“寧鋼（上圖）是以一個(gè)堂堂正正的中國(guó)人和中國(guó)杰出的陶瓷藝術(shù)家的身份走向世界，他以自己創(chuàng)作的優(yōu)秀陶瓷藝術(shù)作品，贏得世界美譽(yù)。”他的作品被大英博物館、英國(guó)白金漢宮、希臘亞洲藝術(shù)博物館、加拿大路易斯堡博物館等國(guó)際知名機(jī)構(gòu)收藏。

作者：金一斌

圖片：受訪者提供

導(dǎo)讀

寧鋼是被譽(yù)為把中國(guó)當(dāng)代陶瓷藝術(shù)帶向世界的人，這正如著名美術(shù)理論家錢海源所說：“寧鋼是以一個(gè)堂堂正正的中國(guó)人和中國(guó)杰出的陶瓷藝術(shù)家的身份走向世界，他以自己創(chuàng)作的優(yōu)秀陶瓷藝術(shù)作品，贏得世界美譽(yù)?！?/p>

寧鋼教授的藝術(shù)成就令人矚目：作為景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)原校長(zhǎng)、中國(guó)陶瓷藝術(shù)大師，他的作品被大英博物館、英國(guó)白金漢宮、希臘亞洲藝術(shù)博物館、加拿大路易斯堡博物館等國(guó)際知名機(jī)構(gòu)收藏；在美國(guó)紐約聯(lián)合國(guó)總部、法國(guó)巴黎大皇宮、希臘科孚島亞洲藝術(shù)博物館、英國(guó)劍橋博物館、英國(guó)劍橋大學(xué)等舉辦個(gè)展和聯(lián)展，《祥和》《歲歲和合》還被英國(guó)女王伊麗莎白二世珍藏于白金漢宮，寧鋼也應(yīng)英國(guó)女王邀請(qǐng)，在白金漢宮女王接見了寧鋼。

赤子之心：一位藝術(shù)家的鄉(xiāng)土情懷

5月30日，新華每日電訊刊登了一篇通訊《這座縣級(jí)陶瓷藝術(shù)館，藏著千年瓷韻的浪漫》，文章說：江西鷹潭余江區(qū)的白塔河畔，一座嶄新的文化地標(biāo)——余江寧鋼藝術(shù)館揭幕。這座建筑面積3800平方米的藝術(shù)殿堂，不僅承載著兩代藝術(shù)家的赤子之心，更匯聚了全國(guó)80余位陶瓷大師的匠心之作。

藝術(shù)館中陳列的300余件陶瓷藝術(shù)精品，如同一幅跨越千年的藝術(shù)長(zhǎng)卷：從汝窯“雨過天青”的釉色如云散初霽，到定窯白瓷“銀邊芒口”的素雅如月；從磁州窯白地黑花的民俗敘事，到德化白瓷“中國(guó)白”的玉骨冰肌。這些展品不僅展示了中國(guó)陶瓷藝術(shù)的輝煌成就，更凝聚著寧鋼教授對(duì)家鄉(xiāng)文化建設(shè)的深切期望。

最打動(dòng)人的是寧鋼教授那句樸實(shí)的話語：“我們是故鄉(xiāng)情深的人。”

▲2016年12月22日美國(guó)新澤西州眾議員暨副議長(zhǎng)戈登?約翰森向景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)和寧鋼教授（左）頒發(fā)了“全球藝術(shù)文化交流貢獻(xiàn)獎(jiǎng)”榮譽(yù)證書

我曾多次說過：余江寧鋼藝術(shù)館的建立，造福于余江的子孫后代，因?yàn)楹⒆觽儚男【湍芙邮芩囆g(shù)的熏陶，了解到中國(guó)八大窯系的恢弘氣勢(shì)，五大名窯的氣質(zhì)風(fēng)雅。

余江寧鋼藝術(shù)館堪稱一條穿越時(shí)空的藝術(shù)長(zhǎng)廊，這里不僅陳列著寧鋼教授創(chuàng)作的127件作品，還有其父親寧璘老藝術(shù)家的100件作品，以及劉立忠、孟樹峰、郭愛和、葛軍、黃小玲、王芝文、葉建新、龐永輝等中國(guó)工藝美術(shù)大師、中國(guó)陶瓷藝術(shù)大師捐獻(xiàn)的80多件藝術(shù)作品。

這種兩代人的藝術(shù)傳承，使得藝術(shù)館不僅是一個(gè)展示空間，更成為一個(gè)活態(tài)的文化傳承載體。

余江寧鋼藝術(shù)館的建立，體現(xiàn)的是藝術(shù)工作者對(duì)鄉(xiāng)土的文化反哺，為鄉(xiāng)村振興提供了“藝術(shù)+生態(tài)+文化”的可參考模式。

