3月25日，國(guó)務(wù)院臺(tái)辦例行新聞發(fā)布會(huì)上，一部大陸古裝劇的名字再度出現(xiàn)。有記者提及近期大陸電視劇《逐玉》在臺(tái)灣引發(fā)廣泛討論，發(fā)言人朱鳳蓮回應(yīng)時(shí)表示：“大陸的影視劇能夠不斷在臺(tái)灣熱播、受到島內(nèi)觀眾喜愛，充分說(shuō)明中華文化是兩岸同胞的根脈和歸屬。看了劇，自然而然就會(huì)對(duì)優(yōu)秀的影視文化作品產(chǎn)生情感共鳴，這種文化認(rèn)同和情感連接是任何人都割裂不斷的。”

這不是國(guó)臺(tái)辦第一次為大陸影視劇在臺(tái)灣的走紅“點(diǎn)贊”，從《慶余年》到《藏海傳》，從《繁花》到《我的阿勒泰》，從《太平年》到《沉默的榮耀》，電視劇何以屢屢成為兩岸交流的文化符號(hào)？

當(dāng)我們走進(jìn)《逐玉》的創(chuàng)作路徑，答案便清晰可見，那些精雕細(xì)琢的傳統(tǒng)文化元素，那些流淌在骨血里的歷史記憶，正在熒屏之上編織出一條跨越海峽的情感紐帶；而真正的文化認(rèn)同，不需要說(shuō)教，只需要一個(gè)故事、一份匠心、一抹來(lái)自歷史深處的光影。

（一）

應(yīng)當(dāng)講，《逐玉》最先引爆話題的是一頂頭冠。劇中，張凌赫飾演的武安侯謝征頭戴雉尾翎紫金冠的造型引發(fā)網(wǎng)友熱議。據(jù)報(bào)道，這一雉尾翎頭飾的設(shè)計(jì)靈感，正是由張凌赫參考游戲武將形象主動(dòng)提出，并最終被劇組采納。服飾史學(xué)家、江蘇開放大學(xué)藝術(shù)學(xué)院特聘教授黃強(qiáng)指出，這一造型屬于戲曲戲服范疇，常見于呂布、穆桂英等戲曲人物，而在西游題材劇目中則多用于孫悟空形象。

所謂翎子，是插于盔帽之上的兩根雉雞長(zhǎng)尾羽，長(zhǎng)度通常在1.5至2米。戲曲舞臺(tái)上，演員借翎子的舞動(dòng)展現(xiàn)身段與情緒，通常用于塑造英武、勇猛、剽悍的角色形象。從呂布到穆桂英，從孫悟空到謝征，雉尾翎穿越時(shí)空，將中國(guó)傳統(tǒng)戲曲的美學(xué)基因注入當(dāng)代影視創(chuàng)作。

當(dāng)臺(tái)灣觀眾看到這一造型，感受到的不僅是一個(gè)“帥”字，更是深植于中華戲曲文化中的英雄想象。

《逐玉》對(duì)傳統(tǒng)文化元素的運(yùn)用遠(yuǎn)不止于造型設(shè)計(jì)。故事的開篇，便是一出熱鬧的皮影戲。方寸幕布間人物躍動(dòng)如生，鑼鼓聲中的秦腔高亢激昂，背景中巧妙地出現(xiàn)了兩條故事線，臺(tái)上的皮影愈演愈烈，臺(tái)下的女主樊長(zhǎng)玉出場(chǎng)磨刀抓豬，一句“嬌娥將軍出藍(lán)關(guān)”聲音鏗鏘有力，緊接著一句“我來(lái)吧”，整個(gè)人物性格便躍然紙上。

而臺(tái)上的皮影戲也隱喻著女主的命運(yùn)。“戎裝換卻庖刀影，巾幗揮戈向云麾”，一語(yǔ)雙關(guān)，既指皮影中提刀揮舞的女將軍，也暗示本劇樊長(zhǎng)玉即將踏上從殺豬匠到將軍的蛻變之路。

