在2025年香港第十屆ART CENTRAL上，一個(gè)主題為《你的璀璨時(shí)刻》的展位吸引了無數(shù)人往返駐足，14件作品無一不充滿戲劇性和詩意張力：復(fù)雜的元素、斑斕的色彩、幽默的畫風(fēng)，你卻又仿佛從中聽見了作者與世界的對(duì)話。這些作品的創(chuàng)作者——藝術(shù)家陳雷，以其獨(dú)特的視覺語言和對(duì)人性的深刻洞察，再次證明了他作為中國當(dāng)代藝術(shù)中堅(jiān)力量的地位。

陳雷 Art Central 2025 個(gè)展視頻

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國際舞臺(tái)的華麗回歸

陳雷 Art Central 2025 展覽海報(bào)

在今年香港ART CENTRAL的眾多展位之中，藝術(shù)家陳雷的個(gè)展能夠脫穎而出，成為全場(chǎng)最亮眼的存在，絕非偶然。

陳雷老師作為我們《時(shí)尚芭莎珠寶》的活動(dòng)合作伙伴，之前了解過他的作品都是通過畫冊(cè)圖片，這次能夠在現(xiàn)場(chǎng)身臨其境得感受陳雷老師的作品，雖說做足了心理準(zhǔn)備，還是被驚艷住了。

在現(xiàn)場(chǎng)展出的是《你的璀璨時(shí)刻》系列及早前旅行創(chuàng)作的一系列繪畫。這些作品是圍繞著人去創(chuàng)作的一個(gè)個(gè)戲劇化場(chǎng)景，人的狀態(tài)、人的多重性、人與自然、人與宇宙、夢(mèng)幻與現(xiàn)實(shí)、多維時(shí)空……靜謐而幽遠(yuǎn)的自然景觀與人的情感張力之間暗流涌動(dòng)，給我們帶來既直觀又復(fù)雜的感受。

《你的璀璨時(shí)刻》

布面丙烯及綜合材料

150x150 cm

2024

當(dāng)問到他為何用“你的璀璨時(shí)刻”命名本次展覽，他說“它只是其中一件作品的名字，然后這個(gè)展覽要一個(gè)主題，就簡(jiǎn)單借用了過來。并沒有想很多，就是想傳遞一種生活態(tài)度吧，每個(gè)人一生中都會(huì)遭遇至暗時(shí)刻，但一定會(huì)有自己的璀璨時(shí)刻�！�

我們也很好奇為何畫作里“女人”的形象有很多，他風(fēng)趣地回答“在我的畫里也有很多男人的形象，不過女人占據(jù)的分量更多吧。在我的作品里，女人都充滿能量和穿透力，而男人更多是一種幽默的佐料（笑）�！�

無關(guān)男人女人，在陳雷老師的畫中，星空化作流淌的顏料，人物的表情在迷離中透出堅(jiān)定，這種矛盾的美學(xué)，恰恰暗合了他對(duì)“璀璨時(shí)刻”的定義：“是人性的閃光，是生命力的釋放，是記憶中的盛大節(jié)日�！�

#數(shù)字女孩2號(hào)雕塑

現(xiàn)場(chǎng)還有一件高達(dá)1.4米的雕塑作品——#數(shù)字女孩。這件“立體的繪畫”宛如一個(gè)神秘的精靈，散發(fā)著令人無法抗拒的魅力。這件作品是由陳雷老師的畫作衍生而來，他說“通過畫作衍生出雕塑，是一種創(chuàng)作補(bǔ)充和延展，其實(shí)已經(jīng)是另一件獨(dú)立的作品，帶給觀眾更立體更強(qiáng)烈的感受，非常有趣�！贝_實(shí)如此，因?yàn)檫@件雕塑，這里成為全場(chǎng)被打卡最多的展位。

而這種“有趣”還將延續(xù)，也許以后陳雷老師不僅會(huì)繼續(xù)把畫作里的形象轉(zhuǎn)化成雕塑，也會(huì)純粹用雕塑語言專門做一些他覺得有意思的作品。

陳雷 Art Central 展位

沉淀多年之后，陳雷老師再次回歸“國際舞臺(tái)”，得到了熱烈的肯定與來自各方的青睞。

2

一場(chǎng)永無止境的自我追問

《已經(jīng)消逝的和將要來臨的》

布面丙烯及綜合材料

138x168 cm

2025

陳雷老師的創(chuàng)作始終圍繞著“思考的藝術(shù)”展開。繪畫絕非技巧的堆砌，而是一場(chǎng)藝術(shù)家與自我、與世界對(duì)話的修行。他曾在自述中寫道：“繪畫應(yīng)該是一種思考的藝術(shù)，藝術(shù)家通過不斷自省和自我否定來進(jìn)入更深的層面�！边@種近乎哲學(xué)式的創(chuàng)作態(tài)度，讓他的作品始終帶有一種深邃的“向內(nèi)性”。

他的畫布上，沒有安全地帶的容身之處，每一筆觸都是對(duì)既有認(rèn)知的挑戰(zhàn)，每一幅作品都是對(duì)潛意識(shí)的挖掘。從湖南“新形象”藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的代表人物，到赴美深造后回歸北京潛心創(chuàng)作，陳雷始終保持著對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的追問。