余江寧鋼藝術(shù)館的價(jià)值遠(yuǎn)不止于展示精美的藝術(shù)作品。藝術(shù)館的建立將讓余江的孩子們從小接受藝術(shù)的熏陶，這種美育功能對(duì)地方文化建設(shè)的意義不可估量。在物質(zhì)生活日益豐富的今天，精神文化的滋養(yǎng)顯得尤為重要，而藝術(shù)館恰恰為當(dāng)?shù)鼐用瘢绕涫乔嗌倌晏峁┝艘粋€(gè)接觸高雅藝術(shù)、了解傳統(tǒng)文化的平臺(tái)。

藝術(shù)館還具有重要的文化傳承意義。中國(guó)陶瓷藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，但在現(xiàn)代化進(jìn)程中面臨著傳承困境。寧鋼藝術(shù)館通過系統(tǒng)展示中國(guó)各大名窯的代表作品，不僅保存了珍貴的陶瓷技藝，更讓觀眾直觀感受到中華陶瓷文化的博大精深。這種“活態(tài)傳承”的方式，比任何教科書都更能激發(fā)年輕一代對(duì)傳統(tǒng)文化的興趣和熱愛。

余江寧鋼藝術(shù)館的故事，是一個(gè)關(guān)于文化歸根的當(dāng)代寓言。寧鋼教授雖已功成名就，卻始終不忘故土。文化建設(shè)不是空中樓閣，而需要像寧鋼教授這樣的文化踐行者，將藝術(shù)的種子播撒在故鄉(xiāng)的土壤中，讓其生根發(fā)芽、開花結(jié)果。只有當(dāng)藝術(shù)真正扎根于土地，才能獲得持久的生命力。

藝無止境，是對(duì)寧鋼作品最好的詮釋

2024年11月，寧鋼教授在被稱為藝術(shù)殿堂的中國(guó)美術(shù)館舉辦了“無境——寧鋼陶瓷藝術(shù)作品展”。引發(fā)了藝術(shù)界與收藏界的關(guān)注，正如著名美術(shù)理論家錢海源所說，中國(guó)美術(shù)館為寧鋼舉辦的藝術(shù)展，匯集了他從藝四十余年間100余件陶瓷藝術(shù)精品。體現(xiàn)了寧鋼既扎根于景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)千年傳統(tǒng)，又得益于現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)新精神，展現(xiàn)出寧鋼所取得的陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作成就的多樣性和豐富性。

中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)吳為山稱這次作品藝術(shù)展，是寧鋼先生以其獨(dú)特的藝術(shù)視角和精湛的技藝，為大家呈現(xiàn)的一場(chǎng)視覺與心靈的盛宴。選擇以“無境”作為展覽主題，旨在體現(xiàn)寧鋼先生對(duì)陶藝無限可能性的探索和對(duì)心靈自由的追求。

是的，藝術(shù)家只有心靈自由，才能創(chuàng)作自如?？粗袊?guó)美術(shù)館展出的寧鋼教授那些陶瓷藝術(shù)作品，似乎在靜默地述說著一個(gè)個(gè)故事。那些釉色流淌的瓷瓶，那些斑駁變幻的瓷板，那些既熟悉又陌生的傳統(tǒng)意象，共同構(gòu)建了一個(gè)名為“無境”的藝術(shù)宇宙。

寧鋼用他四十余年的藝術(shù)實(shí)踐給出了肯定的答案，他打破了陶瓷作為工藝美術(shù)的固有認(rèn)知，將其提升至當(dāng)代藝術(shù)表達(dá)的前沿，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、地域與全球、工藝與觀念的多重邊界上，開辟出一條獨(dú)特的“寧瓷”之路。

▲贈(zèng)送李嘉誠(chéng)先生的《歲歲祥和》

寧鋼藝術(shù)的獨(dú)特性首先體現(xiàn)在他對(duì)陶瓷材料語言革命性的拓展上。在《歲歲和合》《歲歲平安》等代表作中，我們看到的不再是傳統(tǒng)意義上規(guī)整完美的瓷器，而是高溫顏色釉與粉彩綜合裝飾下充滿表現(xiàn)力的藝術(shù)載體。他大膽利用不同窯溫下金屬氧化物的化學(xué)反應(yīng)，主動(dòng)引導(dǎo)而非被動(dòng)接受“窯變”效果，使釉色超越了裝飾的從屬地位，成為情感表達(dá)的主體。那些紅色釉料在高溫中自然流淌形成的肌理，既保留了陶瓷工藝的物質(zhì)特性，又具備了抽象表現(xiàn)主義的視覺張力。

寧鋼對(duì)工藝極限的挑戰(zhàn)令人想起畢加索與陶藝家蘇西·拉米合作的陶藝實(shí)驗(yàn)，但寧鋼的突破更具文化自覺——他將西方現(xiàn)代藝術(shù)的構(gòu)成理念與中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)意境熔于一爐，在《晨曲》《仲夏》等作品中，仙鶴、梅花等傳統(tǒng)意象時(shí)隱時(shí)現(xiàn)于釉色之中，形成了一種獨(dú)特的“意象抽象”風(fēng)格。