皮影戲和秦腔這兩種非遺藝術(shù)，不再是點(diǎn)綴式的文化符號(hào)，而是推動(dòng)劇情發(fā)展、塑造人物形象的重要載體。

（二）

除了戲曲和皮影，《逐玉》里的川渝民俗文化也讓很多網(wǎng)友覺得親切。劇中腌臘肉、掛臘肉等秋冬習(xí)俗貫穿劇情，女主角樊長(zhǎng)玉操持家業(yè)、制作臘味的畫面，還原了川渝家庭重視煙火、勤儉持家的生活底色。肥腸面、辣鍋?zhàn)拥缺就撩朗吵鲧R，既貼合市井人設(shè)，也呈現(xiàn)了川渝民間生活傳統(tǒng)。

這種扎根于具體地域文化的煙火氣，恰恰是中華文化“一方水土養(yǎng)一方人”的生動(dòng)注腳。無(wú)論是大陸觀眾還是臺(tái)灣觀眾，看到臘肉飄香的畫面，感受到的是同一種“家”的溫度。

與此同時(shí)，《逐玉》女主角樊長(zhǎng)玉的塑造，是川渝歷史文化與影視創(chuàng)作深度結(jié)合的亮點(diǎn)，其精神原型是明末女將軍秦良玉，是中國(guó)歷史上唯一一位憑戰(zhàn)功封侯、被正史單獨(dú)載入將相列傳的女性。

《逐玉》以藝術(shù)化手法提煉其精神內(nèi)核，樊長(zhǎng)玉以屠戶女身份登場(chǎng)，為護(hù)家業(yè)、養(yǎng)幼妹扛起生活重?fù)?dān)，從市井煙火走向家國(guó)擔(dān)當(dāng)，完美承接秦良玉“能扛事、不服軟”的精神氣質(zhì)。

這段塵封在《明史》中的歷史，經(jīng)由影視劇的呈現(xiàn)，重新被兩岸觀眾看見、討論、共情。

（三）

《逐玉》在臺(tái)灣的火，并非特例。近年來(lái)，大陸電視劇屢屢在島內(nèi)掀起觀劇熱潮。《藏海傳》接連7天穩(wěn)坐“臺(tái)灣本日熱播前10”；《太平年》在央視一套黃金檔播出后，引發(fā)臺(tái)灣觀眾對(duì)“納土歸宋”歷史的廣泛關(guān)注，有臺(tái)灣網(wǎng)友感慨“這部劇傳達(dá)了以天下蒼生為念、讓老百姓過(guò)上太平日子的理念，非常打動(dòng)人”；首部聚焦臺(tái)灣隱蔽戰(zhàn)線斗爭(zhēng)的大劇《沉默的榮耀》，更讓吳石、朱楓等先烈的堅(jiān)守與忠誠(chéng)打動(dòng)了無(wú)數(shù)兩岸觀眾。

這些大劇為何能一再“圈粉”臺(tái)灣觀眾？從《慶余年》中諸多博物館同款的“彩蛋”道具，到《北上》中的昆曲、書法、蘇繡、竹刻文化傳承，再到《藏海傳》中的泰順?biāo)幇l(fā)木偶、皮影戲等非遺技藝，精準(zhǔn)考究的中華文化符號(hào)，正是這些大劇打動(dòng)臺(tái)灣觀眾的一大亮點(diǎn)。

熒屏之上，是氣韻生動(dòng)的東方美學(xué)；熒屏之外，是兩岸同胞同根同源的文化共鳴。從雉尾翎到皮影戲，從秦腔到川渝臘肉，從《逐玉》的屠戶女將軍到歷史深處的秦良玉，再到一部部大劇中的非遺技藝與家國(guó)情懷……這些深深扎根于中華文化沃土的影視作品，正在成為兩岸青年心靈相通的重要橋梁。

從《逐玉》到《藏海傳》，從《太平年》到《沉默的榮耀》，一部部大劇正以文學(xué)語(yǔ)言、以影像力量，書寫著兩岸同胞共同的文化記憶。

熒屏內(nèi)外，皆是歸途。