去年《慶余年2》《大奉打更人》順利進入“爆款俱樂部”，到今年《藏海傳》《凡人修仙傳》《赴山?！方舆B熱播，頭部項目資源頂配高舉高打＋頭部藝人自帶話題紛紛入局，讓古裝男頻賽道表現(xiàn)出了前所未有的存在感，雖然在“得女性者得天下”的內(nèi)娛大環(huán)境中，它很難做到像女頻古偶劇那樣占據(jù)絕對的流量優(yōu)勢，但在經(jīng)歷了多年的自我迭代之后，男頻題材的創(chuàng)作思路肉眼可見的更加成熟、完善，在從市場邊緣向中心運動的過程中又邁出了重要的一步。

踩在過往的經(jīng)驗與教訓之上，不難得出一個結(jié)論，那就是如何挑選出合適且有魅力的男主角，往往是決定男頻劇成敗的關(guān)鍵一步。那么，今天就讓我們借著這個機會來盤點一下目前“男頻小生”的生態(tài)格局，看一看該賽道所需求的究竟是什么樣的男演員？

張若昀“一枝獨秀”，肖戰(zhàn)、楊洋打破賽道壁壘

長視頻平臺這十年的娛樂化進程，一直貫徹著以女性為主的發(fā)展策略，因為男性用戶天然不具備高價值屬性，讓他們主動打開一部劇的難度往往是女性用戶的N倍，更不要提在社交平臺上主動“自來水”。所以在2019年之前，男頻劇在市場中一直被邊緣化，大部分作品都只能走垂直屬性極強的口碑路線，直到《慶余年》出現(xiàn)，該賽道才迎來了巨大的轉(zhuǎn)折，也讓創(chuàng)作者們意識到，男頻劇不意味著就要拒絕女性，在保留男性爽點的同時盡可能的吸納女性用戶進場，讓內(nèi)容超越性別限制，最大程度的拓寬受眾圈層，才能讓作品成為名副其實的“全民爆款”。自此，男頻劇以傳統(tǒng)女性用戶為基本盤，并不斷拓展男性深度用戶的開發(fā)模式基本確立，賽道的整體熱度也有了顯著的提高。

而對于年輕男演員來說，在影視行業(yè)深陷流量危機，開機項目越來越少的當下，男頻題材也確實算得上是值得一試的“好餅”。首先，平臺布局男頻題材的目的，是在存量用戶飽和的情況下開發(fā)增量用戶，這部分觀眾顯然是相對難以討好的，所以近年來該賽道走的是謹慎穩(wěn)健、量少質(zhì)精的路線，頭部項目兼具幕后班底豪華、投資體量龐大、工業(yè)化水準高的特點，很難不受到頂流男演員的青睞。

其次，當一個年輕男演員走到流量巔峰，他就不得不考慮職業(yè)生涯繼續(xù)進階的問題，除了舒適區(qū)之內(nèi)的女頻劇，肖戰(zhàn)、王鶴棣等頂流開始在不同的題材中頻頻試水，包括古裝男頻劇、現(xiàn)實主義都市劇和諜戰(zhàn)、軍旅等主旋律作品，以謀求從偶像派向?qū)嵙ε蛇^渡，但后兩者對于該階段的演員來說，駕馭難度過高，把平實落地的人物演出彩往往需要演員擁有強大功力，稍有不慎就會迎來口碑翻車。反觀男頻劇，在更具創(chuàng)作空間的同時，它和女頻劇一樣會通過極致人設(shè)為角色“賦魅”，所以流量們在女頻古偶中展現(xiàn)出的一些吸引觀眾的特質(zhì)，也會更容易無縫銜接過來，為演技口碑“鍍金”的成功率和其它試水題材相比有著明顯的優(yōu)勢。

從目前的情況來看，古裝男頻賽道的競爭還是非常激烈的，能夠在該領(lǐng)域真正成功立足的年輕男演員，可以說鳳毛麟角。那么，當下都有哪些人算得上在男頻小有成就，收獲了觀眾的認可呢？

首當其沖的自然就是張若昀，在男頻劇這條賽道上，他不僅起步早，成績更是一騎絕塵，從《慶余年》到《雪中悍刀行》再到《顯微鏡下的大明》，他把一個個智謀過人、性格復雜的“大男主”塑造的不油膩、不輕浮，演技松弛自然、細膩入微，讓觀眾很容易就能相信整個故事的設(shè)定，與角色產(chǎn)生深刻的共情，《慶余年2》播出之后，微博等社交平臺上開始有了“天不生我張若昀，男頻萬古如長夜”的說法，足可見觀眾對他在這一領(lǐng)域的扛劇能力的認可。