▲《日出天山》

在他的藝術(shù)館里，我看到了《日出天山》，這作品的獨(dú)特性給人一種心靈的震撼。寧鋼教授說作品《日出天山》是意外之喜，在燒制時(shí)，旁邊放了個(gè)紅瓶子，那紅瓶子上的紅釉卻“跳”到了這瓶子上，于是就有了這“日出”的景象。

如果你看了寧鋼教授的“無境”，你才懂得他創(chuàng)新的另一維度，是他對(duì)多元陶瓷傳統(tǒng)的整合與重構(gòu)。中國(guó)陶瓷文化本就是一個(gè)多地域、多風(fēng)格共生的生態(tài)系統(tǒng)，但在現(xiàn)代化進(jìn)程中，各窯口技藝往往被孤立保存甚至固化。

寧鋼打破了這種地域藩籬——他腳踏景德鎮(zhèn)、龍泉、鈞窯、洛陽幾大陶瓷產(chǎn)區(qū)，將南方瓷的細(xì)膩雅致與北方陶的雄渾豪放創(chuàng)造性地融合。在“洛陽三彩系列”中，我們看到的是對(duì)唐代三彩傳統(tǒng)的當(dāng)代詮釋：釉色更為鮮明強(qiáng)烈，線條更加概括奔放，甚至融入了西方表現(xiàn)主義的構(gòu)圖理念；而在“鈞瓷系列”中，他刻意強(qiáng)化了釉色的流動(dòng)感與肌理變化，使古老的“窯變”技藝煥發(fā)出新的生命力……

特別值得注意的是，寧鋼的跨地域創(chuàng)作不是簡(jiǎn)單的技術(shù)疊加，而是基于對(duì)各地陶瓷文化內(nèi)核的深刻理解。例如他將景德鎮(zhèn)粉彩的精細(xì)與鈞瓷釉色的渾厚并置，創(chuàng)造出《金秋》中那種既華麗又沉著的獨(dú)特效果——稻穗的金黃在鈞釉的襯托下既保持了民間藝術(shù)的喜慶，又獲得了文人畫的含蓄。這種整合背后是藝術(shù)家對(duì)“大陶瓷”概念的思考：中國(guó)陶瓷傳統(tǒng)不應(yīng)被分割為孤立的地方技藝，而應(yīng)被視為一個(gè)可以自由取用的創(chuàng)意資源庫(kù)。他的作品《舞》，就是通過青花釉里紅的窯火變幻的靈動(dòng)，幻變成舞的優(yōu)美姿態(tài)。

▲《金秋》

寧鋼教授的實(shí)踐為陷入同質(zhì)化危機(jī)的傳統(tǒng)工藝指出了一條創(chuàng)新路徑——回歸傳統(tǒng)的多樣性，在差異中尋找新的可能性。

在題材與象征系統(tǒng)的重構(gòu)上，寧鋼展現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)家對(duì)文化符號(hào)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化能力。梅花、仙鶴、魚蓮等傳統(tǒng)意象在他的作品中反復(fù)出現(xiàn)，但這些符號(hào)已脫離了原有的固定寓意，被賦予了新的時(shí)代內(nèi)涵。

以《紅梅系列》為例，寧鋼筆下的梅花不再是文人畫中孤高傲世的象征，而是以肆意綻放的姿態(tài)展現(xiàn)生命的熱烈與力度。他運(yùn)用釉里紅、粉彩等多種技法表現(xiàn)同一題材，每種技法都揭示出梅花不同層面的美學(xué)意蘊(yùn)——粉彩梅花的細(xì)膩雅致對(duì)應(yīng)著傳統(tǒng)文化的審美理想，而顏色釉梅花的流動(dòng)變幻則暗示著現(xiàn)代人對(duì)傳統(tǒng)的動(dòng)態(tài)理解。

▲2014年APEC峰會(huì)陳列作品《歲歲和合》

更值得玩味的是寧鋼對(duì)“和合”主題的演繹，《歲歲和合》中并置的稻穗與鶴鸛既保留了民間藝術(shù)祈福納祥的本義，又通過夸張的造型與強(qiáng)烈的色彩轉(zhuǎn)化為對(duì)當(dāng)代社會(huì)和諧愿景的藝術(shù)表達(dá)。這種符號(hào)重構(gòu)的背后，是寧鋼對(duì)傳統(tǒng)文化“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展”的深刻實(shí)踐——他既不拋棄傳統(tǒng)意象的情感共鳴力，又不被其固有含義所束縛，而是在技藝創(chuàng)新中自然生成新的意義層次。

正如美術(shù)理論家所言，寧鋼的作品“從外在形式到內(nèi)在核心價(jià)值觀念都是純粹中國(guó)文化的產(chǎn)物”，但這種“純粹”不是封閉的復(fù)制，而是開放的、流動(dòng)的文化自覺。

