童宇的首張個人專輯《愛情萬年歷》，我愿把他稱之為“一份聰明且優(yōu)秀的答券”。

盡管早在當年《明仔》的時候就已經(jīng)知道他，這些年他也一直陸續(xù)地出現(xiàn)在各綜藝上，包括以“旅行新蜜蜂”成員的身份活動，但童宇對于我來說，他是稍顯“模糊”的。但這張《愛情萬年歷》一下子讓我對他的印象清晰起來。童宇是誰？就是那個婚慶上給你助興的??！

真不是開玩笑。作為管弦系的科班生，小號是童宇的殺手锏（你理解為如李榮浩跟吉他的關(guān)系吧），有時候他也會換上短號，whatever，總之，童宇的個人專輯里，一定會把小號作為一個標志性的音色進行使用。

問題來了，小號——怎么跟當下的流行音樂搭起來呢？畢竟我們一提到小號，第一時間會想到它身上的“戰(zhàn)斗屬性”，它在整個銅管家族里面的熱血、振奮、激情，像Louis Armstrong，老邁，或者是稍微“歪”一點的日野皓正，哪怕是生而為藍的Chet Baker，他哪怕用弱音器隱藏自己的鋒芒，但他總是有一種堅韌。

那么，在童宇的專輯里，他要怎么辦？

聰明的他，把小號在管弦樂的聲音系統(tǒng)中的“召喚感”跟愛情當中的“宣誓”“契約”相關(guān)聯(lián)，把專輯定位為“愛情”——哪怕“愛情”這個話題在流行音樂體系已經(jīng)濫俗，但他把小號的“輝煌”變成了愛情的贊美詩，和“永恒”又做了掛鉤，包括在專輯的視覺設計中使用了大量的紅色，與小號本身的金色搭配，形成了“萬年歷”的設計理念。

（《愛情萬年歷》的專輯設計，像是喜帖。）

另一方面，在制作思路上，用更接近短號優(yōu)美柔潤的音色處理，讓solo顯得不那么突兀；同時使用類似吉他演奏中的fill-in，讓小號以副旋律的方式出現(xiàn)在歌曲段落當中，結(jié)合當下流行的city-pop、slow jam、以及PB R&B，這些相當強調(diào)色彩的風格，用上復古合成器演奏，讓整張專輯呈現(xiàn)出浪漫迷人搖曳的氛圍。比如《日落》，童宇甚至在進入副歌前還要跟你來個敲鐘，儀式感拉滿； 《真難搞》我超喜歡的，從小號的前奏進入，80s港樂最愛的合成器+女聲合唱直接拉滿，第二段主歌“愛情總讓人變得太貪心”，伍佰老師附體更是讓我直呼內(nèi)行；《Believe》則是一首旋律上佳的R&B，副歌很強，陶喆老師一定很愛這首；還有一首我超級喜歡的是《少女李清照》，每個少年心里都有一個少女心，無論律動、音色、旋律包括那一段bridge都恰到好處，小號和民樂的合奏既有上海百樂門的舊日光影，又有坂本龍一《末代皇帝》的神韻。

以上所提到的曲目只是我個人印象較深的部分。像《可奇黛豆》這么好玩的律動，《杏仁牛奶》是直接玩起了老牌chill out，如同F(xiàn)KJ混搭男版SZA的，也超級有意思（童宇也應該很喜歡方大同吧！）。

以上，童宇《愛情萬年歷》，推薦給你。