每一次技術(shù)跨越式進(jìn)步，都會(huì)先制造震撼，再制造焦慮。

然后羅永浩喊出了「seedance2.0 讓電影只需要導(dǎo)演」這句話，讓從業(yè)人員的焦慮更上一層。

其實(shí)，老羅這句話本身就有「蹭」和「噱頭」的嫌疑。不過(guò)，聽(tīng)了這句話的電影從業(yè)人員，誰(shuí)又能擺脫那種“危機(jī)感”呢？

羅永浩微博

說(shuō)實(shí)話，以當(dāng)前的AI技術(shù)，當(dāng)然還談不上「完全替代除導(dǎo)演之外的電影從業(yè)人員」，但它實(shí)實(shí)在在地提供了一種「可能性」，而且AI技術(shù)還在飛速進(jìn)步，那個(gè)「臨界點(diǎn)」很顯然越來(lái)越近了。

過(guò)去的AI視頻，其實(shí)是有一種“廉價(jià)感”在的。

主要是因?yàn)锳I生成的鏡頭，沒(méi)什么目的性，要么是固定機(jī)位輕微漂移，要么是為了顯得“高級(jí)”而無(wú)意義地亂晃。

人物在動(dòng)，但敘事沒(méi)有。

Seedance 2.0 的突破點(diǎn)恰恰在這里。

它開(kāi)始表現(xiàn)出一種非常明確的能力：理解當(dāng)前畫面在敘事中“扮演什么角色”。

只要?jiǎng)?chuàng)作者表達(dá)的足夠清晰，它就「似乎」能搞清楚：什么時(shí)候該給特寫來(lái)壓情緒，什么時(shí)候該拉遠(yuǎn)交代空間關(guān)系，什么時(shí)候該快切推動(dòng)節(jié)奏。

而且很明顯，這種「分鏡」能力不是隨機(jī)的，也不是不同模板的拼接，在某種程度上，已經(jīng)向「導(dǎo)演判斷」靠近了。

這意味著，「分鏡』這個(gè)環(huán)節(jié)，「也」被下放給了模型。

seedance2.0（圖源網(wǎng)絡(luò)）

為什么要說(shuō)「也」？

因?yàn)檎麄�(gè)影視行業(yè)的工業(yè)化，本質(zhì)上是把“導(dǎo)演意志”拆解成一條漫長(zhǎng)而昂貴的生產(chǎn)流水線：

編劇 → 分鏡 → 攝影 → 燈光 → 演員 → 剪輯 → 聲音 → 調(diào)色 → 特效等等。

過(guò)去幾年當(dāng)中，AI已經(jīng)逐步吃掉了部分「特效、配音、合成、演員」等環(huán)節(jié)。

現(xiàn)在seedance2.0吃掉的是更靠前的環(huán)節(jié)——分鏡和調(diào)度。

一旦分鏡被模型接管，很多原本成立的“工業(yè)經(jīng)驗(yàn)”會(huì)瞬間失效。比如，未來(lái)不再需要逐鏡頭拆圖、不再需要圖生視頻逐段拼接，也不再需要大量人工來(lái)“兜底邏輯”。

你只需要一個(gè)故事、一段情緒、一點(diǎn)節(jié)奏要求，剩下的，模型會(huì)幫你補(bǔ)完。

這甚至替代了人類的部分「創(chuàng)造力」。

想想看，這還挺恐怖的。

seedance2.0（圖源網(wǎng)絡(luò)）

但是，從另外一個(gè)角度看，AI大大降低了「電影」的制作成本或者說(shuō)制作門檻。

演員可以是生成的，鏡頭可以是生成的，聲音和配樂(lè)可以是生成的，甚至剪輯節(jié)奏本身，也可以是生成的，只剩下「決定講什么以及為什么這么講」的人。

電影本身不會(huì)消亡，或許反而會(huì)迎來(lái)一輪大爆發(fā)。

然后，新的問(wèn)題是，大批量產(chǎn)出的所謂「電影」會(huì)不會(huì)變成又一次的「劣幣驅(qū)逐良幣」？

也可能會(huì)。

但是，重要么？沒(méi)那么重要。

「劣幣驅(qū)逐良幣」這件事，時(shí)時(shí)刻刻都在發(fā)生，沒(méi)有AI也會(huì)發(fā)生。

從互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代開(kāi)始，網(wǎng)絡(luò)歌曲、網(wǎng)絡(luò)大電影、網(wǎng)絡(luò)小說(shuō)以及最近幾年興起的短劇，都在做同樣的「劣幣驅(qū)逐良幣」的事情。

但是無(wú)論是網(wǎng)絡(luò)歌曲也好、網(wǎng)絡(luò)小說(shuō)也好，他們?cè)跉v史上的「留痕能力」是很小的。

人類發(fā)展史其實(shí)就是，眾多的『平庸、平凡』來(lái)襯托少有的、罕見(jiàn)的『偉大』。

所以，那些對(duì)『電影未來(lái)』的擔(dān)憂，其實(shí)都沒(méi)什么必要。

seedance2.0的分鏡轉(zhuǎn)場(chǎng)能力非常出眾

再說(shuō)回「電影只需要導(dǎo)演」這件事。

我覺(jué)得，Seedance 2.0 并不會(huì)讓導(dǎo)演變得不重要，恰恰相反——它會(huì)極端放大導(dǎo)演之間的差距。

因?yàn)楫?dāng)執(zhí)行成本趨近于零之后，決定作品價(jià)值的，只剩下：你看世界的方式，你選擇表達(dá)什么以及你對(duì)情緒和意義的判斷等。

這些東西，是模型沒(méi)辦法替你表達(dá)的。

舉個(gè)例子，當(dāng)前智能手機(jī)行業(yè)的旗艦機(jī)型的核心競(jìng)爭(zhēng)，都放在了「拍照能力」上，但每年各大品牌賣出幾十億部手機(jī)，世界也并沒(méi)有變成「人人都是攝影大師」。

所以，電影行業(yè)受到的沖擊并不會(huì)那么大。

反而過(guò)去有些囿于規(guī)則、資源、資金、門路、后臺(tái)等各種各樣的原因，懷才不遇的人，會(huì)得到一個(gè)被世界看見(jiàn)的機(jī)會(huì)。

可復(fù)制的技巧會(huì)貶值，可規(guī)�；牧鞒虝�(huì)消失，真正稀缺的是你對(duì)世界的理解，你經(jīng)歷過(guò)什么，你為何非要拍這個(gè)故事。

電影，最終還是屬于那些——有話要說(shuō)的人。