春晚又要來(lái)了，一到這個(gè)時(shí)候那些經(jīng)典片段就開(kāi)始循環(huán)播放。

那句“宮廷玉液酒，一百八一杯”，更是一代人的春晚記憶。

如今15年沒(méi)上春晚，68歲的鞏漢林非但沒(méi)有隱退，反而走上了另一條上坡路。

“要講究，不能將就”。

趙麗蓉當(dāng)年的教誨，鞏漢林記了一輩子。

他的退出，從來(lái)不是能力問(wèn)題。

18次登上春晚的履歷，《如此包裝》《打工奇遇》等一部部經(jīng)典，早讓他成了觀眾心中的品質(zhì)保證。

在他看來(lái)，春晚小品的核心是和觀眾的現(xiàn)場(chǎng)共鳴，這種獨(dú)特的表演形式容不得半點(diǎn)敷衍。

他曾說(shuō)，上春晚需要幾個(gè)月去打磨作品，要是沒(méi)有好本子，與其糊弄觀眾，不如不上。

這份清醒，在當(dāng)下的喜劇圈尤為可貴。

這種堅(jiān)守不是擺姿態(tài)，而是見(jiàn)過(guò)真正好作品該有的模樣。

就像《打工奇遇》能火二十多年，靠的就是對(duì)虛假包裝的辛辣諷刺。

每個(gè)細(xì)節(jié)都源于生活里的真實(shí)亂象，光磨本子就耗了兩個(gè)月。

而這份對(duì)生活的扎根，恰恰是如今不少春晚小品缺失的靈魂。

反觀這兩年的小品，不少都踩準(zhǔn)只追熱點(diǎn)沒(méi)有內(nèi)核的雷區(qū)，尷尬感早已蓋過(guò)喜劇效果。

《借傘》就是典型。

雖然節(jié)目立意積極，也嘗試了古今混搭的創(chuàng)新形式，但最終呈現(xiàn)效果卻差強(qiáng)人意。

演員唱到興起突然就蹦出“磕到了”這種網(wǎng)絡(luò)熱梗，古今混搭得生硬又突兀。

節(jié)目滿(mǎn)是戲曲扮相、古典配樂(lè)的符號(hào)堆砌，卻連個(gè)完整的故事線都沒(méi)理順。

看完只記得造型挺好看，壓根說(shuō)不出劇情核心，被吐槽“為了炫技犧牲了喜劇本質(zhì)”。

更可惜的是沈騰馬麗的《寒舍不寒》。

作為春晚王牌組合的作品，硬是把中年暗戀和榜一大哥兩個(gè)熱點(diǎn)揉成了亂麻。

劇情并不復(fù)雜，甚至還很單薄，卻莫名其妙地開(kāi)始、又草草收尾。

有觀眾吐槽：“以前看《扶不扶》笑中還帶點(diǎn)思考，這次只覺(jué)得尷尬，湊時(shí)長(zhǎng)來(lái)的”。

這正是鞏漢林最警惕的對(duì)付式創(chuàng)作。

他曾犀利評(píng)價(jià)：

“扯動(dòng)神經(jīng)的作品太少，不少只是草草對(duì)付出來(lái)的”。

在他看來(lái)，好作品不應(yīng)該只是熱點(diǎn)的堆砌，而要扎進(jìn)生活里。

當(dāng)年為了諷刺過(guò)度包裝，團(tuán)隊(duì)跟蹤觀察半年，才把行業(yè)亂象化成幽默的臺(tái)詞，這才有了《打工奇遇》的經(jīng)久不衰。