▲2014年APEC峰會(huì)陳列作品《歲歲平安》

還有專家說，《歲歲和合》《歲歲平安》代表了寧鋼先生在高溫顏色釉和粉彩工藝技藝表達(dá)上的主要風(fēng)格，即對(duì)“紅色”“稻穗”“仙鶴”“鶴鶉”等藝術(shù)符號(hào)的調(diào)度與展示，他在這兩件大體量的冬瓜瓷瓶上塑造了一種富有民族特性的藝術(shù)表達(dá)方式與富有時(shí)代感的變形設(shè)計(jì)，不僅展現(xiàn)出他在重構(gòu)傳統(tǒng)裝飾語言上的功力，還展示了中華民族的精神與情懷。

寧鋼藝術(shù)最根本的創(chuàng)新或許在于他重新定義了陶瓷藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)的關(guān)系。長(zhǎng)期以來，工藝美術(shù)與純藝術(shù)之間存在一道無形的等級(jí)界限，陶瓷常被排除在當(dāng)代藝術(shù)的主流討論之外?！陡珊缘暮商痢分旋斄训挠悦娌辉僦皇茄b飾肌理，而成為對(duì)生態(tài)危機(jī)的隱喻；“龍泉青瓷系列”中變形的器皿不再追求實(shí)用完美，而是通過器形的微妙扭曲質(zhì)疑傳統(tǒng)的審美標(biāo)準(zhǔn)。

▲《干涸的荷塘》

《干涸的荷塘》以浮雕的手法表現(xiàn)蓮荷的主題，枯萎的莖稈綿軟無力，干癟的蓮蓬和霉變的蓮心意味著荷池中滋潤(rùn)生命之水揮發(fā)殆盡，一池殘荷，也可表達(dá)敬畏生命、贊美生命的胸臆。

可見，寧鋼教授這批陶瓷作品從精神內(nèi)核，到陶瓷藝術(shù)的表現(xiàn)手段、外在形式，都具有強(qiáng)烈的中國(guó)民族藝術(shù)的神韻。

寧鋼的獨(dú)特之處在于，他的實(shí)驗(yàn)始終扎根于陶瓷工藝的內(nèi)在邏輯，是對(duì)傳統(tǒng)而非對(duì)西方當(dāng)代藝術(shù)的回應(yīng)。正是這種基于傳統(tǒng)的創(chuàng)新，使寧鋼的作品既獲得了國(guó)際陶藝界的認(rèn)可，又保持了中國(guó)陶瓷的文化主體性。

寧鋼的創(chuàng)新不是對(duì)傳統(tǒng)的否定，而是對(duì)傳統(tǒng)可能性的深度發(fā)掘；不是對(duì)西方藝術(shù)的簡(jiǎn)單模仿，而是基于文化自信的對(duì)話。他的實(shí)踐證明了最前衛(wèi)的創(chuàng)新往往源于最深厚的傳統(tǒng)——當(dāng)鈞瓷的窯變遇見抽象表現(xiàn)主義，當(dāng)粉彩的細(xì)膩碰撞觀念藝術(shù)，陶瓷這一古老媒介便在新的語境中重獲生機(jī)。

他的“無境”不僅是一種藝術(shù)狀態(tài)，更是一種文化態(tài)度——藝術(shù)創(chuàng)新本沒有邊界，而真正的創(chuàng)新永遠(yuǎn)建立在對(duì)傳統(tǒng)的重新發(fā)現(xiàn)之上。

▲《水天一色》

我喜歡寧鋼教授的《水天一色》《春江湖水》等作品，因?yàn)槁衩噪x、斑駁變幻的“窯變”釉色相映成趣，不可預(yù)料的釉色“窯變”后產(chǎn)生的變幻莫測(cè)、奇妙無雙的天然肌理，讓藝術(shù)充滿變幻無窮的遐思。

▲《秋色正濃》

我喜歡寧鋼教授的作品《秋色正濃》《暈如雨后霽霞紅》，因?yàn)檫@些“窯變”的藝術(shù)，將自然意象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)語言，轉(zhuǎn)化為色彩凝固的交響，轉(zhuǎn)化為光色流體的詩學(xué)。這是“火中的繪畫”，泥與火不再是材料的宿命，而是時(shí)空的抒情詩人。

▲《梅花喜歡漫天雪》

我看過寧鋼的《梅花喜歡漫天雪》，他介紹說，從《梅花喜歡漫天雪》，可以品味“梅花香自苦寒來”的哲理。該作品覆蓋有三四層釉，各層的顏色釉因收縮比例，燒制后出現(xiàn)了龜裂現(xiàn)象，形成了斑斑駁駁的滄桑感。《梅花喜歡漫天雪》宛如虬龍的皸裂枝干上，綴以朵朵梅花，老樹新芳，生生不息，以天成之泥火，形塑了天地之大美。