不同于張若昀一直以來專注于深耕男頻，肖戰(zhàn)可以說是標準的女頻劇爆出來的小生，但他在成為頂流之前就曾經(jīng)參演過男頻玄幻劇《斗羅大陸》，并取得了不錯的口碑，可見他作為演員與男頻題材是有著一定的適配度的?！恫睾鳌返臒岵ヒ苍俅巫C明了這一點，劇中汪藏海因為血海深仇蟄伏多年，善于偽裝也善于利用人性的弱點，在鄭曉龍導演的保駕護航下，角色身上的隱忍與堅韌、對權(quán)貴濫殺無辜的憤怒、對底層人民的同情，都被肖戰(zhàn)恰到好處的演繹了出來，成功的擋住了劇集播出之前因流量所帶來的種種質(zhì)疑。

楊洋則曾經(jīng)因為《武動乾坤》中的角色人設(shè)與自己實在不夠適配，在男頻賽道摔過一次跟頭，今年終于幸運的找對了路線，《凡人修仙傳》中的韓立獲得了原著粉與路人的一致好評，在劇中他既表現(xiàn)出了角色沉穩(wěn)淡定、仙氣飄飄的一面，也刻畫出了他鮮活狡黠、能茍則茍的一面，完成度極高。一部劇下來，楊洋算是在古裝男頻賽道擁有了自己的一席之地，值得一提的是，如果其手中待播的武俠劇《雨霖鈴》能夠復刻《凡人修仙傳》的口碑，那么他在這一領(lǐng)域的影響力還將繼續(xù)提升。

王鶴棣進入“頂流俱樂部”后，跟其他人氣小生一樣開始嘗試各種題材，拓寬戲路并提升演技，去年，他憑借著一部《大奉打工人》試水男頻，以自帶的流量為作品帶去了極高的關(guān)注度，許七安這個角色身上的熱血少年感和活潑恣意的“顯眼包”性格，和王鶴棣本人有著一定的契合度，讓他得到了很多追劇粉絲的認可，但稍顯表面化的演技和發(fā)音不夠清晰的臺詞，也令一部分網(wǎng)友覺得他還沒有徹底解決從女頻跨界男頻“水土不服”的問題。

成毅與男頻的緣分要起始于《蓮花樓》，該劇雖然弱化了bg情感線，從李蓮花的“大男主”視角出發(fā)，來探索一個個透視人性的江湖奇案，但其無論是視覺風格，還是男主的“美強慘”人設(shè)，都非常符合女頻審美，和標準的男頻劇有一定區(qū)別，但這部作品確實挖掘出了成毅除了“女頻深情男主”之外，駕馭更復雜、更立體角色的潛力，李蓮花身上所展現(xiàn)出來的“久經(jīng)滄桑的故事感”，正是大部分男頻劇男主所需要的，所以他以這部劇為契機接下了一系列男頻項目，并不令人意外，但讓人沒想到的是，由他主演的《赴山?！飞暇€后卻面臨著“叫座不叫好”的困境，由于劇集質(zhì)量的差別，編劇刻畫的蕭秋水并不像李蓮花那樣魅力強大，也在一定程度上暴露了成毅的演技短板，未來他能否在男頻賽道中繼續(xù)進階，還要看他手中的存貨《英雄志》與《長安二十四計》?的播出效果如何。

角色適配才有“化學反應”，自帶流量撬動女性基本盤

在很多通過女頻古偶劇走紅的流量小生都紛紛試圖跨界男頻賽道“再就業(yè)”當下，能掌握通關(guān)方法論的人卻并不多，反而遺憾折戟的比比皆是，實踐得出真理，想要在這一領(lǐng)域迅速如魚得水，獲得平臺與用戶的認可，演員都有哪些“門檻”需要跨過？

首先，角色和流量小生適配，才能產(chǎn)生“化學反應”。一部分男頻劇之所以能夠“破壁”成為全民爆款，是因為它們真正做到了將一直“沉默”的男性受眾吸引回屏幕前，這些用戶對內(nèi)容的需求是要展現(xiàn)出真實的人性，和叢林法則下難以回避的對抗關(guān)系，同樣是“造夢”，男頻劇需要懸浮感更低，落地性和邏輯性更強。這些都意味著對于男性受眾來說，他們會非?？粗匮輪T本人的形象氣質(zhì)，是否真正的貼合了這類故事中厚重、復雜角色人設(shè)，縱觀上文中提到的成績不錯的男頻劇，男主角往往在過去出演其它類型的作品時，就已經(jīng)展現(xiàn)出了自身特質(zhì)與劇中角色人設(shè)相契合的地方，帶著這樣的優(yōu)勢來創(chuàng)作，無論是平臺還是演員本人都會更有信心，人物塑造成功的概率也會更高。