正如他在《已經(jīng)消逝的和將要來臨的》中所描繪的：歷史與未來在時(shí)空裂縫中交匯，個(gè)體在宏大敘事中尋找存在的支點(diǎn)。這種對(duì)“永恒性”的追尋，構(gòu)成了他作品的精神內(nèi)核。

潛意識(shí)本身就是一種天馬行空的內(nèi)在現(xiàn)實(shí)，我想要描繪的是對(duì)這個(gè)世界的感受，而不是世界本身，這給了我更多的空間去表達(dá)一些飄忽不定的東西。對(duì)觀眾而言，我的作品和他們面對(duì)的世界一樣，既單純又復(fù)雜。

——陳雷

3

在戲劇性中窺見人性

《數(shù)字女孩》

布面丙烯及綜合材料

150x150 cm

2024

陳雷老師的作品風(fēng)格是獨(dú)樹一幟的——超現(xiàn)實(shí)的色彩、符號(hào)的狂歡、戲劇化的張力。他擅長(zhǎng)將夢(mèng)境、記憶、社會(huì)議題乃至宇宙觀融入畫面，形成一種“既直觀又復(fù)雜”的視覺語言。看似輕松坦蕩的表象之下，恒久不變的是犀利與深刻，觀者初看莞爾，繼而恍然。就像他說的：“觀眾不需要破譯密碼，但總能在熟悉的符號(hào)迷宮里，撞見自己的影子�！�

當(dāng)大多數(shù)人執(zhí)著于構(gòu)建艱澀的理論體系時(shí)，他選擇反其道而行——把思想的鋒芒藏進(jìn)幽默的刀鞘。他的畫面從不拒絕任何駐足者，卻讓每個(gè)輕松步入的人，最終都成為嚴(yán)肅的思考者。

陳雷老師有著獨(dú)特且顯著的符號(hào)系統(tǒng)，同樣耐人尋味。蝴蝶象征蛻變，馬匹隱喻自由，數(shù)字代碼暗示AI時(shí)代的焦慮，而反復(fù)出現(xiàn)的星辰則指向人類對(duì)永恒的渴望。這些意象并非簡(jiǎn)單的隱喻拼貼，而是經(jīng)過藝術(shù)家數(shù)十年生活沉淀后的自然流露——“繪畫行為是調(diào)動(dòng)全部感知力，將潛意識(shí)中的視覺形象轉(zhuǎn)換為超現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景�！�

我描繪一個(gè)形、一個(gè)符號(hào)、一個(gè)場(chǎng)景，讓他們成為情感和信息的載體，我不想強(qiáng)調(diào)什么具體的概念，有的只是對(duì)觀看者感知力的“誘惑”和“勾引”。

——陳雷

4

在異化時(shí)代守護(hù)人性的微光

如果說《你的璀璨時(shí)刻》系列是對(duì)生命華彩的禮贊，那么《人之象》系列則是一面照向現(xiàn)實(shí)的棱鏡。這一以人工智能時(shí)代人類異化為主題的創(chuàng)作，極具張力的藝術(shù)語言揭示了人工智能時(shí)代人類精神世界的深層困境。

鮮艷的色塊與破碎的符號(hào)構(gòu)建出充滿矛盾感的畫面——人物形態(tài)既似機(jī)械般規(guī)整，又隱約透露出掙扎的肢體語言，這種視覺沖突恰是當(dāng)代人存在狀態(tài)的隱喻。陳雷老師通過超現(xiàn)實(shí)主義的表達(dá)手法，將這種異化過程具象化為畫布上的“人形標(biāo)本”。

尤為深刻的是，作品并未停留在對(duì)技術(shù)本身的否定，而是指向更本質(zhì)的命題：當(dāng)物質(zhì)豐裕與信息爆炸成為時(shí)代底色，人類是否正在喪失定義自我價(jià)值的能力？這種異化不僅是技術(shù)裹挾的結(jié)果，更是人性主動(dòng)退讓的代價(jià)。

真正的危機(jī)不在于機(jī)器取代人類，而在于人類自愿戴上技術(shù)的枷鎖，將自由意志典當(dāng)給冰冷的效率法則。

——陳雷

在算法支配的世界里，《人之象》如同一面棱鏡，折射出被遺忘的生命溫度，提醒我們重拾對(duì)思想獨(dú)立與情感真實(shí)的堅(jiān)守。這或許正是藝術(shù)在科技狂飆時(shí)代不可替代的價(jià)值——它不僅是時(shí)代的鏡子，更是刺破迷霧的鋒芒。

正如他在自述中反復(fù)強(qiáng)調(diào)的：“繪畫永不無聊�！�因?yàn)槊恳还P觸都是對(duì)生命的重新認(rèn)知，每一幅畫都是對(duì)永恒的溫柔抗衡。而作為觀者，我們何其有幸，能在他的繪畫宇宙中，瞥見屬于自己的璀璨時(shí)刻。

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