《捕風追影》票房持續(xù)上漲，已經奔著10億去了。

近十年港片幾乎就是爛片的代名詞，成龍做對了什么讓《捕風追影》8.1？融的好，去的好。

《捕風追影》最開始是參照《沉默的羔羊》，以女性成長警匪片為主。

目前的成片也能看到主線是張子楓的成長，后半小時甚至專門讓成龍下線，梁家輝被捕，隊友回歸，一起助力張子楓的成長。

但這樣一來就有一個很致命的問題，劇本好不好倒是其次，最關鍵的是張子楓接不住梁家輝的戲。

在《沉默的羔羊》中朱迪·福斯特已是奧斯卡影后級別的演技，與安東尼·霍普金斯對戲時依然處于下風。

可朱迪最起碼外形上接近角色。

再看張子楓，鄰家小妹妹的長相，如果讓她單挑大梁，信服力上將會差一大截，何況成片中有現成的例子。

張子楓跟蹤梁家輝進電梯那場戲，梁家輝眼神、動作，氣場極其強大，那股盛氣凌人，黑云壓城的氣勢令人窒息。

張子楓給出的反應是躲避不敢看，只有繃著臉，鏡頭到她這也矮了許多，完全無解的局。

主角一旦垮了，后面就滿盤皆輸了。

這時成龍入畫，三言兩語扭轉局勢，小動作一氣呵成，不僅讓畫面平衡，也讓張子楓這個角色又立了起來，正邪對立也回到了勢均力敵的狀態(tài)。

但如果按之前文戲的路子走，角色之間就是一方碾壓一方，戲就爛了，這就是《捕風追影》融的好的地方。

導演楊子沒有徹底推翻本來模仿《沉默的羔羊》的主意。

而是逐漸抹掉《沉默的羔羊》的影子，所以融入了《跟蹤》和成龍。

成龍進場，加入跟蹤主題，張子楓就不再是單獨面對梁家輝，有成龍帶著，所有塌下去的東西都能借助成龍給補回來，不合理變的合理，他的每次出場也不突兀。

如張子楓原本是警局的小透明，怎么讓她上一線完成蛻變？

成龍這個老獵手教她，磨她的性子，讓她少犯錯，教她各種技巧能夠獨當一面，菜市場拍到梁家輝正臉就是一次成長，當她接不住的時候適時出場為她撐住場面。

像結尾餐廳那場戲，梁家輝和張子楓在餐桌上互相演。

張子楓眼看又要接不住了，成龍進來打破弱勢，跟梁家輝在小空間內來一場打斗，讓觀眾在動作內過癮，暫時忘卻張子楓的接不住。

最后放手讓她飛，既有女性成長線，又讓張子楓沒有垮掉。

去的好在于成家班。

本片的動作指導是成家班第七代成員，成龍的培養(yǎng)和傳承做的特別好，現在的成家班已經可以挑大梁，龍叔可以放心去老了。

以前的成家班以成龍為核心，方方面面都有成龍的影子。

現在的成家班成龍味兒不濃了，但成龍的動作優(yōu)勢并沒有丟，換句話說，《捕風追影》看不到港味，本土化十分成功。

如果把成龍、梁家輝的臉遮住，單看《捕風追影》，沒人會認為這是港片，成龍經過多年摸索，與楊子、成家班的磨合，找到了一條新路。

成家班為每個人都設計了適合自己的打戲。

此沙、文俊輝他們年輕有功夫底子，那就讓他們多整高難度，多玩花活兒，跳傘、速降、翻轉騰躲全都上。

張子楓嬌小，讓她近身纏斗，也能打得漂亮，不必在乎在劇情中合不合理，帥就完了，爽就行了。

成龍、梁家輝年紀大了不要緊。

成龍以輔助型出現，如電梯戲，永利皇宮戲，餐廳戲，成龍都是救場選手，不必打得多精彩，讓劇情銜接過去就行。

梁家輝演技突出，那就發(fā)揮他的優(yōu)勢。

拿把小刀成站樁型，動作特寫給幾處，其他交給剪輯和動作團隊，出來的效果照樣帥氣逼人。

每個人的動作設計都符合人物特點，與故事相得益彰。

有這些動作查缺補漏，擔當門面，邏輯問題在觀影當下都可以忽略，觀眾大都會記得過癮。

成龍把成家班練出來了，不吃成龍老本，還能與時俱進，擁有本土化視角和國際視野，動作片后繼有人了。