一部《長安二十四計》，把成毅在娛樂圈的地位暴露得明明白白。

近日電視劇開播，央八收視就破2，網(wǎng)絡(luò)播放量也沖過4400萬。

可熱度越高，男主成毅的演技爭議就越兇，有不少人說他“拖垮全劇”。

這讓人忍不住琢磨，曾經(jīng)靠古裝劇吸粉的頂流，怎么連一眾老戲骨抬轎都撐不起來了？

這部斥資1.2億的古裝劇，故事圍繞謀士謝淮安展開。

他背負(fù)滅門深仇，隱忍十年潛入朝堂，在帝王與權(quán)臣間周旋，從報家恨到護家國。

徐璐這次特邀領(lǐng)銜主演，飾演的白莞是謝淮安復(fù)仇路上的關(guān)鍵人物。

這個角色前半段溫婉藏鋒，后半段決絕颯爽，層次感特別強，徐璐抓得特別準(zhǔn)。

白莞得知家人消息時，她沒靠哭戲博關(guān)注，只是眼神瞬間失焦，端茶的手輕輕顫抖，一句“知道了”說得輕描淡寫，卻藏著無盡酸楚。

和劉奕君對戲時，她也接得住戲。

帝王盤問謝淮安行蹤，白莞替主遮掩時，眼神躲閃卻強裝鎮(zhèn)定，被識破后瞬間泛紅的眼眶，把侍女的忠誠與慌亂演得真切。

而劇中的老戲骨們，更是用教科書級別的演技撐起了半邊天。

劉奕君的帝王不用聲嘶力竭，僅憑指節(jié)敲擊龍椅的動作，和眼神里的寒光，就把多疑又威嚴(yán)的氣場拉滿。

反觀成毅飾演的謝淮安，本該是全劇的靈魂，卻成了爭議焦點。

這個“瘋批謀士”需要內(nèi)斂的情緒和銳利的眼神，可他演出來只剩僵硬和木訥。

最受詬病的朝堂對峙戲，劉奕君飾演的帝王步步緊逼，眼神里全是帝王威儀，成毅卻全程一個表情。

無論是被質(zhì)疑忠誠，還是聽到滅門新線索，他都只是蹙著眉，嘴角抿成一條線，連眼神都沒什么變化。

網(wǎng)友調(diào)侃：“還以為他被點了穴，連眨眼頻率都一樣”。

臺詞問題更明顯，吐字含糊像含著東西，氣聲軟綿沒力道。

有段謀劃計策的重頭戲，他念臺詞語速拖沓，關(guān)鍵信息咬字不清，彈幕里滿是“求配字幕”的呼聲。

對比張涵予的言鳳山，人家站在殿上不用開口，挺直的腰板和微蹙的眉頭就有武將氣勢。

臺詞更是洪亮如鐘，一句“末將請戰(zhàn)”聽得人熱血沸騰，兩人差距一下就顯出來了。

王勁松更絕，低頭算計時指尖輕捻胡須，眼神在沙盤上流轉(zhuǎn)。

一個抬眼的瞬間，算計與擔(dān)憂全在眼底，比成毅空洞的表情生動百倍。

情緒爆發(fā)戲更是短板。

妹妹被害的哭戲，他就擠了兩滴眼淚，面部肌肉都沒怎么動，既沒有崩潰的絕望，也沒有隱忍的恨意。

鏡頭特寫到他臉上時，只能看到僵硬的表情，完全沒法讓觀眾共情。

有網(wǎng)友說：“我家孩子丟了玩具都比他哭得真情”。

更有意思的是，他的表演套路越來越明顯。

從《蓮花樓》的李蓮花到現(xiàn)在的謝淮安，都是同款蹙眉、同款隱忍，連白發(fā)造型都一模一樣。

觀眾看了幾集就審美疲勞，直言“換個劇名還以為是同一部劇”。

是金子總會發(fā)光，是短板也藏不住，在劉奕君、王勁松這些戲骨面前，他的表演問題被放大得更明顯。

成毅最近作品確實不少，今年已經(jīng)播了三部古裝劇，可口碑一部比一部平淡。

上半年的《赴山?！防?，他演的公子角色和謝淮安如出一轍，表情僵硬的問題就被吐槽過。

其實他資源一直很好，每部劇都有老戲骨保駕護航，制作班底也都是業(yè)內(nèi)頂尖。

可他偏偏不打磨演技，只靠相似的造型和套路化表演應(yīng)付。

這次《長安二十四計》原本是他翻身的好機會，結(jié)果又因為演技拉垮錯失良機。

有人說他是被流量綁架，只顧著高頻曝光卻忘了沉淀。

也有網(wǎng)友覺得，是團隊為了省事，總給他安排相似角色。

不管原因是什么，觀眾的眼睛是雪亮的，再高的人氣也經(jīng)不住演技短板的消耗。

演藝圈從來不是靠流量就能站穩(wěn)的地方，徐璐就是最好的例子。

她之前也演過不少配角，可一直用心打磨演技，這次終于靠實力出圈。

成毅的爭議恰恰說明，沒有過硬的本事，再豪華的陣容也帶不動你，再高的熱度也只是曇花一現(xiàn)。

其實觀眾從不怕演員有短板，就怕一直躺在舒適區(qū)里不進步。

徐璐的圈粉和成毅的爭議，說到底都是演技說話。

希望這些爭議能給成毅提個醒，沉下心來鉆研角色，比頻繁拍戲更重要。

畢竟，能讓演員走得遠的，從來都是實力，不是流量。