例如，張若昀本人身上就有一種松弛不油膩的bking氣質(zhì)，和機敏狡黠的聰明感，與《慶余年》中的范閑不謀而合，所以他才能呈現(xiàn)出角色獨一無二的人格魅力與成長弧光，讓觀眾在追劇的過程中拉滿沉浸感，相信他就是正義的“小范大人”。

還有《藏海傳》中汪藏海，表面單純無辜，實則背負雙親血債，一心想要復仇，而從《陳情令》開始，“腹黑小白花”、“美強慘白切黑”人設(shè)就已經(jīng)是肖戰(zhàn)擅長塑造的“統(tǒng)治區(qū)”，所以由他來飾演汪藏海自然能夠達成演員與角色相互賦能，一加一大于二的效果。

其次，能夠自帶流量，夯實女性用戶基本盤也非常重要。過往有許多男頻劇已經(jīng)通過實踐證明，如果無法拉攏互動性更強的女性受眾，哪怕是口碑再優(yōu)秀的作品，也只能在圈層中砸出一些水花，想要熱度出圈，難度極大。所以當下平臺在開發(fā)頭部古裝男頻項目時，選角邏輯離不開流量先行與自帶話題，像王鶴棣、成毅這些名副其實的頂流入場之后，最大的優(yōu)勢是能夠迅速鎖定眾多死忠粉和路人粉的注意力，哪怕內(nèi)容上有些許缺陷，也可以穩(wěn)穩(wěn)保住一個不錯的數(shù)據(jù)大盤，在各大社交媒體上，從明星個人身上延展出的話題更是層出不窮，助力了劇集熱度的繼續(xù)發(fā)酵。

可以說，有了流量藝人的加持，古裝男頻才有了和S+女頻古偶“對打”的可能性，甚至從去年開始，長視頻平臺的頭部男頻劇已經(jīng)隱隱有了“無頂流，不開機”的趨勢，除了上文中提到的楊洋和成毅的新劇，還有龔俊的《暗河傳》與羅云熙《水龍吟》，他們的加入勢必會讓未來的男頻賽道再起崢嶸。

另外，業(yè)務能力過關(guān)是演員加盟男頻劇時最重要的優(yōu)勢，特別是在臺詞和武打戲這兩個維度，二得其一就能讓觀眾眼前一亮。很多男頻權(quán)謀劇中都有大量的口舌交鋒與朝堂辯論，演員擁有一個扎實的臺詞功底才能將題材的戲劇張力與爽燃內(nèi)核展現(xiàn)的淋漓盡致。例如《慶余年》中“范閑醉酒背詩”的名場面，張若昀靠著抑揚頓挫、鏗鏘有力的臺詞演活了角色的豪情萬丈，成為了令很多網(wǎng)友久久無法忘懷的出圈名場面。

武俠和玄幻這兩大類型則離不開大量的打斗場面，很多一眼就能看出儀態(tài)松散、力道不足的打戲，在今天已經(jīng)很難入網(wǎng)友的法眼了，演員的身體是否具備協(xié)調(diào)性，有沒有一定的武術(shù)或舞蹈功底，很多時候是決定了劇集整體質(zhì)感的關(guān)鍵要素之一，例如楊洋，他曾畢業(yè)于軍藝舞蹈系，武打身段一直可圈可點，《凡人修仙傳》中，他的一招一式都有如行云流水，起到了為韓立一角“賦魅”的作用。

總而言之，當下的古裝男頻賽道雖然表現(xiàn)出了一定的內(nèi)容潛力，卻很難像女頻古偶那樣依靠既定的創(chuàng)作套路就能順利產(chǎn)出爆款，每一個新項目都是一個未知的挑戰(zhàn)，所以平臺在選人上必須謹慎再謹慎，既要自帶流量，又要保證演員個人氣質(zhì)與角色不沖突，否則就算S+項目也難逃“撲街”的魔咒。但這同樣也意味著，男頻劇在未來早晚會面臨“選角池”干涸的問題，已經(jīng)擁有代表作的演員也未必就能復制自己之前的成功，在市場越來越成熟，行業(yè)積極尋求內(nèi)容變革的當下，男頻劇該如何妥善解決正在步步逼近的“用人荒”，以前瞻性的眼光找到自己的生存法則，值得我們拭目以待。