寧鋼還將繪畫語言和陶瓷語言創(chuàng)為一體，創(chuàng)造了一種陶瓷繪畫的新形式。他的作品融合了陶瓷藝術(shù)、中國(guó)畫、油畫、民間年畫等許多畫種。這樣的融合不僅創(chuàng)造了新的陶瓷繪畫，更為重要的是，為中國(guó)畫、油畫創(chuàng)作增加了新的藝術(shù)語匯，增加了新的看點(diǎn)。

當(dāng)一位藝術(shù)家同時(shí)具備傳統(tǒng)的深度與創(chuàng)新的勇氣，他的創(chuàng)作便真正進(jìn)入了“無境”的狀態(tài)——在那里，景德鎮(zhèn)的粉彩與洛陽的三彩可以自由對(duì)話，宋代的釉色與當(dāng)代的觀念能夠和諧共存。這或許就是寧鋼給予我們這個(gè)時(shí)代最重要的啟示：在藝術(shù)的無止境創(chuàng)新中，文化的基因得以延續(xù)，而人類的創(chuàng)造力永不止息。

瓷語無疆：寧鋼與世界對(duì)話的中國(guó)當(dāng)代陶瓷藝術(shù)

當(dāng)寧鋼的陶藝作品《祥和》《歲歲和合》被英國(guó)女王伊麗莎白二世珍藏于白金漢宮；當(dāng)希臘總統(tǒng)帕普利亞斯在總統(tǒng)府鄭重接過那件象征和平的瓷器；當(dāng)聯(lián)合國(guó)秘書長(zhǎng)潘基文在紐約總部細(xì)細(xì)品味來自東方的“白色黃金”，中國(guó)陶瓷藝術(shù)完成了一次次跨越文明的握手。

▲被英國(guó)女王伊麗莎白二世珍藏于白金漢宮的《祥和》

寧鋼，這位新中國(guó)培養(yǎng)的杰出陶瓷藝術(shù)家，以瓷為媒，以藝通心，在世界藝術(shù)殿堂與學(xué)術(shù)高地間架起了一座座流動(dòng)的橋梁。

他的藝術(shù)足跡遍布五大洲，從美國(guó)西弗吉尼亞的大學(xué)講堂到法國(guó)大皇宮的聚光燈下，從韓國(guó)光化門的傳統(tǒng)慶典到聯(lián)合國(guó)總部的莊嚴(yán)會(huì)場(chǎng)，寧鋼不僅帶去了中國(guó)陶瓷的物質(zhì)形態(tài)，更傳遞了中華民族的審美精神和文化價(jià)值觀。在這個(gè)全球互聯(lián)的時(shí)代，寧鋼的藝術(shù)實(shí)踐揭示了一個(gè)深刻命題：真正的藝術(shù)從不需要翻譯，它自己就是一種世界語言。

寧鋼的藝術(shù)之所以能夠打破文化壁壘，首先源于他對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷美學(xué)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。在作品《歲歲和合》中，我們既能看到宋瓷的簡(jiǎn)約典雅，又能發(fā)現(xiàn)現(xiàn)代構(gòu)成的張力平衡；在那些被各國(guó)政要珍藏的瓷器中，傳統(tǒng)吉祥紋樣與當(dāng)代視覺語法達(dá)成了微妙和諧。寧鋼教授說，被英國(guó)女王伊麗莎白二世珍藏于白金漢宮的作品畫的就是中國(guó)龍等。

▲被英國(guó)女王伊麗莎白二世珍藏于白金漢宮的《歲歲和合》

這種轉(zhuǎn)化不是簡(jiǎn)單的“舊瓶裝新酒”，而是深入到陶瓷藝術(shù)的基因?qū)用孢M(jìn)行重構(gòu)。寧鋼深諳，中國(guó)陶瓷要想贏得世界尊重，必須既保持文化根性又具備現(xiàn)代品格。

▲女王（左一）在欣賞寧鋼（右一）的《祥和》

英國(guó)劍橋博物館展覽期間，伊麗莎白女王之所以被深深吸引，正是因?yàn)閷庝摰淖髌纷屗瑫r(shí)看到了陌生的東方神秘和熟悉的人類共通情感，由此，女王在白金漢宮接見了寧鋼。希臘總統(tǒng)帕普利亞斯在科孚島亞洲藝術(shù)博物館駐足良久，他從那些瓷器中讀出了與古希臘美學(xué)“高尚的單純，靜穆的偉大”異曲同工的精神品質(zhì)。寧鋼的實(shí)踐證明，傳統(tǒng)的當(dāng)代化呈現(xiàn)不是對(duì)過去的背叛，而是對(duì)傳統(tǒng)最虔誠(chéng)的傳承——讓古老藝術(shù)活在當(dāng)下，呼吸在世界文化的空氣里。

