提起中國，外網(wǎng)時(shí)下最流行的印象是賽博朋克式的霓虹燈光、鱗次櫛比的未來感建筑，更早些年，則是故宮、長城、遙遠(yuǎn)的五千年歷史。作為兩者兼?zhèn)涞某鞘?，上海一直是游客探索中國的首選。藝術(shù)家哈立德正是被此吸引，跨越大洋，在華東師范大學(xué)開啟了留學(xué)生活。短短半年，他代表希臘參加了兩次文化交流活動(dòng)，舉辦展覽，還把巴黎的藝術(shù)社群帶到了中國。現(xiàn)在，他29歲，面對(duì)即將到來的而立之年，他決定把上海當(dāng)成新家。以下是他向《中希時(shí)報(bào)》分享的故事——

記者｜ 夏露萌

圖｜ 源于網(wǎng)絡(luò)，部分由當(dāng)事人提供

• 你在華東師范大學(xué)就讀什么專業(yè)？是什么契機(jī)讓你來到中國學(xué)習(xí)？

  我2025年9月來到中國，讀藝術(shù)與設(shè)計(jì)碩士。我一直特別喜歡學(xué)科交叉的東西。一個(gè)想法，既能畫成畫，也能做成實(shí)物，甚至還能做成可穿戴的東西，我對(duì)這些很感興趣，所以平時(shí)的創(chuàng)作既涉及純藝，也涉及時(shí)尚和產(chǎn)品設(shè)計(jì)。
  

  我來中國是被這里的古今對(duì)比吸引了，雖然中國在高速發(fā)展，但深厚的藝術(shù)傳統(tǒng)和當(dāng)代現(xiàn)實(shí)卻平衡得特別好，我想近距離感受這種平衡。

  在外灘散步的時(shí)候，這種感覺非常強(qiáng)烈：一邊是老建筑，厚重、沉穩(wěn)，承載著另一個(gè)時(shí)代的重量；一邊是江對(duì)面：高聳的玻璃建筑與燈光交織在一起。站在那里，不只能看到過去和未來的對(duì)比，更能感受到一種張力，兩者就在同一個(gè)空間里，卻一點(diǎn)都不突兀，仿佛這座城市找到了一種方式，在不犧牲任何一方的前提下，同時(shí)承載記憶與野心。在那個(gè)瞬間，我真正理解了上海的“能量”：它不只是發(fā)展或歷史，而是一種能夠?qū)⒍吖餐蚯巴七M(jìn)的自信。

  這份感受一直影響著我創(chuàng)作、定位自己的作品。在上海生活，每天都能感受到過去和未來、傳統(tǒng)和創(chuàng)新的拉扯感，這種感覺特別啟發(fā)人，逼著我重新想自己到底要?jiǎng)?chuàng)作什么，還有為什么創(chuàng)作、怎么創(chuàng)作。

  
  

  
  

  外灘兩岸

• 初來乍到，有遇到什么困難嗎？

  最開始就是語言不通，還有不習(xí)慣這邊的生活節(jié)奏，哪怕是日常買東西、問路這種簡單交流都很費(fèi)勁，只能慢慢觀察、一點(diǎn)點(diǎn)調(diào)整，但很多人會(huì)主動(dòng)幫你。我剛到上海那幾周，有次想問路，但找了好多人都語言不通，那一刻我孤零零地站在街頭，非常想家。直到有個(gè)陌生人停下來，他也不懂英語，但一直用手勢比劃，確定我沒問題了才走。就在那一刻，我突然意識(shí)到：就算在陌生的地方，我也不是一個(gè)人。

• 你曾在巴黎美國大學(xué)創(chuàng)辦了Artistic Freedom這個(gè)社群，到華東師范大學(xué)后，這個(gè)社群有繼續(xù)活動(dòng)嗎？

  有的。Artistic Freedom是我2015年創(chuàng)立的，最初的活動(dòng)是讓藝術(shù)史學(xué)生和藝術(shù)家一對(duì)一搭檔創(chuàng)作。來華東師大之后，它發(fā)展成了一個(gè)特別有活力的跨學(xué)科平臺(tái)，現(xiàn)在有幾十個(gè)新銳藝術(shù)家和自學(xué)的創(chuàng)作者。這個(gè)社群除了創(chuàng)作，還定期開油畫、素描課，也開展數(shù)字藝術(shù)、影像藝術(shù)、拼貼、攝影的工作坊，讓大家能隨意切換不同的創(chuàng)作媒介，嘗試新的表達(dá)方法。除了工作室里的活動(dòng)，我們還會(huì)組織大家去美術(shù)館、畫廊，看完一起討論。另外，我們還辦過珠寶展、時(shí)裝秀，還有藝術(shù)和葡萄酒結(jié)合的跨界活動(dòng)。

