大家好，我是歌手韓東，是之前捕夢網(wǎng)Dreamcatcher的中國成員韓東，也是現(xiàn)在的solo歌手韓東。

站在這里，首先要感謝音樂財(cái)經(jīng)的邀請，讓我有機(jī)會(huì)能與各位前輩和老師們分享我的一些故事還有體會(huì)。這一刻我心里特別的忐忑和激動(dòng)，如果時(shí)光倒回到2016年，那個(gè)背著行囊從武漢遠(yuǎn)赴韓國讀書的女孩一定想不到多年之后有這樣的機(jī)會(huì)能和大家講述我從海外團(tuán)體到國內(nèi)solo的音樂征程。

我覺得應(yīng)該很多人認(rèn)識我是因?yàn)轫n國女團(tuán)捕夢網(wǎng)。我想先問大家一個(gè)問題，你們覺得一個(gè)愛豆最難的時(shí)刻是站在舞臺(tái)上發(fā)光，還是站在選擇前面對自己？

對我來說是后者，從捕夢網(wǎng)到回國solo，從團(tuán)體到個(gè)人，從韓娛到內(nèi)娛再到簽約摩登天空加入燈廠發(fā)行了我的第一張個(gè)人專輯《AtsnstA鏡界》。這一路其實(shí)我做過很多很多的選擇，但每一次選擇的背后都有猶豫，有害怕，有不確定。但我也越來越確定一件事情：音樂可以被聽見，選擇背后的勇氣需要被看見。

在韓國做女團(tuán)的那段時(shí)間，我像被扔進(jìn)了非常完整的體系里。每天練舞，練唱，排行程，時(shí)間被切得非常碎。我們會(huì)經(jīng)歷連續(xù)一個(gè)月在十幾個(gè)國家和城市演出，連續(xù)幾周的打歌舞臺(tái)，每天寥寥無幾的睡眠，高強(qiáng)度的行程......但正是因?yàn)樵谶@樣的節(jié)奏里，我才第一次感受到，原來音樂可以有這么強(qiáng)的力量，舞臺(tái)可以有這么大的魅力。

其實(shí)團(tuán)體的音樂有一個(gè)比較明顯的特點(diǎn)，它是“我們”的聲音，不是“我”的聲音。我很熱愛舞臺(tái)，但同時(shí)我也想做屬于韓東自己的專屬音樂。

在韓國有一個(gè)詞就是我們口中的idol。首先你會(huì)知道什么叫做完成度，舞蹈要整齊到像一個(gè)人，表情也要到位，氣息也要非常的穩(wěn)定。每一個(gè)鏡頭你都要抓住，每一個(gè)細(xì)節(jié)被要求做到極致，每一個(gè)缺點(diǎn)都會(huì)被放大。我也記得常常練習(xí)到凌晨，累到不行的時(shí)候，老師會(huì)說，觀眾不會(huì)因?yàn)槟憷劬驮從?，大家只?huì)看結(jié)果。

這句話特別殘酷，然后也很真實(shí)。有一次，我記得我在錄音的前一天晚上拿到了歌曲的demo。因?yàn)檎Z言方面的原因，要比別的成員練習(xí)的時(shí)間要長很多。有一個(gè)讀音怎么樣都發(fā)不出來，也說不好，但第二天就要錄音了，一個(gè)人在練習(xí)室練到深夜崩潰大哭。然后我必須要更努力，像老師說的那樣，只看結(jié)果，觀眾不會(huì)因?yàn)槟憷劬驮從?，所以就一直拼命的練?xí)往前沖。

大家看到的Dreamcatcher捕夢網(wǎng)的舞臺(tái)是統(tǒng)一，是力量，是暗黑搖滾的世界觀，但是那是團(tuán)隊(duì)的力量。我必須坦誠的說，在這樣的體系里，要遵循以團(tuán)隊(duì)為優(yōu)先的考慮，而個(gè)人表達(dá)是非常奢侈的。所以會(huì)經(jīng)常想，團(tuán)隊(duì)需要我是一個(gè)什么樣的定位，公司需要我是一個(gè)什么樣的形象，粉絲期待我又是什么樣的。但久而久之，你會(huì)慢慢忘了問自己，那我自己呢？我想成為什么樣的人？那段時(shí)間我經(jīng)常會(huì)問自己一個(gè)問題，如果有一天我可以只代表我自己唱歌，那是什么樣的？

這個(gè)問題我一開始只是想一想，但后來慢慢變成了一種心里的聲音。我不是在否定團(tuán)體，相反，我非常感謝那一段時(shí)間的經(jīng)歷，是捕夢網(wǎng)讓我擁有了在任何舞臺(tái)都不怯場的底氣。

