11月18日，許昌市博物館，“光影里的語言——殷作洲抽象攝影作品展”的亮麗開幕。作為作洲兄相交數(shù)十載的摯友，能在這個意義非凡的時刻，坐在這里分享心聲、暢談感悟，我內(nèi)心滿是激動與自豪。

　　一、作洲其人：初心如磐，德藝雙馨

　　認(rèn)識作洲兄，是在幾十年前的工作崗位上，更是在后來無數(shù)個一同追尋光影的日子里。他今年七十一歲了，從市工商局退休后，沒有選擇安逸閑適的晚年生活，反而將全部熱忱投入到鐘愛的攝影愛好中，用鏡頭書寫了人生的另一番精彩。

　　在工作中，作洲兄是恪盡職守、廉潔奉公的好公仆。數(shù)十年的軍旅和工商行政管理生涯，他始終堅守原則、務(wù)實擔(dān)當(dāng)，用嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致的態(tài)度對待每一項工作，用公平公正的理念服務(wù)每一位群眾。這種求真務(wù)實、精益求精的品格，也深深烙印在他的攝影創(chuàng)作中，成為他藝術(shù)道路上最寶貴的精神底色。

　　退休后的作洲兄，卸下了工作的重?fù)?dān)，卻扛起了更沉重的攝影器材，走向了更廣闊的創(chuàng)作天地。他為人謙和低調(diào)，待人真誠熱忱，在攝影圈里有著極好的口碑。無論是日常民俗攝影創(chuàng)作，還是省市攝影家協(xié)會組織的采風(fēng)交流活動，亦或是中原農(nóng)耕博物館的特邀拍攝任務(wù)，他都全力以赴、傾心創(chuàng)作。遇到年輕攝影愛好者請教，他從不吝嗇經(jīng)驗，耐心指導(dǎo)構(gòu)圖、光影運用，用自己的行動傳遞著對攝影藝術(shù)的熱愛與堅守。

　　作洲兄的生活簡單而純粹，攝影就是他最大的樂趣與追求。為了捕捉一幅滿意的作品，他可以凌晨起身奔赴田間地頭，在寒風(fēng)中等待第一縷晨光;為了記錄最真實的細(xì)節(jié)，他可以徒步穿梭在山野鄉(xiāng)村，與農(nóng)民朋友促膝長談。他用腳步丈量大地，用心靈感受生活，這種對藝術(shù)的執(zhí)著與堅守，讓我們看到了一位老藝術(shù)家最動人的風(fēng)采。

　　二、作品特色：光影為筆，意境萬千

　　今天展出的60余幅抽象攝影作品，是作洲兄多年創(chuàng)作的心血結(jié)晶，分為“大田地的主人”“牛馬羊——人類的伴侶”“石魂”“手”“樹語”“無題”六個系列，每一幅作品都承載著他對生活的觀察、對生命的感悟、對藝術(shù)的追求。

　　“大田地的主人”系列，是作洲兄對農(nóng)耕文明的深情禮贊。他以抽象的光影語言，捕捉農(nóng)民勞作的瞬間，沒有具象的人物刻畫，卻通過線條的交織、色彩的碰撞，展現(xiàn)出勞動者的力量與堅韌。那些沾滿泥土的衣角、揮動農(nóng)具的軌跡，在光影的塑造下化作富有韻律的視覺符號，讓我們感受到土地的厚重與生命的蓬勃。這不僅是對農(nóng)耕生活的記錄，更是對勞動精神的敬仰，彰顯了他作為中原農(nóng)耕博物館特邀攝影師的責(zé)任與擔(dān)當(dāng)。

　　“牛馬羊——人類的伴侶”系列，充滿了溫情與詩意。作洲兄跳出了傳統(tǒng)動物攝影的窠臼，以獨特的視角捕捉牲畜的神態(tài)與姿態(tài)，通過光影的明暗對比，賦予動物們靈性與情感。畫面中，牛的沉穩(wěn)、馬的矯健、羊的溫順，都化作了抽象的視覺表達(dá)，傳遞出人與自然和諧共生的美好愿景。這些作品沒有多余的修飾，卻在簡潔的構(gòu)圖中蘊含著深刻的內(nèi)涵，讓人感受到生命與生命之間的真摯聯(lián)結(jié)。

　　“石魂”系列是作洲兄抽象攝影的點睛之筆。他將鏡頭對準(zhǔn)了公園、街頭和山野間的奇石，通過近距離拍攝、光影重構(gòu)，挖掘石頭背后的“靈魂”。在他的鏡頭下，石頭的紋理化作了流動的線條，表面的凹凸形成了立體的層次，光影的變幻賦予了石頭生命與情感。這些作品或雄渾大氣，或玲瓏剔透，既展現(xiàn)了自然造物的神奇，也體現(xiàn)了作洲兄對生命本質(zhì)的思考，讓冰冷的石頭擁有了柔和的溫度與深邃的意境。

