小鹿斑比。

這只活潑的小鹿，代表著純真、勇敢等美好品質(zhì)，也代表著一段特殊的童年記憶。

它的故事，大家早已耳熟能詳：

斑比歷經(jīng)種種磨難，成為鹿群的新領(lǐng)袖。

而從未露面的人類，在故事中扮演著絕對的反派。

他們殺害了斑比的媽媽，燒毀了動物們的家園。

要是斑比擁有向人類復仇的能力，它會怎么做？

有人趁著《小鹿斑比》的版權(quán)回歸公眾，把這個腦洞拍了出來。

當你的“童年回憶”，突然化身吃人的怪獸……

又該如何應對？

《小鹿斑比：清算》

作為一部灑血漿的砍殺片，這部電影的故事極其簡單。

故事在原著的基礎(chǔ)上大肆魔改。

斑比組建家庭，有了自己的孩子。

結(jié)果老婆又被人類殺了，孩子還被擄走了。

斑比被人類傾倒的化工廢料污染，意外獲得了復仇的力量。

它先用極其殘忍的手法，虐殺了住在森林里的倒霉一家人。

又和傾倒廢料、擄走它孩子的亡命徒展開大戰(zhàn)。

最終小鹿寶寶是救出來了，但是斑比也中槍身亡。

沒錯，故事就這么結(jié)束了……

我十分懷疑編劇的工作，是讓AI搜集近30年來所有驚悚片的套路。

再把這些套路，全部喂給AI，生成一個劇本。

所以短短80分鐘的影片，才能涵蓋幾乎全部俗套的橋段。

有被化合物污染，變異得剛剛好能殺死人類的食草類動物。

不光斑比被魔改成食人魔獸。

原作中斑比的朋友小兔子桑普（Thumper），小臭鼬花兒（Flower），也都沒能幸免。

或是化作尖牙利齒的食人小獸。

或是以“彩蛋”的形式登場。

有“黑人必死定律”的堅決踐行者。

斑比放著滿屋子的人不管，就硬要追著黑人殺。

難不成小鹿斑比也搞種族歧視？

有“達爾文定律”的最有力佐證者。

父子倆一個比一個低能。

爸爸被自己綁的繩子絆倒，在汽車后面活活拖死。

兒子更是重量級。

“被怪獸追必摔倒”、“逃跑必踩樹枝引怪”、“虐待動物的必死”……

他憑一己之力，觸發(fā)了以上三條恐怖片爛梗。

還順便吃了一口鹿屎。

你們父子倆能活到現(xiàn)在，也算是一種奇跡。

有全程神神叨叨說謎語，能毫發(fā)無傷地躲過大爆炸的精神病老太。

一邊是吃人怪鹿，一邊是重傷的人類。

她毫不猶豫地一槍崩死了人類。

僅有的智商全用來給川普投票。

扣扳機的速度，比腦子轉(zhuǎn)得還快的老紅脖；

明知道有怪物在附近游蕩，還要堅持分頭行動。

結(jié)果真的“分頭”了。

主角一家子更是典中典。

有逃避家庭責任的父親，獨自撐起一片天的堅強母親，和敏感脆弱的鬧心孩子。

最終父親拋下家人跑路，卻被兔子咬死。

反倒是母子倆活了下來，和精神病老太團聚。

要說它政治正確吧，黑人死了；

要說它不正確吧，老弱病殘幼都活了。

編??！還說你不是種族歧視？

*不知道在感動什么

作為一部砍殺片，《斑比》的死法可謂毫無創(chuàng)意。

包括被車輛拖死、被獵槍誤殺、被自己炸死、被鹿斬首、被鹿腰斬、被鹿啃死、被兔子咬死……

看著很慘。

可一旦死法和鹿啊，兔子啊，這些小動物聯(lián)系在一起。

整個場面就會顯得非?；恼Q，到了地府都抬不起頭。

“你怎么死的？”

“被小鹿斑比咬死的?！?/p>

你說這扯不扯？

作為一部驚悚片，全片所有的驚嚇點，都是靠音效一驚一乍。

最恐怖的地方，只有兩處。

一是這么爛的電影，居然被拍出來了，還被內(nèi)地院線引進了。

二是最后的片尾字幕。

猩紅的大字，宣告著這破玩意兒還可能有續(xù)集。

80分鐘以后，演員們的噩夢結(jié)束了，而我的噩夢才剛剛開始。

因為我在思考，這種糟粕是如何立項，又是怎么被引進的。

立項，是鉆了版權(quán)的空子。

1926年，一位靠賣保險為生的作家菲利斯·沙頓，創(chuàng)作了斑比這一角色。

1933年，米高梅就買下了電影制作的版權(quán)。

后來發(fā)現(xiàn)制作難度太高，才在1937年4月把版權(quán)賣給了華特·迪士尼。

美國版權(quán)法規(guī)定，個人作品在創(chuàng)作者去世后的一定期限（通常是70年）后，會進入“公共領(lǐng)域”（Public Domain）。