2020年我參加了《青春有你第二季》，感覺那是一次提前的試水，回到了熟悉的中文語境，站在國內(nèi)的選秀舞臺(tái)上，第一次真切感受到了內(nèi)娛和韓娛的差異。在韓國，偶像的職業(yè)生涯有著相對清晰的路徑。成熟的產(chǎn)業(yè)鏈能支撐藝人長期以歌手身份去發(fā)展。那次節(jié)目我最終止于了第二輪，雖有遺憾，但也讓我更加堅(jiān)定了一個(gè)想法，我想做能長久走下去的音樂，想在屬于自己的領(lǐng)域里深耕。

很多人會(huì)說，你回國發(fā)展是不是因?yàn)闄C(jī)會(huì)多？我想說這不是全部，對我來說回國不是地域上的移動(dòng)，而是價(jià)值體系的切換。因?yàn)轫n娛的邏輯更像是制造，它把人訓(xùn)練成一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的產(chǎn)品，我什么時(shí)候該笑，我什么時(shí)候該說些什么話，舞臺(tái)怎么動(dòng)，鏡頭怎么抓，都有一套非常非常成熟的體系和流程。它的優(yōu)點(diǎn)是專業(yè)、高效，但代價(jià)就是讓你慢慢失去為自己做決定的能力。

去年3月，我正式宣告開展了個(gè)人活動(dòng)。這里我首先要感謝我們摩登天空的沈黎暉沈總，還有沈玥總，感謝兩位給我這么寶貴的機(jī)會(huì)和創(chuàng)作上充分的信任。還有一位非常非常重要的人，就是我的經(jīng)紀(jì)人小蘭姐，謝謝你一直關(guān)心著我，向我遞出了橄欖枝，我沒有絲毫猶豫，這不是一次簡單的簽約，而是我與內(nèi)娛頂尖獨(dú)立音樂平臺(tái)的雙向奔赴。

作為中國最大規(guī)模的原創(chuàng)音樂和青年文化公司，摩登天空深耕在中國新音樂市場數(shù)十年，它打破了內(nèi)娛長期以來偶像等于流量速成品的偏見，始終堅(jiān)持推廣“國際音樂一體化”的內(nèi)核，而我的廠牌燈廠L!ghting，是摩登天空旗下主打的音樂品牌。它更懂我想要跳出黑暗搖滾的舒適區(qū)，愿意為我搭建探索創(chuàng)作的平臺(tái)，真的非常非常感謝大家，就是因?yàn)橛羞@一份信任，讓我的專輯《AtsnstA鏡界》得以誕生。

從《Peekaboo（躲貓貓）》的feat合作，到主打曲《Gray Zone(灰色地帶)》的曲風(fēng)敲定，再到專輯整體中式哥特的風(fēng)格定位，每一個(gè)環(huán)節(jié)我都有全程參與，把自己在海外9年的舞臺(tái)感悟，作為中國歌手的文化共鳴悉數(shù)融入了其中。

專輯沒有很延續(xù)捕夢網(wǎng)的搖滾定式，也沒有迎合市場的流行情歌，而是選擇了實(shí)驗(yàn)電子樂。甚至在曲目里面加入了中式的旋律留白，跳出了舒適圈。這不是叛逆，是音樂人不必為了流量妥協(xié)，只要有誠意，就能做自己想做的音樂。

接下來向大家介紹一下我回國后的第一張專輯《AtsnstA鏡界》，不難看出這個(gè)單詞“AtsnstA”正反拼寫都一樣，中間的n就代表了我自己，像是一面鏡子照見了不同的我。作為一個(gè)連接的軸心，兩側(cè)對稱的字母象征著無限延伸的可能性，也構(gòu)筑起了“鏡界”這個(gè)場域。

專輯本質(zhì)上想表達(dá)的是借著音樂審視同一個(gè)靈魂里的光明與陰影，表象與真實(shí)交織的多維自己。那個(gè)被大眾定義的偶像韓東，去看見鏡子里最真實(shí)的自己。專輯里的每一段電子節(jié)拍，每一個(gè)人聲處理，都是我對自我意識的探索。那些破碎與重組，那些溫柔與剛烈，其實(shí)都是我自己最真實(shí)的模樣。其實(shí)我聲線可以清澈溫柔，也可以充滿爆發(fā)力，而這張專輯正是讓這種多面性得到了完全的釋放。