　　“手”系列聚焦于最平凡也最偉大的身體部位。無論是農(nóng)民布滿老繭的雙手，還是工匠靈巧嫻熟的雙手，作洲兄都以抽象的光影語言，捕捉手部的形態(tài)與細(xì)節(jié)。畫面中，手指的彎曲、手掌的紋路，在光影的塑造下化作了富有張力的視覺符號，傳遞出勞動的價值、創(chuàng)造的力量與情感的溫度。這些作品看似簡單，卻在細(xì)微之處見精神，讓我們感受到雙手背后承載的人生故事與生命力量。

　　“樹語”系列充滿了生命活力與哲學(xué)思考。作洲兄以樹為創(chuàng)作主體，通過光影的切割、色彩的渲染，將樹木的枝干、葉片化作抽象的視覺元素。春天的嫩綠、夏天的濃蔭、秋天的金黃、冬天的蕭瑟，都在他的鏡頭下呈現(xiàn)出獨特的美感。這些作品不僅展現(xiàn)了樹木的四季輪回，更隱喻著生命的成長與蛻變，傳遞出堅韌不拔、生生不息的精神力量。

　　“無題”系列則展現(xiàn)了作洲兄天馬行空的想象力與創(chuàng)造力。他打破了傳統(tǒng)攝影的敘事邏輯，以自由的構(gòu)圖、大膽的色彩、獨特的視角，構(gòu)建出一個個充滿神秘感與張力的視覺世界。這些作品沒有固定的主題與答案，卻給觀眾留下了廣闊的想象空間，讓每個人都能在其中找到屬于自己的解讀與感悟，充分體現(xiàn)了抽象攝影的藝術(shù)魅力。

　　整體來看，作洲兄的作品有著鮮明的藝術(shù)特色。他善于運用光影作為創(chuàng)作的核心元素，將自然光影與人工光影巧妙結(jié)合，通過明暗、強弱、冷暖的對比，營造出豐富的層次感與意境美。在構(gòu)圖上，他簡潔大氣、疏密有致，既注重形式美感，又兼顧情感表達(dá)，讓每一幅作品都經(jīng)得起細(xì)細(xì)品味。在色彩運用上，他或濃墨重彩、或淡雅清新，總能根據(jù)作品的主題與情感，選擇最恰當(dāng)?shù)纳收Z言，傳遞出最真摯的藝術(shù)情懷。

　　三、影界楷模：堅守初心，薪火相傳

　　作為中國民俗攝影家協(xié)會會員、河南省攝影家協(xié)會會員，作洲兄在攝影界堪稱楷模。他數(shù)十年如一日，始終堅守攝影初心，不為名利所惑，不為浮華所擾，一心撲在創(chuàng)作上，用作品說話，用實力證明。

　　在民俗攝影領(lǐng)域，作洲兄有著深厚的積累與獨到的見解。他深入挖掘中原地區(qū)的民俗文化，用鏡頭記錄下那些即將消失的傳統(tǒng)習(xí)俗、民間藝術(shù)與生活方式。他的民俗攝影作品，不僅具有很高的藝術(shù)價值，更有著珍貴的史料價值，為傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化做出了積極貢獻(xiàn)。作為中原農(nóng)耕博物館的特邀攝影師，他更是不辭辛勞，穿梭于中原大地的田間地頭，用鏡頭定格農(nóng)耕文明的印記，為博物館的收藏與展示提供了珍貴的影像資料。

　　作洲兄的楷模精神，更體現(xiàn)在他對攝影事業(yè)的執(zhí)著追求與無私奉獻(xiàn)上。他始終保持著對攝影的熱愛與激情，不斷學(xué)習(xí)新的攝影技術(shù)與理念，與時俱進(jìn)、勇于創(chuàng)新。他積極參與各類攝影交流活動，與同行分享創(chuàng)作經(jīng)驗、探討藝術(shù)難題，助推著區(qū)域攝影事業(yè)的發(fā)展。對于年輕一代攝影愛好者，他更是傾囊相授、悉心指導(dǎo)，鼓勵他們堅持初心、勇于探索，為攝影界培養(yǎng)新生力量。

　　在當(dāng)今浮躁的社會環(huán)境下，作洲兄能夠沉下心來，專注于抽象攝影這一相對小眾的領(lǐng)域，并且取得了如此顯著的成就，實屬難能可貴。他用自己的行動告訴我們，真正的藝術(shù)創(chuàng)作需要耐得住寂寞、守得住初心，需要腳踏實地、精益求精。他的這種精神，不僅值得我們攝影人學(xué)習(xí)，更值得每一個追求夢想的人借鑒。

　　四、創(chuàng)新探索：突破邊界，自成一格

　　抽象攝影是一門富有挑戰(zhàn)性的藝術(shù)形式，它要求創(chuàng)作者跳出具象的束縛，用獨特的視覺語言表達(dá)內(nèi)心的情感與思考。作洲兄在抽象攝影領(lǐng)域的創(chuàng)新探索，讓我們看到了傳統(tǒng)攝影藝術(shù)的新可能、新境界。