這意味著這些形象和故事，可以被任何人自由使用、修改和再創(chuàng)作，而無需向原版權(quán)方支付費用或獲取授權(quán)。

《小鹿斑比》正是這項版權(quán)法的受害者。

其它和《小鹿斑比》有著同樣遭遇的IP，也不在少數(shù)。

同樣是迪士尼出品，米奇系列的第三部動畫《汽船威利》，也沒逃脫被惡搞的命運。

《汽船威利》的版權(quán)于2024年1月1日到期，今年就出了兩部恐怖爛片。

有玩諧音梗的《泣船威利》，也有直接連演都不演的《米奇船大屠殺》。

大力水手波派的原始形象，也于2025年1月1日進入美國公有領(lǐng)域。

光是今年，就有足足3部惡搞《大力水手》的驚悚砍殺片上映。

經(jīng)典IP知名度廣，潛在受眾多。

改編作可以快速吸引關(guān)注，節(jié)省宣傳成本。

將經(jīng)典可愛形象，進行恐怖化的顛覆。

這種強烈的反差，既能制造話題和噱頭，還能滿足部分觀眾的獵奇的心理。

對許多創(chuàng)作者而言，解構(gòu)和重塑經(jīng)典，也有著致命的吸引力。

就像去年中文互聯(lián)網(wǎng)上，突然興起的四大名著規(guī)則怪談。

而且探索美好作品中，完美角色的黑暗面。

本身就是一種帶有反叛精神，和創(chuàng)意挑戰(zhàn)的創(chuàng)作實驗。

隨著更多經(jīng)典形象版權(quán)到期，可能會有更多類似作品出現(xiàn)。

比如這部《小鹿斑比：清算》的出品公司Jagged Edge Productions，以大量產(chǎn)出低成本恐怖片聞名。

2023年它出品的《小熊維尼：血染蜂蜜》，票房成績優(yōu)秀，讓它嘗到了甜頭。

不光立刻推出了續(xù)集，還利用公共版權(quán)，構(gòu)建起所謂的“扭曲童年宇宙”。

包括彼得·潘、奇妙仙子、跳跳虎、小豬、匹諾曹、睡美人、瘋帽子……

這些經(jīng)典作品中的經(jīng)典角色，都已經(jīng)成為、或即將淪為廉價恐怖片的主角。

但是如此魔改，破壞了經(jīng)典角色，在人們心中的美好回憶。

而且任何創(chuàng)作風潮，都難免有審美疲勞的一天。

如果這類作品，只是簡單粗暴地榨取經(jīng)典IP的價值。

內(nèi)容為了恐怖而恐怖，純靠形象反差和血腥暴力吸引眼球。

那么當觀眾的新鮮感消退，這些缺乏創(chuàng)意和內(nèi)涵的垃圾，也將迎來末路。

比如今天這部《小鹿斑比：清算》，就是個典型的例子。

今年7月，它在北美公映。

可截止到今天，票房才只有可憐的17萬美金。

盡管從粗制濫造的服化道、敷衍的拍攝，能看出它的制作成本很低。

但是17萬的票房，基本注定要血本無歸了。

我十分擔心，不知情的內(nèi)地觀眾，會給它“回血”。

能勸一個是一個，千萬別看，更別掏錢買票看。

內(nèi)地院線的引進尺度，無疑是在逐步放開的。

比如前不久剛上映的《死神來了6》。

這部電影不僅僅是血漿片，也融入了很多黑色幽默創(chuàng)新元素。

我個人認為某瓣6.9的評分，有失公允。

而且作為經(jīng)典IP的續(xù)作，《死神來了6》的觀眾基礎(chǔ)很牢靠。

所以它被引進，在意料之外，也在情理之中。

*核磁共振，懂的都懂

但是這部《小鹿斑比：清算》……

某瓣目前還沒開分，但是IMDB6.4的評分，我也覺得有失公允。

因為太高了。

建議攔腰砍一半，頂多3.3。

至于刪減……這爛片比《死神來了6》更不需要被刪減。

因為全片就沒啥值得被刪的。

色情裸露是不存在的。

暴力血腥方面，也只有斬首、腰斬、爆頭，等三四個血腥特寫。

至于主題……我能理解，導演想硬蹭環(huán)保主題。

但是過于劣質(zhì)的制作，和過于離譜的劇情。

讓這個嚴肅的主題，也變得非常突兀。

*looking my eyes！

就像這部爛片，出現(xiàn)在內(nèi)地院線一樣突兀。

今年的暑期檔電影，足足有5部國產(chǎn)片，評分超過8分；

結(jié)果暑期檔剛結(jié)束，你就引進個洋垃圾。

咋滴，是為了對沖觀眾的審美嗎？

要是實在沒東西引進了，還不如搞點老片。

同樣是披著驚悚的外皮講環(huán)保，同樣講述變異怪物屠殺人類的故事。

《漢江怪物》卻能用高質(zhì)量的制作，跌宕起伏的故事，深刻的情感征服觀眾。

還能將民族記憶和創(chuàng)傷，融入進類型化敘事中。

引進《漢江怪物》，誰支持，誰反對？

今天就說到這里，咱們明天見！

拜了個拜~