縱觀國內(nèi)古裝歷史劇，鏡頭總流連于秦漢的恢弘，隋唐的大氣，宋明的雅致，甚至是清朝因?yàn)殡x得近，也被著墨頗多。

但在悠悠歷史洪流中，卻有很多短暫而深刻的歷史被淹沒了，五代十國這卷被史書輕描淡寫，被人們淡忘的亂世長軸，終于被《太平年》緩緩展開了。

《太平年》是由央視牽頭，聯(lián)合華策，浙江廣電，華數(shù)集團(tuán)等聯(lián)合出品的一部古裝歷史正劇。

該劇以唐朝滅亡后至北宋初年間的亂世為背景，敢為人先地將鏡頭對準(zhǔn)我國歷史上最動(dòng)蕩的分裂時(shí)期，五代十國。

鏡頭以近乎執(zhí)拗的寫實(shí)還原叩開了塵封的歷史大門，讓觀眾直觀地了解到這段比劇中的表象殘忍血腥數(shù)倍的動(dòng)蕩時(shí)代。

《太平年》自開播后便掀起全網(wǎng)熱議，觀眾紛紛直言這是能播的嗎？針對劇中鏡頭言論褒貶不一，但這也恰恰證明了嚴(yán)肅歷史劇從未失去觀眾，只是缺了一份沉下心來的打磨罷了。

提起五代十國，別說它是影視化作品里的冷門了，即便是在歷史敘事中，也是這樣。

大抵是因?yàn)檫@段歷史太殘忍了，殘忍到必須對它輕描淡寫，所以歷史書也是輕輕帶過，如果不是有心留意過，很多人可能都不知道這段歷史。

在唐宋更迭之間這72年的時(shí)間里，中原換了五個(gè)朝代，政權(quán)更迭如走馬燈，周邊十個(gè)霸權(quán)國家如狼環(huán)伺，群雄割據(jù)如亂麻，天下失序之劇烈，禮崩樂壞至極點(diǎn)，百姓流離失所尸骸遍野，毫無人性可言。

這，就是五代十國。

很多人會說，既然五代十國的底色是動(dòng)蕩不安的，那何來太平之說呢，為什么要叫《太平年》？

我想這名字恰恰就給出了答案，所謂的太平從來不是生來就有的，而且創(chuàng)造追求出來的。

這亂世里，有窮兇極惡之徒，自然就有守護(hù)和平之人，可能并無甚用，可是有些事總得有人去做，當(dāng)做則做。

劇中有一句臺詞：“再煊赫的盛世，也終有落日，再不堪的亂世，也終會迎來日出�！�

如是，總有人在掙扎與抉擇中，把百姓放在心中，用一腔熱血來鋪就家國情懷的歸途。錢弘俶是這樣，趙匡胤是這樣，郭榮也是這樣，亂世雖亂，但藏在亂世煙塵里的，是中華民族刻在骨血里的和平與統(tǒng)一。

提起燕云十六州的割讓，好似很多人聽過，說起有個(gè)偏安一隅的吳越國，也有些印象，講起納土歸宋，好像馬上可以脫口而出些什么，這些全都是發(fā)生在五代十國時(shí)期的歷史事件。

《太平年》的播出，不僅是首次把五代十國搬上熒幕的勇敢嘗試，更是歷史劇的一次回歸，它完整地還原了這段歷史，沒有戲說與簡化，以扎實(shí)的劇本改編，演員入木三分的演繹，把這段復(fù)雜的歷史揉進(jìn)劇情的紋理中，讓觀眾清清楚楚看明白了。

雖然有些許改編的地方，但劇本沒有回避歷史的復(fù)雜與殘酷性，劇中半文半白的考究臺詞鏗鏘有力地提出了質(zhì)問，服道化還原貼合時(shí)代背景，對亂世民生疾苦的苛刻描摹，都讓五代十國不再是史書上冰冷的四個(gè)大字，而是有血有肉，有哭有笑的真實(shí)過往。

因?yàn)橹v述的這段歷史并不為大眾知悉，觀眾在追劇時(shí)忍不住會去翻找史料，考究史實(shí)，探討細(xì)節(jié)，掀起一場獨(dú)屬于《太平年》的考證觀劇熱，這正是歷史劇最珍貴的價(jià)值，讓觀眾看見歷史，更愿意走進(jìn)歷史。

這波熱度不單單是得益于題材劇本，更多的是演員對劇中角色的刻畫，讓人隔著重重時(shí)空，好似看見了那個(gè)時(shí)代，看見了他們的不得已為之，看見了他們的不得已也不為之歷史上那些遺臭萬年的名字，真實(shí)的了解他們之后發(fā)現(xiàn)，好像并不能一概而論的去定義曲折，在當(dāng)下的歷史局限中，他們好似真的沒有辦法，這便是歷史的辯證觀吧。

《太平年》的演員群像可謂是集齊了老中青實(shí)力派們，白宇、朱亞文、俞灝明、周雨彤、董勇、倪大紅、尤勇智、黃超、海一天、保劍鋒、梅婷、劉暢等等，劇中找不見流量堆砌的敷衍，只有全員沉浸式的演繹，讓歷史人物跳出標(biāo)簽，活成亂世里的鮮活個(gè)體。

黃超飾演的桑維翰，這個(gè)割讓燕云十六州的直接責(zé)任人，卻通過演員的表演讓我看到了他的痛苦和掙扎。他與錢弘俶一段對白，讓人感受到了這個(gè)千古奸臣的本色和擔(dān)當(dāng)。

他風(fēng)輕云淡地把自己釘在了歷史恥辱柱上，給自己的一生蓋棺定論了，他想打造一個(gè)強(qiáng)國，卻割讓土地給敵國；他親手把百姓送進(jìn)火坑，卻又為了天下百姓，選擇赴死，這樣痛苦悲情又有錯(cuò)誤的人物，真的讓人唏噓，我想這也是編劇對他手下留情的原因之一吧。

尤勇智飾演的錢元瓘，開局僅憑六場戲就演活了這位吳越君王的悲愴，批閱奏折時(shí)肩頸微塌，時(shí)而咳嗽的病弱感，臨終托孤時(shí)的狠厲與愛重，將君王的無奈與父親的柔軟揉成一團(tuán)，戳中觀眾心底最軟的地方，老戲骨的表演，從不是刻意的煽情，而是藏在呼吸與眼神里的共情。

海一天飾演的石敬瑭更是鑿開了歷史標(biāo)簽的桎梏，他沒有把這位兒皇帝演成單純的陰鷙或懦弱，而是演成了被時(shí)代絞索勒緊喉嚨的悲劇者，向契丹稱臣時(shí)的低頭，深夜獨(dú)處時(shí)掐進(jìn)掌心的血痕，臨終時(shí)凝望幼子的眼神切換，讓觀眾看見亂世里權(quán)謀者的掙扎與無奈，而非簡單的非黑即白。

正是這份對歷史的敬畏，對表演的用心，才換來了口碑與熱度的雙豐收。

我想，編劇也有以古喻今之意，當(dāng)《太平年》的鏡頭劃過亂世中每個(gè)人的臉龐，我們看見的不僅是五代十國的風(fēng)云，更是鮮活發(fā)生過的歷史，它告訴觀眾在追劇時(shí)讀懂過往，更要懂得珍惜當(dāng)下的太平。

作者：長安某，入骨影評團(tuán)隊(duì)出品