十四計》罵聲不斷，隔壁《唐詭奇譚》卻憑口碑沖上熱搜。

前者坐擁流量明星，后者全是實力派，這反差實在讓人始料未及。

說實話，《長安二十四計》剛開播時我還挺期待，畢竟成毅之前的古裝角色圈過不少粉。

可追了五集就實在撐不下去，劇情老套得像換了殼的舊劇，復仇線磨磨唧唧毫無新意。

成毅在里面的表演更是讓人失望，全程一個表情到底。

不管是面對仇人的狠厲，還是兄弟犧牲的悲痛，都是皺著眉瞪著眼，情緒根本沒傳達到位。

有場戲特別典型，他發(fā)現(xiàn)身邊親信是臥底，本該是震驚又決絕的沖突戲。

結果他就站在原地，語氣平淡地說臺詞，連眼神都沒半點波動，反倒是對手演員的微表情更有戲。

網(wǎng)友評論很扎心：“成毅把復仇公子演成了木頭人，全程靠配音撐氣場”。

還有網(wǎng)友說：“劇情漏洞多到能養(yǎng)魚，反派壞得明明白白，一點懸念都沒有”。

這部劇的套路化太明顯了，每次遇到危機都靠“天降線索”解決，完全不用觀眾動腦。

一會兒冒出個神秘人送密信，一會兒反派自己說出關鍵信息，像是在把觀眾當傻子哄。

明明集結了劉奕君、王勁松這些老戲骨，卻沒給他們像樣的戲份，全程圍著主角轉，好好的實力派都被浪費了。

更讓人無奈的是劇中的邏輯硬傷，主角號稱靠智謀復仇，可每次計劃都漏洞百出。

為了凸顯他的“厲害”，硬是把反派智商拉低，虎賁將軍這樣的大人物，居然會輕易掉進低級圈套。

有觀眾統(tǒng)計，前10集里主角至少有5次靠運氣化險為夷，所謂的“縝密計謀”根本站不住腳。

而《唐詭奇譚》一上線就打破了我的追劇疲勞，剛開播，站內熱度就破了10000，豆瓣開分8.6，比同期很多劇都高出一截。

這部劇最妙的是，把搞笑和探案結合得恰到好處，既有“人面花”這樣的奇幻設定，又有扎實的推理過程，不會讓人覺得懸浮。

楊志剛飾演的蘇無名真是越看越有味道。

他演的探案官不裝腔作勢，查案時瞇著眼分析線索的樣子，像極了老輩人說的“心思細如發(fā)”。

有場拆解機關的戲，他不用一句臺詞，單靠手指的動作和眼神的變化，就把思考過程演得明明白白，這種演技比硬凹造型實在多了。

楊旭文的盧凌風也很出彩，他把武將的剛直和少年氣平衡得很好。

追兇時騎馬狂奔的利落，面對百姓時的溫和，都讓人覺得這個角色是活的。

不像有些劇里的武將，只會擺酷耍帥，一點煙火氣都沒有。

孫雪寧飾演的櫻桃更是驚喜，聰慧不矯情，和兩位男主搭戲時默契十足，沒有淪為可有可無的花瓶。

這部劇的用心藏在細節(jié)里，“武則天金簡”的道具原型，是河南博物院的真文物；案件里提到的“酥山”，是唐代真有的甜品。

就連角色穿的圓領袍，衣襟的系帶方式都符合史料記載，這種對細節(jié)的講究，比大張旗鼓的特效更打動人。

更難得的是它的敘事節(jié)奏，每個單元案件都有頭有尾，線索清晰不拖沓。

前一個案件的伏筆，會在后面的劇情里自然銜接，不像《長安二十四計》那樣，線索亂拋最后不了了之。

有網(wǎng)友說：“追唐詭不用快進，每個鏡頭都可能藏著線索”，這話確實不假。

兩部劇的口碑鴻溝，說到底還是演技的差距在作祟。

《唐詭4》里的幾位主演，硬是用實力把角色演活了。

楊志剛的蘇無名最見功力，在黿神案揭露陰謀時，他臺詞鏗鏘有力，眼神從銳利到悲憫層層遞進。

連握折扇的手都帶著情緒波動，這種細膩不是裝出來的。

楊旭文的武戲更是教科書級別，長槍刺出時身姿挺拔如松，落槍時手腕微沉卸力。

每招每式都透著武將的利落，比單純擺姿勢的打戲有感染力多了。

孫雪寧則把櫻桃的聰慧藏在細節(jié)里，查案時指尖輕叩桌面的思考模樣，發(fā)現(xiàn)線索時眼底閃過的微光，都讓這個角色格外鮮活。

反觀《長安》里的成毅，全程表情緊繃，喜怒哀樂全靠皺眉幅度區(qū)分，連最基本的情緒傳遞都沒做到位，高下立判。

其實觀眾的眼睛從來都很亮，不是不買賬古裝劇，而是不買賬不用心的古裝劇。

《長安二十四計》拿著好陣容卻玩套路，《唐詭4》靠扎實內容圈粉，這對比已經(jīng)說明問題。

影視圈從來都是“戲比天大”，流量或許能換來一時熱度，但只有像《唐詭》這樣，把錢花在劇本和制作上，把功夫下在演技上，才能真正留住觀眾。

希望更多劇組能明白這個道理，少些套路多些真心，這樣我們這些老觀眾才能有更多好劇可追。

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