  Artistic Freedom最特別的就是它的氛圍，它不只是一個(gè)社團(tuán)，更是一個(gè)用心打造的創(chuàng)作環(huán)境。在這兒，藝術(shù)家會(huì)遇到挑戰(zhàn)，也能獲得支持；不管什么想法都會(huì)被認(rèn)真對(duì)待，也會(huì)鼓勵(lì)大家形成自己的風(fēng)格?，F(xiàn)在這里是一個(gè)以開放、多元、不斷突破為特點(diǎn)的藝術(shù)社群，不同背景的人聚在一起，互相影響彼此的創(chuàng)作和思考方式。

  
  

  Artistic Freedom參加AW2026新勢力上海時(shí)裝周

• 除了面向成年人的Artistic Freedom，你還創(chuàng)辦了針對(duì)兒童和青少年的藝術(shù)社群Attaia Nova，這個(gè)社群有怎樣的活動(dòng)？

  Attaia Nova會(huì)帶著孩子畫畫、素描、做陶藝，慢慢讓他們知道，藝術(shù)其實(shí)是一種“語言”，不是已經(jīng)被定義好的學(xué)科。這種“語言”鼓勵(lì)大家去試、去好奇，也鼓勵(lì)有自己的理解。來的孩子大多十歲左右，周末聚在一起，我們的每次活動(dòng)不是傳統(tǒng)的課程，除了基礎(chǔ)的安排，更會(huì)在意每個(gè)孩子的節(jié)奏、想法，還有他們慢慢形成自己的表達(dá)方法。孩子們可以沒有壓力地創(chuàng)作，不用害怕畫得不好，在有規(guī)則但又能放飛想象的環(huán)境里，自然地學(xué)會(huì)表達(dá)、保持好奇、建立自信。

  從這個(gè)角度看，Attaia Nova和Artistic Freedom的核心理念是一樣的，都看重表達(dá)自由、創(chuàng)造力和藝術(shù)成長。

  
  

  哈立德與合伙人茉莉創(chuàng)辦的Attaia Nova

• 你在上海曾代表希臘參加過中歐文化嘉年華，還有華東師范大學(xué)第19屆國際文化節(jié)，在這兩個(gè)活動(dòng)中，你是怎樣的角色？

  在這兩個(gè)活動(dòng)里，我的角色不只是“代表”希臘，更是讓大家“感受”希臘還在延續(xù)的文化。為此，我設(shè)計(jì)了多感官的展示方式：用影像展示希臘的風(fēng)景和日常生活；帶關(guān)于希臘歷史、哲學(xué)的書，還有手工做的陶器——這些東西連接著希臘的故事和過去；我還準(zhǔn)備了希臘的食物，讓大家用味覺感受希臘。

  這種展示方式最開始是為了參加國際文化節(jié)設(shè)計(jì)的，初衷就是想讓文化學(xué)習(xí)變成一種能親身感受的過程。與其干巴巴地講，不如讓大家用眼睛看、用手摸、用嘴巴嘗，直接和希臘文化互動(dòng)。書、影像、陶器、傳統(tǒng)食物，合在一起，就成了一個(gè)能感受希臘的小空間。因?yàn)檫@種方式反響很好，后來我也用到了中歐文化嘉年華上。真正讓這些變得特別的是人和人之間的互動(dòng)。大家除了觀賞，還會(huì)主動(dòng)提問、交流、分享自己對(duì)希臘文化的理解和感受。這種好奇心和想要連接的心意，讓希臘不再是一個(gè)遙遠(yuǎn)的名字，而成為了能在當(dāng)下感受到的文化。而我也直接地體會(huì)到：文化最好的傳播方式，從來不是生硬的解釋，而是讓別人親身去體驗(yàn)，走進(jìn)文化當(dāng)中。

  
  

  哈立德在華東師范大學(xué)第19屆國際文化節(jié)

  在中歐文化嘉年華上代表希臘對(duì)我來說特別有意義。在國際場合，把自己的文化分享出去，讓我清楚地感受到希臘和中國之間有特別深的聯(lián)結(jié)，兩個(gè)都是歷史悠久、有鮮明特色，還特別重視文化傳承的文明。在這樣的交流中，我既為自己的文化驕傲，也更確定來中國是選對(duì)了。