寧鋼的藝術(shù)外交呈現(xiàn)出鮮明的戰(zhàn)略路徑。他選擇聯(lián)合國(guó)、大皇宮、總統(tǒng)府等具有象征意義的世界級(jí)平臺(tái)，與各國(guó)政要、文化精英建立聯(lián)系，使陶瓷成為國(guó)家文化軟實(shí)力的精致載體。

2015年聯(lián)合國(guó)教科文組織文化融合國(guó)際論壇上，寧鋼的發(fā)言超越了技術(shù)層面，將陶瓷提升到“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的人類共同財(cái)富高度；2017年里昂中法文化論壇上，他以“藝術(shù)教育、創(chuàng)造與傳播”為主題，強(qiáng)調(diào)文化交流的雙向性，這種平等姿態(tài)贏得了法國(guó)藝術(shù)界的尊重。特別值得注意的是，寧鋼的“文化出擊”與“一帶一路”倡議形成了美妙共振。

希臘是西方文明的發(fā)祥地，歷史悠久，寧鋼教授在希臘展覽，其意義不同凡響。希臘共和國(guó)駐華大使、藝術(shù)家埃夫耶尼奧斯卡爾佩里斯說：“作為享譽(yù)國(guó)際的陶瓷藝術(shù)大師，寧鋼先生的藝術(shù)足跡早已跨越國(guó)界。2014年初，他作為中國(guó)陶瓷大師代表團(tuán)的核心成員訪問希臘，在希臘科孚島亞洲藝術(shù)博物館舉辦展覽，向西方觀眾展現(xiàn)了中國(guó)‘白色黃金’的獨(dú)特魅力。這次展覽不僅是中希文化交流的重要里程碑，也是‘一帶一路’倡議下首個(gè)在希臘乃至歐洲舉辦的中國(guó)瓷器藝術(shù)展。希臘共和國(guó)總統(tǒng)在總統(tǒng)府特別接見了代表團(tuán)，而寧鋼先生的一件作品更被永久珍藏于總統(tǒng)府，成為中希友誼的永恒見證?！?/p>

他還說，被譽(yù)為“現(xiàn)代美學(xué)之父”的古希臘哲學(xué)家亞里士多德曾言，藝術(shù)是人類的創(chuàng)造，而非自然的簡(jiǎn)單摹寫。寧鋼先生的藝術(shù)實(shí)踐完美詮釋了這一理念。他的作品不僅展現(xiàn)了精湛的技藝，還蘊(yùn)含著深厚的人文關(guān)懷與獨(dú)特的藝術(shù)洞察。在傳承中國(guó)千年瓷器藝術(shù)精髓的基礎(chǔ)上，他開創(chuàng)性地融入了現(xiàn)代審美元素，使傳統(tǒng)工藝煥發(fā)出新的生機(jī)。他的藝術(shù)創(chuàng)作超越了文化藩籬，成為連接?xùn)|西方文明的橋梁，向世界講述著動(dòng)人的中國(guó)故事。

▲寧鋼在哥倫比亞大學(xué)講學(xué)

寧鋼在國(guó)際學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)的深耕同樣值得關(guān)注。從哥倫比亞大學(xué)的講壇到阿爾弗雷德大學(xué)的實(shí)驗(yàn)室，從劍橋大學(xué)的學(xué)術(shù)對(duì)談到與20多所國(guó)際高校的合作協(xié)議，寧鋼將陶瓷藝術(shù)帶入了世界高等教育的對(duì)話系統(tǒng)。這種“名校路線”具有深遠(yuǎn)意義：藝術(shù)只有進(jìn)入知識(shí)生產(chǎn)的核心場(chǎng)域，才能獲得持久影響力。

在紐約學(xué)術(shù)交流活動(dòng)中，寧鋼沒有滿足于技巧展示，而是深入探討陶瓷材料在當(dāng)代藝術(shù)語境中的可能性；在法國(guó)“藝術(shù)教育”論壇上，他分享了中國(guó)傳統(tǒng)師徒制與現(xiàn)代藝術(shù)教育融合的經(jīng)驗(yàn)。這種學(xué)術(shù)化傳播改變了西方對(duì)中國(guó)陶瓷的“手工藝”刻板印象，將其重新定義為一種值得嚴(yán)肅對(duì)待的智性活動(dòng)。正如哈佛大學(xué)藝術(shù)史學(xué)者所言：“寧鋼讓我們意識(shí)到，中國(guó)陶瓷不是博物館里的化石，而是活的思想載體。”

寧鋼藝術(shù)世界影響力的生成機(jī)制耐人尋味。首先是“符號(hào)化”策略——他精心創(chuàng)作了一批如《歲歲和合》這樣具有文化辨識(shí)度的作品，這些作品既包含中國(guó)傳統(tǒng)的和合文化、吉祥符號(hào)，又以國(guó)際通行的視覺語言呈現(xiàn)，成為容易被記憶和傳播的文化符號(hào)。其次是“事件化”操作，每次國(guó)際展覽都策劃成文化事件，如希臘展覽與總統(tǒng)接見的組合，聯(lián)合國(guó)展覽與學(xué)術(shù)活動(dòng)的配合，極大提升了傳播效能。

