作者| Mia

編輯| 李尋歡

法拉利老了還是法拉利，廉頗老矣尚能飯，說的就是《捕風(fēng)追影》里的兩位影帝，成龍和梁家輝。

警匪動(dòng)作片、港片、成龍主演……該片似乎集齊了撲街高危元素，這也讓其意外反轉(zhuǎn)成為驚喜。

頂著外界先入為主的“爛片”質(zhì)疑和刻板印象，《捕風(fēng)追追影》在點(diǎn)映期間口碑持續(xù)逆風(fēng)上行，8月16日正式上映后，骰盅終于揭曉：作為檔期唯一的國(guó)產(chǎn)硬核動(dòng)作類型片，豆瓣8.1分，貓眼專業(yè)版預(yù)測(cè)票房10億+，大概率將成為暑期檔季軍，年度票房第六。

港式動(dòng)作類型片已經(jīng)多年沒有出現(xiàn)豆瓣8分+、票房10億+，口碑票房雙走高的爆款了，上一次可能還要追溯到2018年的《無雙》。

無論對(duì)于成龍自己而言，對(duì)于類型片而言，《捕風(fēng)追影》都可謂意義重大，它示范了新式港片在競(jìng)爭(zhēng)激烈的市場(chǎng)，重獲新生的可能性。

點(diǎn)映立大功，兩個(gè)七旬老漢對(duì)打有多爽？

如半佛仙人所說，《捕風(fēng)追影》“直接讓成龍退步30年，回到了自己的黃金年代”，也讓影迷夢(mèng)回錄像廳DVD時(shí)代。

影片改編自2007年銀河映像出品、游乃海編劇加執(zhí)導(dǎo)的老港片《跟蹤》，保留了原片的故事框架、人物設(shè)定、人物關(guān)系，同時(shí)將原片擴(kuò)展為一部更高制作投入、動(dòng)作戲更多的大片，原片89分鐘的體量被擴(kuò)充至141分鐘。

《捕風(fēng)追影》給許多影迷的第一觀感是爽。一開場(chǎng)便是花式換裝偽裝智斗，加上拳拳到肉的打斗，天臺(tái)滑翔傘脫逃，直看得人眼花繚亂，也奠定了“全程高能”的風(fēng)格。張子楓的打戲重在“以柔克剛”，成家班兩個(gè)月特訓(xùn)，每日8小時(shí)格斗+槍械訓(xùn)練。追蹤、爆炸、槍戰(zhàn)、冷兵器、肉搏，武戲量大管飽。

71歲的成龍和67歲的梁家輝，兩位加起來近140歲的“七旬老漢”，奉獻(xiàn)出了多場(chǎng)真摔真打、不用替身的硬核打戲，令人心生敬意。成龍的打戲依然頗具個(gè)人標(biāo)志性喜感和雜耍風(fēng)格，一秒拆槍、用晾衣桿和布當(dāng)做武器，令人夢(mèng)回《警察故事》《尖峰時(shí)刻》等經(jīng)典系列；梁家輝則塑造出了一位瘋批兼紳士儒雅、頗具魅力的“狼王”反派“影子”，憑著匕首1V30，自稱“用完了十年運(yùn)動(dòng)量”，兩人在狹小空間的貼身肉搏戲刺激感十足。

另一重觀感是新。影片不再是近年來港片常有的“古早味過氣感”，而是直接關(guān)注最熱的社會(huì)話題，包括“天眼系統(tǒng)”、AI系統(tǒng)“辣妹”、加密貨幣，反派以黑客技術(shù)迷惑警方，有較強(qiáng)的當(dāng)下時(shí)代性，科技感和新鮮感，傳統(tǒng)追蹤術(shù)的加入，則實(shí)現(xiàn)了新與舊的平衡。

從地點(diǎn)設(shè)置、陣容搭配來看也是有新意的，故事發(fā)生在澳門，將永利皇宮、老樓等地標(biāo)運(yùn)用到極致，張子楓、此沙等接受訓(xùn)練或具備武術(shù)功底的內(nèi)地新生代血液加入，令整部影片在“情懷牌”的同時(shí)，兼顧“年輕化”和融合度，有效提攜新人。