哈立德在中歐文化嘉年華

• 4月3日，你在上海M50藝術(shù)區(qū)迎來了在中國的首次群展，可以分享下感受嗎？

  這次展覽對(duì)我來說有很特殊的意義。我的作品一直圍繞城市身份、文化記憶，還有不同傳統(tǒng)之間的交流展開，靈感全部來自我在上海的生活。展覽的核心主題是“春天”，在我看來，春天不只是一個(gè)季節(jié)，更是一種感覺，代表著新的開始、流動(dòng)的狀態(tài)，還有重新出發(fā)的勇氣。這個(gè)主題就像是我現(xiàn)在的狀態(tài)——藝術(shù)上進(jìn)入了新階段，情感上也是一次新的開始。

  來上海之后，我一直積極參與本地的藝術(shù)圈，看各種展覽，認(rèn)識(shí)當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)家，也在不同的場合分享自己的作品，慢慢就和策展人、藝術(shù)空間的工作人員熟悉起來了。通過這些人脈，我認(rèn)識(shí)了CM Space的團(tuán)隊(duì)，沒想到我們在創(chuàng)作理念和方向上特別合得來。對(duì)我來說，這個(gè)展覽不是天上掉下來的機(jī)會(huì)，而是我一直參與、保持開放的心態(tài)、真心投入藝術(shù)圈之后慢慢得來的。隨著開展的日子越來越近，我既期待又感激。在一個(gè)深深影響了我的城市展示自己的作品，本身就特別有意義，這就像是我和上海之間的一場安靜對(duì)話，現(xiàn)在，這場對(duì)話也要分享給觀眾了。

  
  

  出展作品：《The Shanghainese Dream》

• 你一直積極參與上海的藝術(shù)生態(tài)，有沒有什么展覽讓你印象很深？

  在上海的藝術(shù)環(huán)境中，有些展覽對(duì)我的影響不僅停留在視覺層面，而更像是在某種程度上改變了我“傾聽”的方式。令我印象最深的是第15屆上海雙年展——“花兒聽到蜜蜂了嗎？”。這個(gè)展覽打動(dòng)我的是它那近乎詩意的出發(fā)點(diǎn)：智能并不只屬于人類，即使是一朵花，也能夠“感知”蜜蜂的振動(dòng)，并作出回應(yīng)。

  展覽匯集了超過250件作品，作品眾多，但逛展時(shí)并沒有壓迫感，反而像是在一個(gè)“生態(tài)系統(tǒng)”中漫游，每件作品都與其他作品存在某種關(guān)系。整個(gè)展覽的氛圍是柔和的，它并不強(qiáng)求觀眾的注意，而是邀請(qǐng)你去感受。這種觀念與我產(chǎn)生了強(qiáng)烈的共鳴——感知并不總是意味著看得更清晰，有時(shí)意味著感受得更深。這讓我意識(shí)到，藝術(shù)可以存在于事物之間，在振動(dòng)之中，在沉默之中，在那些幾乎不可見的地方。

  
  

  第15屆上海雙年展“花兒聽到蜜蜂了嗎？”展覽現(xiàn)場

  上海藝術(shù)周期間圍繞西岸藝術(shù)與設(shè)計(jì)博覽會(huì)的一系列活動(dòng)給我的感受則完全不同，但同樣震撼。在那段時(shí)間，西岸區(qū)域呈現(xiàn)出一種近乎“通電”的狀態(tài)——畫廊、機(jī)構(gòu)以及臨時(shí)展覽匯聚在一起，使整座城市成為一個(gè)持續(xù)展開的對(duì)話空間。讓我印象深刻的不是某個(gè)具體的展覽，而是在不同藝術(shù)空間之間移動(dòng)的感覺：看大型藝術(shù)裝置，逛實(shí)驗(yàn)性的畫廊項(xiàng)目，還有和藝術(shù)家、策展人聊天。這種感覺就像你在實(shí)時(shí)見證當(dāng)代藝術(shù)的生成與變化。

  
  

  第十二屆西岸藝術(shù)與設(shè)計(jì)博覽會(huì)展覽現(xiàn)場

  與雙年展沉靜的氛圍相比，西岸更具動(dòng)態(tài)性，甚至帶有某種緊迫感——像是在觀看尚未完成、仍在提問中的藝術(shù)。兩者共同構(gòu)成了我在上海的藝術(shù)體驗(yàn)：一方面，它讓我學(xué)會(huì)放慢節(jié)奏去傾聽；另一方面，它讓我不斷走出去，去連接、去參與。