　　在創(chuàng)作題材上，作洲兄有著獨特的視角與選擇。他沒有追逐熱門題材，而是將目光聚焦于身邊最平凡的事物——土地、牲畜、石頭、雙手、樹木，還有讀書、工匠、建筑、眼睛、背影等等。這些看似普通的題材，在他的鏡頭下被賦予了新的生命與意義。他通過對這些平凡事物的細(xì)致觀察與深度挖掘，發(fā)現(xiàn)了其中蘊含的美感與哲理，展現(xiàn)了“于平凡處見偉大”的創(chuàng)作智慧。這種題材選擇上的創(chuàng)新，讓他的作品更具生活氣息與人文溫度，也更容易引發(fā)觀眾的情感共鳴。

　　在表現(xiàn)手法上，作洲兄大膽突破傳統(tǒng)攝影的邊界，將繪畫、雕塑等藝術(shù)形式的元素融入攝影創(chuàng)作中。他善于運用后期處理技術(shù)，但又不依賴后期，而是以真實的拍攝為基礎(chǔ)，通過光影重構(gòu)、色彩調(diào)整、構(gòu)圖剪裁等方式，增強作品的抽象性與藝術(shù)感染力。他的作品既保留了攝影的紀(jì)實性，又具有藝術(shù)的表現(xiàn)力，實現(xiàn)了紀(jì)實與藝術(shù)的完美融合。

　　在藝術(shù)理念上，作洲兄始終堅持“光影為語言，情感為內(nèi)核”。他認(rèn)為，抽象攝影不是簡單的圖像游戲，而是創(chuàng)作者內(nèi)心世界的外化，是情感與思想的表達(dá)。他的每一幅作品都蘊含著真摯的情感與深刻的思考，無論是對農(nóng)耕文明的眷戀，還是對生命力量的贊頌，亦或是對自然之美的敬畏，都在作品中得到了充分體現(xiàn)。這種以情感為內(nèi)核的創(chuàng)作理念，讓他的作品具有了強大的藝術(shù)生命力，能夠跨越時空、觸動人心。

　　作洲兄的創(chuàng)新探索，不僅豐富了抽象攝影的表現(xiàn)形式與藝術(shù)內(nèi)涵，也為攝影藝術(shù)注入了新的活力。他用自己的實踐證明，傳統(tǒng)攝影藝術(shù)只要不斷創(chuàng)新、勇于突破，就能夠煥發(fā)出新的生機與魅力。

　　五、青春永駐：老有所為，藝無止境

　　七十一歲，年逾古稀，對于很多人來說，是安享晚年的年紀(jì)，但對于作洲兄來說，卻是藝術(shù)生命的黃金時期。他的臉上洋溢著自信的笑容，眼中閃爍著對藝術(shù)的熱愛，身上充滿了年輕人般的活力與激情。這種“青春永駐”的狀態(tài)，源于他對攝影藝術(shù)的執(zhí)著追求，源于他對生活的無限熱愛。

　　退休后的這些年，作洲兄的創(chuàng)作熱情愈發(fā)高漲，他的足跡遍布中原大地，從繁華的城市到偏遠(yuǎn)的鄉(xiāng)村，從遼闊的田野到險峻的山川，都留下了他追尋光影的身影。他不顧年歲已高，扛著沉重的攝影器材，爬山涉水、早出晚歸，只為捕捉那一瞬間的光影之美。這種老有所為、老有所樂的生活態(tài)度，讓認(rèn)識他的同齡人和年輕攝影人深受感動與鼓舞。

　　作洲兄常說：“攝影是一門永遠(yuǎn)學(xué)不完的藝術(shù)，只要身體允許，我就會一直拍下去?！边@句話樸實而堅定，彰顯了一位老藝術(shù)家對藝術(shù)的敬畏與執(zhí)著。在他的身上，我們看到了“藝無止境”的追求，看到了“活到老、學(xué)到老”的精神。他不斷學(xué)習(xí)新的攝影技術(shù)，研究新的藝術(shù)理念，嘗試新的創(chuàng)作形式，讓自己的作品始終保持著新鮮感與生命力。

　　影展，不僅是作洲兄藝術(shù)成就的一次集中展示，更是他藝術(shù)人生的一個新起點。我們相信，在未來的日子里，作洲兄一定會創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的作品，為我們帶來更多視覺的盛宴與心靈的震撼。我們也期待著，作洲兄能夠繼續(xù)發(fā)揮余熱，為攝影事業(yè)的發(fā)展做出更大的貢獻(xiàn)，影響更多的人熱愛攝影、追求藝術(shù)。

　　光影無聲，藝術(shù)有痕。作洲兄用七十余載的人生閱歷、數(shù)十年的攝影堅守，為我們呈現(xiàn)了一場精彩絕倫的抽象攝影盛宴。他的人，如他的作品一樣，質(zhì)樸而厚重、真誠而溫暖;他的藝術(shù)，如他的人生一樣，執(zhí)著而堅定、創(chuàng)新而永恒。

　　文/蘇金昌 圖/段雙奇