1.

視頻網(wǎng)站的“降本增效”，在短劇和 AI 漫劇之外，可能也得靠視頻播客。視頻播客可能就是綜藝節(jié)目的短劇時刻。

平臺長劇立項銳減，綜藝也在大砍項目，但用戶總不能沒內(nèi)容看。與其砸錢做一檔未必爆的A級綜藝，不如把資源投給一批優(yōu)質(zhì)視頻播客——用C級預算，博多個A級效果，性價比直接拉滿。

想想看，《十三邀》《圓桌派》這么多年才聊一百多人，制作成本高，平臺方還得自己兜底。之前說這些節(jié)目是在為某些嘉賓做搶救式報道，但平臺多年沒再為他專門做節(jié)目，但這些嘉賓在播客里卻可以持續(xù)輸出。之前宋方金在羅永浩對談里聊短劇出圈，觀眾若真感興趣，去播客里可以追到更多，但視頻網(wǎng)站的供給卻很疲乏。

本質(zhì)上，是內(nèi)容供給方式在變：從“平臺造星”到“創(chuàng)作者自帶內(nèi)容進場”。平臺越來越像策展方，而非生產(chǎn)方。

2.

賭一個判斷：下一代核心商業(yè)媒體，會是幾個頭部視頻播客。

以前大廠開發(fā)布會是找36氪/晚點發(fā)頭條，這是標配。以后的“高配”，很可能就是找羅永浩、陳魯豫這個量級的主持人做兩期深度播客，然后再通過精準切條、飽和傳播，價格沒有更高，但能實現(xiàn)同等甚至更深的穿透力。

邏輯很簡單，從“做內(nèi)容”（求媒體發(fā)稿）轉(zhuǎn)向“做渠道”（自己生產(chǎn)可裂變的內(nèi)容資產(chǎn)）。

美國那邊，大廠創(chuàng)始人直接上播客已成常態(tài)。好處是沒中間商，但對企業(yè)一把手的要求也變成了真刀真槍——不能再靠公關稿提詞器，也得直面洶涌的輿論。

你覺得，國內(nèi)大規(guī)模跟上需要多久？還是壓根不會開始。

3.

摘幾條即刻評論：

美國的（科技）商業(yè)媒體情況是，投資人和創(chuàng)始人直接開播客了，最近看的全都是投資人+創(chuàng)始人的播客，AI/科技浪潮下build in public是核心競爭力之一了

機構媒體實質(zhì)上跟上個世紀流行現(xiàn)在半死不活的大賣場差不多 實際上都是收的貨架費 以后有競爭力的還是深刻理解目標人群的自有品牌

我覺得完全成立，因為發(fā)稿真的沒人看了，即使約KOL內(nèi)外認可度都在明顯下降，有效的企業(yè)傳播手段越來越少，總會迭代輪轉(zhuǎn)到你說的這種形式上面

大廠負責人走出來面臨的挑戰(zhàn)是他/她是否能夠高密度地輸出，而不是車轱轆話或者很公關的東西——愿景 路徑地表達
播客的挑戰(zhàn)可能更大：能夠深挖，對抗，甚至交鋒，這個對主持人的要求更高，寬度/縱深的知識儲備+主持功底（天賦）

去中心化+ ip化。前者是大機構拆散成一個個小工作室，后者是個體，不管是人還是產(chǎn)品，都要自己建立傳播渠道，在人們心中種下影響力。
這一切發(fā)生的原因都是，推薦算法催生的互聯(lián)網(wǎng)平臺aka抖音、ig、推特，讓舊渠道消失了。
這就是Marc Andreessen所說的，社交媒體將徹底摧毀所有現(xiàn)有機構的權威。
而回答這個技術趨勢的答案則是，用個體拆散機構，重新建立一遍渠道，重新在一個個播客、newsletter和線下活動，面對面地建立影響力。

4.

播客應該是用來看的。

很長一段時間里面，音樂產(chǎn)品的KPI都是看播放量。衡量產(chǎn)品競爭力就是看這些歌被播放了多少次，離線的單曲循環(huán)的用耳機聽的都算，大部分音樂產(chǎn)品的主要使用場景都是離線＋耳機，用戶是使用耳朵來使用這個產(chǎn)品。今天音頻產(chǎn)品的主場景應該也是通勤和車載，作為背景音存在。

音頻產(chǎn)品最大尷尬是用戶只用耳朵來使用，廣告很難插，所以喜馬拉雅跑去做了用戶付費變成出版社最后被收購，QQ 音樂和網(wǎng)易云音樂前幾年都是找到了直播間這條讓用戶眼睛和手指也都參與進來的路線支撐財報。
視頻網(wǎng)站商業(yè)模式不好是因為大家來這主要就是看的，流浪地球我在電影院電視電腦手機或者各種APP內(nèi)都能看，對用戶來說產(chǎn)品主要就是個播放器，用戶對播放器是沒有什么忠誠度可言的，B站的解法是用彈幕營造參與感，讓用戶的手指也參與進來，但跟抖音能夠影響男人排序讓用戶手指不斷下滑刷新比，商業(yè)化潛力還是差了好多個量級。

最初小宇宙播客跟其他產(chǎn)品形成差異化特色就是在于評論區(qū)，這不是一個離線的用戶只需要使用耳機的產(chǎn)品。如果只使用耳機只用來聽的話，這個產(chǎn)品可能活不長久了，理論上只有占據(jù)更多的用戶心智，才有可能有更大的想象空間，不管是商業(yè)上的還是內(nèi)容豐富上的。

娛樂是超越所有階層的價值取向，娛樂的本質(zhì)是體驗，體驗的核心是情緒。視覺系的產(chǎn)品更易讓人不斷下拉不斷刷，手指已經(jīng)代替大腦成為思考器官。

所以播客的下一步應該也是請用戶摘下耳機，用他的眼睛和手指來打開。

5.

去年底跟Kyth聊為什么美國播客多在 YouTube 看而中國播客多在小宇宙聽，當時還覺得中國播客發(fā)展的路徑跟方向，可能跟美國還是不一樣。

「現(xiàn)在播客在美國互聯(lián)網(wǎng)上，更多上是指一種人與人之間的對話，會被拍下來，大家拿著話筒，有幾個機位的一種秀。至于這種秀放在哪里，是不是首發(fā)在傳統(tǒng)的播客渠道，其實悄悄地已經(jīng)在發(fā)生一些變化了?！?/p>

中國并不缺在手機里面看一個人講話的內(nèi)容形式，可能也未必能有很多像美國播客一起聊政治、聊文化的內(nèi)容。而且從用戶觸達的角度來說，中國確實走在更前面，李佳琦他的商業(yè)化肯定做得很好，用戶觸達做得更多，最后都是通過短視頻的切片，再做二次傳播。

中國的原生環(huán)境，早已被“短視頻/直播邏輯”徹底重塑。

但今天各大視頻網(wǎng)站的加入，就是把視頻播客當做綜藝節(jié)目的短劇時刻，那情況可能會再發(fā)生變化。畢竟美國的視頻播客本質(zhì)是“對話秀的視頻化錄播”，其價值根基仍是深度、專業(yè)性的長內(nèi)容。而一旦現(xiàn)在各家商品播客嘗試的小苗頭得到放大，有更大的商業(yè)想象力開放之后，未必不會有更多新鮮成熟甚至壓根沒搞過播客的同學加入這個賽道。

注意力可以兌換成錢，爭奪注意力不管用各種手段，這個邏輯所有人都 buy in。