• 上海對(duì)你的創(chuàng)作有什么影響？

  上海對(duì)我創(chuàng)作的影響是潛移默化的。最吸引我的是，這里的歷史并沒有被當(dāng)作某種遙遠(yuǎn)的存在保存起來，而是與當(dāng)下共存。走在上海的街頭，能感受到不同的時(shí)間重疊在一起：老建筑旁邊就是現(xiàn)代的空間，老的視覺表達(dá)和新的方式混在一起。這種共存的狀態(tài)，深深影響了我對(duì)作品構(gòu)圖和意義的理解。

  除此之外，中國的水墨畫、人物的表現(xiàn)方式，還有書法，也對(duì)我的創(chuàng)作影響很大。我喜歡其中的流動(dòng)感、克制感，還有對(duì)寫意的重視——簡簡單單一條線，就能傳遞情緒、動(dòng)態(tài)，還有背后的意義。這讓我在創(chuàng)作時(shí)更傾向于簡化表達(dá)，為觀眾留下解讀的空間。某種意義上，它們讓我意識(shí)到：表達(dá)不一定要喧嘩才有力量，它也可以是安靜、精準(zhǔn)而且深刻的。

  我創(chuàng)作時(shí)經(jīng)常使用中國墨和印度墨。它們的流動(dòng)性、不可預(yù)測性，還有創(chuàng)作時(shí)收與放的平衡，很契合我自己的創(chuàng)作過程。可以說，水墨成了我理解中國文化的橋梁，而它也是我來中國的原因之一：我想離這種創(chuàng)作的源頭更近一點(diǎn)。

  在上海的生活，從根本上改變了我對(duì)創(chuàng)作的理解。這座城市快與慢、當(dāng)下與過去的對(duì)比，慢慢成了我創(chuàng)作思考的核心。在創(chuàng)作主題上，我的作品開始更多關(guān)注城市身份、城市的變化，還有記憶和現(xiàn)代生活之間那種脆弱的聯(lián)系。但更深層的改變，是一種直覺上的變化：在用色、構(gòu)圖、形式上，我變得更開放，也更愿意接受不確定的東西。創(chuàng)作不再是我完全掌控的，更像是和周圍的環(huán)境互動(dòng)，互相影響。

  中國本身就充滿了不可預(yù)料的變化，而這種特質(zhì)也逐漸進(jìn)入我的創(chuàng)作語言之中。我的敘事不再是固定的，而是一直在疊加、變化，和我的日常經(jīng)歷緊緊連在一起。總的來說，這種變化讓我的創(chuàng)作更自由，也讓我更愿意去嘗試、探索。

  
  

  哈立德風(fēng)格變化對(duì)比，右圖為近期作品，更多作品詳見：https://halidchrisinas.com/

• 未來在中國還有哪些想做的事？

  我希望能一直成長，不管是作為藝術(shù)家，還是作為上海藝術(shù)社群的一份子。我想繼續(xù)策劃、參加更多展覽，更深入地走進(jìn)上海，甚至全國的當(dāng)代藝術(shù)圈，同時(shí)也把Attaia Nova這個(gè)兒童藝術(shù)社群做得更好。另外，也想繼續(xù)發(fā)展Artistic Freedom，讓更多人有機(jī)會(huì)參與到創(chuàng)作與表達(dá)中。

  在個(gè)人層面，我現(xiàn)在在學(xué)中文，這個(gè)過程很有趣，也很有挑戰(zhàn)。有時(shí)覺得進(jìn)步特別快，有時(shí)又好像回到了起點(diǎn)，但可能就是在這種反復(fù)里，才能真正理解中國文化。

  更重要的是，我想繼續(xù)留在這兒生活、體驗(yàn)。中國帶給我的，是以前從未預(yù)料過的能量、好奇心和人與人的聯(lián)結(jié)感。我已經(jīng)不知不覺地把上?？醋隽诵录?。

  今年，我29歲。我最近了解到“三十而立”的概念，意思是到了這個(gè)年紀(jì)，慢慢找到自己的方向，生活變得穩(wěn)定，也更了解自己。它不是說要達(dá)到某個(gè)固定的目標(biāo)，而是知道自己是誰，要往哪走。我特別期待自己的三十歲，也希望能在上海迎來這個(gè)時(shí)刻。因?yàn)椴还苁菑膫€(gè)人成長還是文化體驗(yàn)來說，上海都和這個(gè)人生階段特別契合。我很希望能在對(duì)的時(shí)間、對(duì)的地方，開啟人生的下一段旅程。

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