10、《少林寺》

以一毛錢票價創(chuàng)下一億多元票房的劃時代意義作品，當年的火爆程度可謂座無虛席，萬人空巷。據飾演反派的計春華回憶，當時沒有動作執(zhí)導，演員們所展示的各種高難度武術動作都是自己設計的，所以影片里經常出現一段一段的武打長鏡頭。李連杰飾演的覺遠，以利落扎實的真功夫，把復仇少年到少林武僧的蛻變演得入木三分，沒有花哨特效，一招一式都是實打實的勁道。

9、《刺客聶隱娘》

實景、實錄音樂帶來的質感真的非常不一樣，服飾、布景帶來的臨場感受太真實了。舒淇飾演的聶隱娘，是一個在“殺與不殺”之間游離的孤獨幽靈。她的每一次出手都伴隨著竹林的風聲與蟬鳴，動作干凈利落卻透著一股凄清。影片中那個“青鸞舞鏡”的隱喻——“青鸞舞鏡，見影則悲”，完美概括了聶隱娘的宿命：一個絕世高手，終究敵不過內心的荒蕪。這不是一部動作片，這是一首關于孤獨與自由的晚唐絕句。

8、《雙旗鎮(zhèn)刀客》

大陸武俠片里的最頂級作品，沒有之一。何平在1991年帶來了一部毫無征兆的電影，在它之前與之后大陸都沒有出現類似風格的武俠片，它的獨樹一幟堪稱驚艷，也必須被載入電影史冊。孩哥年少卻天賦異稟擁有過人的武功，可他也有作為孩子和對手對弈的膽怯；好妹作為孩哥的妻子，開創(chuàng)美女配英雄的武俠套路；沙里飛偽英雄舉止和一刀仙的殺人如麻也是極大的看點；最后英雄為民除害，百姓感激涕零。

7、《黃飛鴻之二：男兒當自強》

徐克黃飛鴻系列最激昂悲壯的一部。不僅僅在于甄子丹李連杰大戰(zhàn)的鞭法入棍，不僅僅在于莫少聰姜大衛(wèi)貢獻了他們優(yōu)異戲份。更在于整部電影有“魂”。“男兒當自強”的旋律響起時，不僅是對黃飛鴻等英雄人物的禮贊，更激勵著每一位觀眾在困境中堅守正義、勇敢前行，堪稱港片武俠電影的一座高峰。

6、《獨臂刀》

60年代武俠萌芽期，張徹的武俠夢漸來清晰，獨臂、斷刀、殘譜鑄就新派武俠新面容，王羽豪氣蓋世一手遮天。從情節(jié)引申來看，倪匡對金庸的故事頗為借鑒，方剛與楊過相似度一眼便知，不過片中動作設計、化妝和刀鋒交接之聲都經典至極，魅力無減！

5、《東邪西毒》

電影里的角色個個鮮活且極具魅力。張國榮飾演的歐陽鋒，外表冷峻內心卻藏著深深的孤獨與無奈；林青霞一人分飾兩角，慕容嫣的瘋狂與慕容燕的決絕，被她演繹得入木三分；張曼玉的桃花，將女子的哀怨與深情展現得讓人心疼。每個角色都有著復雜的情感和糾結的命運，他們在江湖中徘徊、掙扎，構成了一個豐富又動人的江湖世界。

4、《臥虎藏龍》

重看臥虎藏龍，有很多新感悟。這該是華語電影界最好的武俠片之一，卻被很多缺乏敏感的觀眾低估了。頂級的畫面、攝影、構圖、配色等，再加上華麗的打斗和真實感十足的拍攝手法，營造出了一幅頂級的中式武俠畫卷。章子怡塑造的玉嬌龍成為我心目中最經典的熒幕形象之一，最后飄下去真是美得無法言語！

3、《笑傲江湖2：東方不敗》

這一部太驚艷了，我覺得值得看無數遍，名場面還有這種江湖氣真的演繹得太好了。林青霞的演繹堪稱神來之筆。她將東方不敗的霸氣與柔情完美融合，修煉《葵花寶典》后的性別與性格轉變在她的詮釋下毫無違和感，其在月下飲酒、對詩以及水中戰(zhàn)斗的場景，都成為了電影史上的經典畫面。

2、《俠女》

早聞大師其名，但一直未觀看其作品，該片也是胡導的代表作之一，光影的運用美輪美奐，攝影兼具東方傳統(tǒng)的禪意之美，一格一畫都很有韻味，名場面不少。水墨光影勾勒江湖風骨，俠義與宿命交織，中式武俠的美學巔峰，意境悠遠余味綿長。

1、《新龍門客�！�

影片在圓滿中充斥了遺憾，在快意恩仇的江湖中夾雜了身不由己，兩個陣營的對立其實也是意識形態(tài)和身份之間的斗爭，他們都沒有在江湖中瀟灑的活。張曼玉飾演的金鑲玉風情萬種，是全片的靈魂。動作瀟灑，情義蒼涼，徐克讓武俠有了現代魂。

公認零差評的10佳華語武俠電影！哪部在你心目中的分量最重？