最重要的是“人格化”呈現(xiàn)，寧鋼始終以“堂堂正正的中國(guó)藝術(shù)家”形象出現(xiàn)，他的學(xué)者風(fēng)范、流暢的跨文化溝通能力，打破了西方對(duì)中國(guó)藝術(shù)家的刻板想象。法國(guó)藝術(shù)家聯(lián)合會(huì)主席塞爾奇·尼克感嘆：“寧鋼讓我重新思考藝術(shù)家的社會(huì)責(zé)任?！边@種多維度的傳播智慧，使中國(guó)陶瓷藝術(shù)的海外傳播從簡(jiǎn)單的“走出去”升級(jí)為“走進(jìn)去”。

回望寧鋼的藝術(shù)旅程，從景德鎮(zhèn)到白金漢宮，從千年瓷都到聯(lián)合國(guó)講壇，這條跨越經(jīng)緯度的弧線，勾勒出一幅中國(guó)文化自信的生動(dòng)圖景。在希臘總統(tǒng)府那件永久珍藏的瓷器上，在哥倫比亞大學(xué)圖書館留下的講座視頻中，在沙特王儲(chǔ)會(huì)客廳陳列的藝術(shù)品里，寧鋼埋下的不僅是中國(guó)陶瓷的種子，更是文明對(duì)話的可能性。

亞里士多德曾說藝術(shù)是“創(chuàng)造而非摹寫”，寧鋼則以東方智慧對(duì)此作出新解：最好的創(chuàng)造從不是無根浮萍，而是深植傳統(tǒng)面向未來的生長(zhǎng)。

瓷，源于泥土，成于烈火，而它的精神可以比烈火更熾熱，比泥土更廣袤。寧鋼用幾十年時(shí)光證明，當(dāng)藝術(shù)家心懷文化自覺，即便最傳統(tǒng)的藝術(shù)形式也能成為世界語言。那些散布在全球重要場(chǎng)所的寧鋼作品，如同一個(gè)個(gè)文化使節(jié)，持續(xù)講述著融合與創(chuàng)新的中國(guó)故事。文化自信不是固步自封，而是以開放姿態(tài)讓傳統(tǒng)藝術(shù)在世界舞臺(tái)上煥發(fā)新生。中國(guó)陶瓷藝術(shù)的全球化敘事，正由這樣的藝術(shù)家一筆一畫繼續(xù)書寫。

為什么寧鋼教授的藝術(shù)能走向世界，著名美術(shù)史家、藝術(shù)評(píng)論家林木說得好：寧鋼老師這批陶瓷作品從精神內(nèi)核，到陶瓷藝術(shù)的表現(xiàn)手段、外在形式，都具有強(qiáng)烈的中國(guó)民族藝術(shù)的神韻。我還注意到他的作品《歲歲和合》，“和”是當(dāng)今中國(guó)的核心概念，又是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的核心價(jià)值。從外在形式到內(nèi)在核心價(jià)值觀念都可以看出，寧鋼老師的陶瓷藝術(shù)都是純粹的中國(guó)文化的產(chǎn)物。

薪火相傳：讓陶瓷藝術(shù)后繼有人

在中國(guó)陶瓷藝術(shù)的星空中，景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)猶如一顆璀璨的明珠，而寧鋼教授則是這顆明珠最堅(jiān)定的守護(hù)者與最熱情的點(diǎn)燃者。作為著名畫家、藝術(shù)教育家寧璘之子，寧鋼教授不僅繼承了父親的藝術(shù)基因，更傳承了那份“桃李滿天下”的教育情懷。

從藝五十年，從教四十載，寧鋼教授以自身豐厚的藝術(shù)成就和學(xué)術(shù)造詣為基石，構(gòu)建了一套完整的藝術(shù)教育體系，培養(yǎng)出一批批活躍在當(dāng)代陶瓷藝術(shù)舞臺(tái)上的教授、國(guó)家級(jí)大師，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)教育與文化傳承的完美統(tǒng)一。

寧鋼教授的藝術(shù)教育深深植根于中國(guó)傳統(tǒng)文化的沃土，又敏銳地回應(yīng)著時(shí)代的呼喚。他提出的“以藝育人、以文化人”教育理念，絕非簡(jiǎn)單的口號(hào)，而是一套融合了藝術(shù)技藝傳授、美學(xué)精神培育和文化品格塑造的完整教育體系。在景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)的教學(xué)實(shí)踐中，寧鋼教授始終強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教育不能止步于技術(shù)層面的訓(xùn)練，而應(yīng)著眼于學(xué)生整體藝術(shù)人格的養(yǎng)成。