且《捕風(fēng)追影》并未止步于此，作為動(dòng)作片，影片用了相當(dāng)?shù)钠鶃砜坍嬋宋镄蜗笈c人物關(guān)系，探究人性與內(nèi)心，萌寵小隊(duì)和盜匪天團(tuán)的貓鼠游戲中，黃德忠何秋果的“父女/師徒關(guān)系”，影子與養(yǎng)子團(tuán)的“父子關(guān)系”，兩組關(guān)系互為對(duì)照，一句“他是爸爸”“他最像你”幾多恩怨糾結(jié)，“叛逆女孩X愧疚父親”組合是《龍馬精神》的進(jìn)化版。

如果要說缺點(diǎn)的話，則是141分鐘時(shí)長(zhǎng)，中后程文戲在一定程度上拖慢了節(jié)奏，可能令部分觀眾失去耐心。

受眾畫像分析來看，40歲以上占比最高達(dá)到26.4%，四線城市占比達(dá)到39.5%，這應(yīng)當(dāng)是成龍影迷基本盤主力；第二高的是20-24歲人群，占比達(dá)到19.5%，女性觀眾占比近七成，這無疑說明了反派“狼崽養(yǎng)子團(tuán)”年輕高顏值流量演員的加入，對(duì)年輕群體、女性觀眾等“增量市場(chǎng)”有著不小的吸引力。前有《封神》質(zhì)子團(tuán)、《藏海傳》義子團(tuán)，類似配置儼然已成加分項(xiàng)。

回顧《捕風(fēng)追影》的出圈之路，點(diǎn)映策略起到了關(guān)鍵作用，再次證明了“好片不怕點(diǎn)”的規(guī)律，且點(diǎn)映策略對(duì)于映前熱度一般、品質(zhì)口碑過硬的犯罪動(dòng)作片，助力其通過口碑發(fā)酵而逆襲出圈，尤其有效，如《周處除三害》《九龍城寨之圍城》都是如此。

《捕風(fēng)追影》提前十多天即開始了超前點(diǎn)映，第一階段，8月2日-8月3日，影片在上海、深圳、廣州三個(gè)一線城市開啟超前點(diǎn)映，第二階段，于8月8日至8月10日成都、重慶、杭州等全國(guó)68個(gè)城市繼續(xù)點(diǎn)映，推動(dòng)口碑進(jìn)一步發(fā)酵破圈。

據(jù)燈塔專業(yè)版實(shí)時(shí)數(shù)據(jù)，截至8月15日22時(shí)36分，影片《捕風(fēng)追影》點(diǎn)映及預(yù)售總票房突破1億，當(dāng)日排片率5.3%、上座率18.7%位列第一，爆相明顯。正是過硬的口碑和上座率，替影片撬動(dòng)了首日22%的排片占比，次日逆跌。

抖音點(diǎn)贊最高的兩個(gè)爆款視頻分別為對(duì)比年輕時(shí)成龍的“歲月情懷刀”、養(yǎng)子團(tuán)反派耍帥，而這也是兩大宣發(fā)抓手。其他的一些線下宣發(fā)動(dòng)作也加速了該片的出圈，如打造“狠燃強(qiáng)爽特殊場(chǎng)”“見者發(fā)財(cái)場(chǎng)”等特殊場(chǎng)次，以及養(yǎng)子團(tuán)COS，發(fā)放撕拉片周邊。

《捕風(fēng)追影》終為成龍正名，影院需更多“經(jīng)濟(jì)上行期”爽片

成龍大哥終于擺脫了“爛片之王”“票房慘淡”的惡名。

2016年，他成為首位獲得奧斯卡終身成就獎(jiǎng)的華人。2025年8月9日，成龍榮獲第78屆洛迦諾電影節(jié)終身成就獎(jiǎng)，成為該獎(jiǎng)項(xiàng)歷史上首位中國(guó)演員，這是他第九次獲得國(guó)際電影節(jié)終身成就獎(jiǎng)。作為中國(guó)功夫的文化符號(hào)之一、聯(lián)結(jié)東西方的橋梁，“高危實(shí)拍”、獨(dú)特的動(dòng)作喜劇風(fēng)格、敬業(yè)精神、持續(xù)提攜后輩，都使得其巨星地位無可替代。