很多人問我，明明在捕夢網(wǎng)有那么多的海外粉絲支持，還是要回到內(nèi)娛，從頭開始做solo，值得嗎？其實(shí)我想說當(dāng)然值得，但轉(zhuǎn)型的過程并不容易。從團(tuán)體協(xié)作到獨(dú)自面對所有的決策，遵循既定框架到完全的自主創(chuàng)作，其實(shí)我經(jīng)歷過無數(shù)個(gè)自我懷疑的夜晚，有時(shí)候也會(huì)想是不是應(yīng)該做更安全的音樂，不讓我的粉絲失望。

但是每當(dāng)想起這句話，我都會(huì)心里有一個(gè)聲音，撿起那些打碎你的東西，然后放進(jìn)你的身體，重新開始，這就是成長。我很清楚從內(nèi)娛到韓娛的本質(zhì)差異。韓娛就像是標(biāo)準(zhǔn)化的精密工廠，產(chǎn)出的是統(tǒng)一規(guī)格的優(yōu)質(zhì)產(chǎn)品，而內(nèi)娛是一片正在野蠻生長的沃土，或許還不夠完善，但卻有著無限的生長可能。韓娛有固定的打歌舞臺(tái)，內(nèi)娛或許現(xiàn)在還暫缺專業(yè)的打歌體系，但卻能用音樂節(jié)、巡演、線上音源等多元形式讓音樂人找到自己的生存方式。

這些年，內(nèi)娛的音樂產(chǎn)業(yè)一直在進(jìn)步。從獨(dú)立音樂的崛起到廠牌化運(yùn)作的成熟，再到我們聽眾審美水平的提升，都在證明內(nèi)娛不再是偶像的轉(zhuǎn)型跳板，而是能讓歌手深耕音樂的長久陣地。

摩登天空就是最好的例證，沒有把我框在韓團(tuán)綠卡愛豆的標(biāo)簽里面，而是把我當(dāng)做一位有自我風(fēng)格的歌手來打造。從專輯制作到創(chuàng)作參與權(quán)，摩登天空讓我看到了內(nèi)娛音樂產(chǎn)業(yè)的專業(yè)性和包容性，這和我在韓娛的體驗(yàn)截然不同。在韓國我是團(tuán)里的中國成員，在摩登天空我是扎根內(nèi)娛的歌手韓東。

有人說綠卡愛豆回國是為了走捷徑，但只有真正走過的人才會(huì)知道，放棄熟悉的體系，扎根陌生的市場，做不迎合的音樂才是更難的那條路。我選擇回來不是為了走流量紅利，而是為了抓住內(nèi)娛音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展的黃金機(jī)遇。用自己的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)和創(chuàng)作參與的誠意，打破韓國愛豆回國只會(huì)轉(zhuǎn)型的偏見。

舞臺(tái)從來不是聚光燈下三分鐘的表演，也不該被流量和標(biāo)簽定義。是摩登天空，讓我看到內(nèi)娛一直在孕育屬于自己的音樂生態(tài)。而我想成為其中的一份子，用參與創(chuàng)作的作品說話，用本土化的舞臺(tái)發(fā)力，讓更多人看到韓國綠卡愛豆回國也能深耕音樂，也能成為真正的內(nèi)娛音樂人。

未來的日子里，我會(huì)繼續(xù)和摩登天空還有燈廠一起并肩前行，在更多的創(chuàng)作中深度參與，嘗試更多的音樂風(fēng)格，把我的音樂唱給每一個(gè)愿意聽的人。我始終相信音樂的終極意義是找到屬于自己的土壤。對我而言，這片土壤就是內(nèi)娛，而摩登天空就是我扎根這片土壤的堅(jiān)實(shí)根系。

回望這一路，從武漢到首爾再回到國內(nèi)，從7人團(tuán)體的整齊劃一到獨(dú)自參與個(gè)人專輯的創(chuàng)作打磨，從暗黑搖滾風(fēng)再到我個(gè)人專輯《AtsnstA鏡界》的中式哥特風(fēng)。每一次轉(zhuǎn)變，都伴隨著質(zhì)疑，但是我從沒有后悔。

我永遠(yuǎn)感謝在捕夢網(wǎng)的這9年，感謝隊(duì)友的陪伴，也感謝海外粉絲們InSomnia的支持。是那段時(shí)光讓我練就了站在舞臺(tái)上的底氣，同時(shí)也很感恩現(xiàn)在的一切，感謝摩登天空還有燈廠對我的信任。感謝粉絲們的包容讓我能毫無顧忌地追求自己想要做的音樂。

謝謝你們愿意走進(jìn)我的音樂世界，也謝謝你們愿意接納與探索我的不完美。未來我會(huì)繼續(xù)加油，謝謝大家。我是捕夢網(wǎng)的韓東，也是solo歌手韓東。