他常對(duì)學(xué)生說：“陶瓷不僅是器物，更是文化的載體，每一件作品都應(yīng)該講述中國(guó)故事?！边@種將技藝訓(xùn)練與文化傳承緊密結(jié)合的教育方式，使得他的學(xué)生在掌握精湛工藝的同時(shí)，也具備了深厚的文化底蘊(yùn)和開闊的藝術(shù)視野。

寧鋼教授自身藝術(shù)成就與學(xué)術(shù)研究的雙重高度，為他的教書育人工作提供了獨(dú)特優(yōu)勢(shì)。他擁有“兩個(gè)大腦”——藝術(shù)造型的感性腦與學(xué)術(shù)建構(gòu)的理性腦，這種在感性與理性之間自由切換的能力，使他成為罕見的藝術(shù)家兼理論家（著名美術(shù)評(píng)論家吳端濤語）。從《美感與現(xiàn)代陶藝》到《積極表達(dá)民族與時(shí)代精神》，寧鋼教授的一系列學(xué)術(shù)論文不僅梳理了陶藝發(fā)展的文脈，更在不同時(shí)期對(duì)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關(guān)系做出了精準(zhǔn)闡釋。在課堂上，他能夠?qū)⑸願(yuàn)W的理論轉(zhuǎn)化為生動(dòng)的語言，將抽象的美學(xué)概念具象化為可感知的藝術(shù)形式。這種理論與實(shí)踐的無縫銜接，極大地提升了教學(xué)效果，使學(xué)生能夠站在更高的視角理解陶瓷藝術(shù)的本質(zhì)。

作為景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)的領(lǐng)航者，寧鋼教授對(duì)學(xué)校發(fā)展的戰(zhàn)略眼光和務(wù)實(shí)舉措，為藝術(shù)人才培養(yǎng)搭建了廣闊平臺(tái)。在他擔(dān)任校長(zhǎng)期間，推動(dòng)學(xué)?！霸O(shè)計(jì)學(xué)”學(xué)科在教育部第五輪評(píng)估中獲評(píng)“A”類學(xué)科，進(jìn)入全國(guó)16強(qiáng)，這一成就不僅提升了學(xué)校的學(xué)術(shù)地位，更為學(xué)生提供了更高水平的學(xué)習(xí)環(huán)境。他創(chuàng)立的“CHINA·中國(guó)”陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)大賽已連續(xù)舉辦七屆，成為發(fā)掘和培養(yǎng)年輕設(shè)計(jì)師的重要舞臺(tái)。這些制度化的平臺(tái)建設(shè)，使得藝術(shù)教育不再局限于師徒相授的傳統(tǒng)模式，而形成了開放、多元、可持續(xù)的人才培養(yǎng)生態(tài)系統(tǒng)。

寧鋼教授的國(guó)際視野和文化自覺，使他的教書育人工作具有了跨越國(guó)界的文化意義。通過舉辦“景德鎮(zhèn)國(guó)際陶瓷藝術(shù)雙年展”、設(shè)立“唐英瓷坊”海外陶瓷文化中心等舉措，他不僅將中國(guó)陶瓷藝術(shù)推向世界，也為學(xué)生創(chuàng)造了與國(guó)際一流藝術(shù)家交流學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)。這種開放的教育理念，培養(yǎng)出的是一批批既深諳中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷文化精髓，又具備國(guó)際對(duì)話能力的復(fù)合型藝術(shù)人才。在全球化語境下，這種人才培養(yǎng)模式顯得尤為珍貴。

四十載春風(fēng)化雨，寧鋼教授的教育實(shí)踐已經(jīng)結(jié)出累累碩果。他的學(xué)生中有的已成為教授，在各大高校繼續(xù)傳承陶瓷藝術(shù)的火種；有的成為國(guó)家級(jí)大師，在創(chuàng)作一線推動(dòng)著陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展。這些學(xué)子們的成就，正是對(duì)寧鋼教授教育理念的最佳印證。更為難得的是，寧鋼教授培養(yǎng)的不是簡(jiǎn)單的技藝傳承者，而是具有獨(dú)立思考能力和創(chuàng)新精神的藝術(shù)開拓者。他常說：“我不希望學(xué)生模仿我，我希望他們超越我?！边@種開放包容的教育胸懷，使得景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)的藝術(shù)教育始終保持旺盛的生命力。

陶瓷藝術(shù)千年傳承，關(guān)鍵在于后繼有人。寧鋼教授以他的藝術(shù)成就、學(xué)術(shù)造詣和教育實(shí)踐，為我們展示了藝術(shù)教育如何能夠在堅(jiān)守傳統(tǒng)與開拓創(chuàng)新之間找到平衡點(diǎn)，如何培養(yǎng)出真正能夠承擔(dān)文化傳承使命的藝術(shù)人才。