2024中間劇場科技藝術(shù)節(jié)劇目

《指令》中文版首演

英國創(chuàng)意劇團SUBJECT OBJECT攜手

榮獲Adelaide Fringe最佳戲劇獎

和Dublin Fringe創(chuàng)新獎

作家納森·埃利斯(Nathan Ellis)

2024年愛丁堡戲劇節(jié)首演即獲

FRINGE FIRST大獎

只有表演，沒有排練，不能劇透，

以演技直面舞臺、接收“指令”，

即時入戲，一生一次，現(xiàn)時演繹！

面對“探究”的機器與“好奇”的觀眾，我們請演員以表演代表人類的“創(chuàng)造力”，一起探討。當(dāng)技術(shù)蔓延到舞臺上的方方面面，如果我們把自己交給機器，我們會得到什么，又會失去什么。我們也許可以獲得高效、安全和便捷，但我們也可能失去創(chuàng)造藝術(shù)可能性的不完美人為因素。

如何演出 接收指令，即時演繹，表演者無需背誦臺詞，而是由自動提詞器實時傳送，或通過耳機收取指令，然后對著麥克風(fēng)與攝像機，用自己的行動及臺詞演繹指令。

實時大屏呈現(xiàn) 大屏幕上實時展現(xiàn)著表演者的特寫，每一個細(xì)微的表情、每一次眼神的流轉(zhuǎn)，都清晰地呈現(xiàn)在觀眾眼前。

哲學(xué)探討 這是一場形式與內(nèi)容完美交融的 戲劇實驗，它不僅僅是一場演出，更是一次深刻的哲學(xué)探討。它希望討論，當(dāng)我們在被告知喜歡什么、說什么、知道什么時，我們是否還擁有真正的自由。

一部同時與鏡頭與現(xiàn)場發(fā)生關(guān)聯(lián)的故事：一個演員參加了一系列奇怪的試鏡， 而一個強迫癥導(dǎo)演試圖讓他的電影完成……

張本煜內(nèi)蒙古呼和浩特市人， 中國內(nèi)地男演員，編劇。影視代表作品：《勝券在握》、《乘風(fēng)破浪》、《飛馳人生》系列、《揚名立萬》、《江照黎明》、《三大隊》等。

李騰飛演員，渴望嘗試更多不同可能的戲劇工作者。劇場代表作:《一只猿的報告》、《一日三秋》、《探長來訪》、《斷手斯城》、《孤兒2.0》、《鄭和》、《飛越瘋?cè)嗽骸?、《小王子之風(fēng)沙星辰》、《奇怪的狗TAOTAO》、《二月》、《我的秘密生活》、《沒有表情的人》、《雷雨》、《備忘錄》等。

01

《指令》這部劇的創(chuàng)作動機基于什么？是什么契機讓你創(chuàng)作出這個作品？

Nathan Eills

可能有兩個原因，一是幾年前我們團隊做了一個作品《工作.txt》，這部劇中表演者是沒有經(jīng)過排練的。其中，觀眾是那個戲的表演者，所有的演出都由觀眾進行。讓未經(jīng)排練的表演者來演出，這種方式是我很感興趣的——他們在開始之前，完全不知道自己下面需要做什么。同時，我們從《工作.txt》這部戲里，收獲并學(xué)到了很多關(guān)于這種設(shè)定的經(jīng)驗。

第二個原因，是關(guān)于人工智能的討論，我對新技術(shù)和由之帶來的倫理討論特別感興趣。目前，人們總在談?wù)搫?chuàng)作與人工智能之間如何配合，但討論方式通常比較政治化。我也經(jīng)常思考人工智能在如何改變我們做事的方式，從哲學(xué)角度去想，我們能向它提出哪些問題？我們以此創(chuàng)作時，想表達(dá)什么？以及，由人工智能開啟的新的“創(chuàng)作”關(guān)系是怎樣的。

《指令》這部作品講述的雖然是關(guān)于人工智能的使用，但我覺得它更在探討什么是想象力，什么是創(chuàng)造性。

02

《指令》這部劇的規(guī)則之一是演員不能提前知曉劇本內(nèi)容，為什么會做出這個設(shè)定？

Nathan Eills

因為期待演員的即刻反應(yīng)吧，看他們現(xiàn)場如何對一些指令給出反饋，這讓你面前的人更像一個真人。就像試吃會，觀看這個過程也會很有趣。我覺得這是一種很有趣的方式去獲得一種特殊的親密關(guān)系。

中間劇場之前上演的南星·蘇雷曼波爾的作品也是如此，他是這種類型戲劇的先鋒；另一個創(chuàng)作者是英國作家蒂姆·克勞奇。

由于篇幅有限，更多編劇關(guān)于《指令》在愛丁堡首演和觀眾反饋等對話內(nèi)容點擊下方鏈接即可了解！

點擊了解2024中間劇場科技藝術(shù)節(jié)

在這個人人都是終端的時代，AI的無形之手無限觸及人類日常，TA提供便利，也引起了眾多爭論。同樣，舞臺作品也無法直接繞開技術(shù)革新及被顛覆的觀念。

2024年第七屆中間劇場科技藝術(shù)節(jié)，將“AI登場”作為實踐要素及問題的焦點，并以三個戲劇作品實踐予以回應(yīng)——分別是AI參與演出的劇目《空格》，由AI潛入表演的劇目《指令》，以及AI參與創(chuàng)作的共創(chuàng)游戲《沃伊采克機器》。

這是一次AI在戲劇舞臺上的全面“登場”。在舞臺上，無論演員、觀眾甚至演出的內(nèi)容，都可能被AI“置換”。而由此會發(fā)生什么，這種變化會如何影響戲劇的走向，這些正是此次科技藝術(shù)節(jié)希望與所有人一起探索的方向。

中間劇場科技藝術(shù)節(jié)由中間劇場獨立策劃發(fā)起，意在探討反思科技對人類生活的影響與改變，及新科技在舞臺上的創(chuàng)作與應(yīng)用。自2018年起，已連續(xù)舉辦六屆。往屆科技藝術(shù)節(jié)的主題，不論對“身份”的議題還是“自我更新”的探討，每一次都是結(jié)合當(dāng)下及前序的延續(xù)，從每個新的起點出發(fā)、對話，重新審視“科技+藝術(shù)”的融合與突破。2024年第七屆科技藝術(shù)節(jié)，將AI登場作為實踐要素及問題的焦點，并以舞臺演出的方法應(yīng)用予以回應(yīng)。

中間劇場是北京西部的一家民營劇場，多年來堅持國際審美視角，關(guān)注本土現(xiàn)實題材創(chuàng)作，為觀眾提供多元、現(xiàn)代、藝術(shù)性與社會性兼?zhèn)涞膽騽∽髌?；扶持國?nèi)原創(chuàng)戲劇力量，整合國內(nèi)外優(yōu)質(zhì)資源，策劃“科技藝術(shù)節(jié)”及各類跨界展覽展映活動。至今，中間劇場上演劇目超過百部，其中有《梵高自傳》《白兔子，紅兔子》《狗還在叫》《好幾個》《弗蘭肯斯坦》《靜態(tài)人像》《空格》《凡人之夢》《那個小孩》等獨立制作劇目，及眾多高質(zhì)量的合作劇目及國際引進劇目。