“我們這個(gè)年齡，不需要混臉熟，要給晚會(huì)添風(fēng)采，不是添堵”。

這句話，道盡了老藝術(shù)家的堅(jiān)守。

每年都有春晚劇組遞來(lái)劇本，最多一年收到3個(gè)，但他始終守著沒(méi)好作品，寧可不上的底線。

正是這份對(duì)不將就的堅(jiān)持，讓他在邀約不斷時(shí)，活成了春晚舞臺(tái)外的逆行者。

而不上春晚的他，其實(shí)比以往更忙了。

鞏漢林把趙麗蓉“藝術(shù)要扎根人民”的理念落到實(shí)處，帶著作品一頭扎進(jìn)了基層。

他的舞臺(tái)，從萬(wàn)眾矚目的春晚，搬到了社區(qū)、鄉(xiāng)村的小劇場(chǎng)，卻依舊充滿(mǎn)了生命力。

生活化的劇情和幽默的表達(dá)，把整場(chǎng)演出氣氛推向高潮，臺(tái)下掌聲雷動(dòng)。

一場(chǎng)演出，讓在場(chǎng)觀眾深深感受到曲藝藝術(shù)的魅力。

早前5月份，他還出現(xiàn)在甘肅平?jīng)龅摹八蜌g笑”現(xiàn)場(chǎng)，和金珠搭檔表演《浪漫的事》。

幽默中藏著溫情，讓臺(tái)下觀眾笑個(gè)不停。

對(duì)鞏漢林來(lái)說(shuō)，這種基層演出從不是走形式，而是能直接摸到觀眾心跳的藝術(shù)實(shí)踐。

他的實(shí)干，更藏在對(duì)曲藝惠民的深度思考里。

談及演出市場(chǎng)票價(jià)兩極分化時(shí)，他直指問(wèn)題核心：

“現(xiàn)在劇場(chǎng)租金高，運(yùn)營(yíng)成本大，導(dǎo)致票價(jià)動(dòng)輒幾百塊，低收入人群根本承受不起”。

這份洞察不是空談，早在他擔(dān)任全國(guó)政協(xié)委員時(shí)，就關(guān)注到了這個(gè)痛點(diǎn)。

對(duì)他而言，藝術(shù)從不是少數(shù)人的盛宴。

就像相聲俱樂(lè)部堅(jiān)持賣(mài)幾十塊錢(qián)一張票，他覺(jué)得這才是藝術(shù)該有的樣子。

盡可能惠及大眾，讓大家一起享受快樂(lè)。

這份初心，和他對(duì)春晚作品的不將就一脈相承。

在基層舞臺(tái)傳遞歡笑的同時(shí)，鞏漢林還悄悄扛起了傳幫帶的責(zé)任。

現(xiàn)在的喜劇圈不缺新人，缺的是愿意掏心窩子傳授經(jīng)驗(yàn)的過(guò)來(lái)人。

而他就成了行業(yè)里的一顆定心丸。

沒(méi)有空洞的理論說(shuō)教，他從自己的表演體系講到創(chuàng)作實(shí)踐；

把抽象的藝術(shù)理念拆解得通俗易懂，讓現(xiàn)場(chǎng)師生聽(tīng)得直呼“干貨滿(mǎn)滿(mǎn)”。

講到表演技巧時(shí)，他以“三個(gè)老板”的表演差異為例，生動(dòng)詮釋“演戲也是演細(xì)”的理念。他說(shuō)演員要經(jīng)歷充分學(xué)習(xí)、揚(yáng)長(zhǎng)避短、博采眾長(zhǎng)等五個(gè)境界，才能最終形成自己的風(fēng)格。

為了讓大家更直觀的理解，他甚至拿出珍藏的表演影像，結(jié)合自己的經(jīng)歷拆解角色塑造的關(guān)鍵。

針對(duì)當(dāng)下年輕演員的迷茫，他更是直言不諱：

“想象力、形象思維、體驗(yàn)生活、打磨角色，這四點(diǎn)才是打動(dòng)觀眾的關(guān)鍵”。

在合肥的“崇德尚藝”宣講中，他反復(fù)強(qiáng)調(diào)深入生活、扎根人民的重要性。

鼓勵(lì)學(xué)生多讀書(shū)、多體驗(yàn)，只有內(nèi)心豐富了，表演才有厚度。

這份傳幫帶從來(lái)不是居高臨下的說(shuō)教。

就像當(dāng)年趙麗蓉手把手教他練報(bào)菜名，他如今也把自己的經(jīng)驗(yàn)毫無(wú)保留地傳給后輩。

在流量至上的行業(yè)風(fēng)氣里，這份慢功夫的堅(jiān)守，給不少年輕人作出了榜樣。

同樣是退出春晚，趙本山選擇專(zhuān)注于本土的喜劇創(chuàng)作與傳承。

而鞏漢林則選擇了另一條路。

不依附春晚的聚光燈，不追逐流量的泡沫，只憑作品和真心立足。

他用一場(chǎng)場(chǎng)基層演出回答了“喜劇該為誰(shuí)服務(wù)”的問(wèn)題。

紹興柯橋、甘肅平?jīng)龅奈枧_(tái)上，沒(méi)有天價(jià)門(mén)票，沒(méi)有明星排場(chǎng)，卻有老百姓最真實(shí)的笑聲。

他用一次次高校宣講回應(yīng)了“行業(yè)該如何傳承”的疑問(wèn)。

不是教年輕人怎么上熱搜、蹭流量，而是把體驗(yàn)生活、打磨角色的真諦傳下去。

這份堅(jiān)守，讓他成為年輕演員心中的定心丸。

也讓觀眾看到，真正的藝術(shù)家，從不會(huì)被舞臺(tái)大小定義。

臨近春晚，當(dāng)大家還在討論誰(shuí)能上春晚時(shí)，鞏漢林可能正在某個(gè)基層劇場(chǎng)彩排。

畢竟春晚的舞臺(tái)再大，也裝不下敷衍的作品；社區(qū)的舞臺(tái)再小，都容得下真誠(chéng)地表演。

68歲的鞏漢林，早已不用春晚證明自己。

他的上坡路，走得慢，走得實(shí)，走得讓人心安。

而這正是一個(gè)真正的藝術(shù)家該有的樣子，不被舞臺(tái)定義，只跟著初心前進(jìn)。