《紅番區(qū)》到《尖峰時(shí)刻》系列奠定了成龍好萊塢動(dòng)作巨星的地位，巔峰時(shí)刻過去后，2010年后，成龍的工作重心重新轉(zhuǎn)回亞洲，但很長(zhǎng)一段時(shí)間里，他儼然成了“中國(guó)版尼古拉斯·凱奇”：《功夫瑜伽》5.0分，《龍牌之謎》3.6分，《機(jī)器之血》4.7分，《神探蒲松齡》3.8分，《急先鋒》5.1分，《狂怒沙暴》5.0分，《龍馬精神》5.3分，《熊貓計(jì)劃》5.5分，《傳說》4.3分……

成龍這些年主演的作品，基本上沒有豆瓣評(píng)分過及格線的，其票房大多徘徊在1-3億左右區(qū)間。

其中票房最高的是17億+的《功夫瑜伽》，口碑相對(duì)較好的是豆瓣7.0分的《英倫對(duì)決》。有一種聲音認(rèn)為，大哥保持著一年一到三部影片的高產(chǎn)頻率，頻繁出演爛片，可能是出于養(yǎng)活手下團(tuán)隊(duì)成家班的需要。

《龍馬精神》中國(guó)傳媒大學(xué)路演時(shí)，網(wǎng)上一度有“現(xiàn)場(chǎng)有人要求退票”的傳聞。而沖著他國(guó)際巨星的影響力，以及一代人伴隨他作品長(zhǎng)大的情懷濾鏡和號(hào)召力，每次都會(huì)引發(fā)不小的話題討論度，也會(huì)有一批死忠粉絲堅(jiān)持去看“然后失望”，久而久之，“成龍主演多爛片”的幾乎已經(jīng)深入人心。

《捕風(fēng)追影》終于口碑票房雙雙一雪前恥，同時(shí)也為未來的成龍動(dòng)作片，指出了正確的方向：隨著大哥年齡日益增長(zhǎng)，“從頭打到尾”已經(jīng)不符合現(xiàn)實(shí)體力狀況，把文戲做扎實(shí)，引入更多新鮮血液和打斗元素，自己只需在關(guān)鍵處適當(dāng)出手，是更靠譜的選擇。

從《九龍城寨之圍城》的漫畫風(fēng)格，《焚城》直擊輻射這一空白領(lǐng)域的題材創(chuàng)新，再到《捕風(fēng)追影》對(duì)社會(huì)熱點(diǎn)的捕捉，新港片迎來新生，需要走出舒適區(qū)、找到當(dāng)下觀眾同頻共振的最大公約數(shù)。在這些新港片里，觀眾也一次次見證著新一代與舊一代的交接傳承。

“經(jīng)濟(jì)上行期的美”已經(jīng)被各種行業(yè)用各種方式懷念過，放眼影視行業(yè)同樣如此，現(xiàn)實(shí)越是不盡人意，越是需要在娛樂內(nèi)容中補(bǔ)充腎上腺素、多巴胺。換言之，那些具有“經(jīng)濟(jì)上行期”氣質(zhì)的爽片、爽劇往往能獲得更豐厚的回報(bào)。

今年兩部黑馬，《F1：狂飆飛車》和《捕風(fēng)追影》同樣都是具有“上行氣質(zhì)”的大爽片。同樣都是老派巨星主演，前者是六旬老漢布拉德·皮特，驗(yàn)證了“電影院和IMAX存在的必要性”，后者是七旬老漢成龍、梁家輝，讓那些看他們電影長(zhǎng)大的人重拾熱血。

兩部商業(yè)大片的成功也說明，故事不新沒有關(guān)系，有足夠的市場(chǎng)服務(wù)意識(shí)，不惜成本、人力物力，把類型片讓人爽和嗨的元素做到極致，視聽效果做到最佳，觀眾自會(huì)買單。而那些讓觀眾不爽的，觀眾也自然會(huì)用腳投票。

暑期檔前冷而后半程升溫，幾部爆款加持，影院算是緩了過來，接下來，市場(chǎng)要想重新繁榮復(fù)蘇，需要的仍然是更多爽片，而非“自嗨”型創(chuàng)作。