“‘聲生不息’回來了！”

《聲生不息.大灣區(qū)季》上線至今，全網(wǎng)播放市占率周冠，最高為17.98%，總播放量已破4億，再次印證了本系列的含金量。

從“港樂季”到“寶島季”再到“家年華”，由芒果臺制作的音樂文化交流節(jié)目《聲生不息》，以集音樂交流與新詮釋、歌曲時代變遷與社會人文于一體，而成為業(yè)內(nèi)同類節(jié)目的標桿。

有深度，有水準，有娛樂性。

本次的“大灣區(qū)季”，是對“港樂”的進一步挖掘和探討。

節(jié)目開篇，先就拋出一個重量級問題。

“港樂”是否真的已死？

從《鐵塔凌云》開始，香港流行音樂迅速崛起。

但最初時的香港樂壇，翻唱歌曲占據(jù)了很大比例。直到1995年的“原創(chuàng)歌運動”，原創(chuàng)音樂人才有了一展身手的機會。

由雷頌德、陳光榮等音樂人創(chuàng)作的眾多原創(chuàng)作品，進一步推動了港樂前行的腳步。

那個年代，星光璀璨，卻也很卷，但催生實力派無數(shù)。

而港樂，也隨之到達巔峰時代。

可隨著盜版猖獗，買專輯得搭各種贈品，加上老牌歌手相繼離去，以及網(wǎng)絡(luò)的快速發(fā)展，近些年的港樂逐漸呈沒落之勢。

流行金曲寥寥可數(shù)，獲獎歌手知者不多。

很多人聽的，還是曾經(jīng)的老歌。

這其中，包括小朋友。

連悲觀點的業(yè)內(nèi)人士，也認可了“港樂已死”這種說法。

但即使認為香港流行音樂的鼎盛時期已經(jīng)過去，他們也未曾放棄，一直在努力讓港樂重新回到“聚光區(qū)”。

已87歲高齡的著名作曲家胡偉立，至今仍在堅持創(chuàng)作；劉德華等天王級巨星，不斷致力于市場的擴展；容祖兒和古巨基等歌壇“老姜”，也在通過舞臺演繹、錄制專輯的方式，與新一代歌手合作。

楊千嬅在參加了《聲生不息》后，趁熱度在內(nèi)地舉辦全粵語演唱會，還由此被稱為“川渝天后”。

曾經(jīng)的港樂，根在香港。

如今處于“歸航時期”的港樂，卻可以通過擴大市場的方式，從“紅館”走向“大灣區(qū)”，被更多的人聽見，繼而實現(xiàn)音樂文化的復(fù)興。

這也是“大灣區(qū)季”背后蘊藏的意義。

在梳理、呈現(xiàn)和展望港樂過往、現(xiàn)狀和未來的過程中，被網(wǎng)友們盛贊的“百萬文案”也再次上新。

港樂，是黃金時代的巨浪回響；總有人記得，風從何處吹起。

岸邊的人，懂得守候下一次的豐盈。

灣，是那些關(guān)于航行、旅途與思念的故事中，不變的歸宿地。

從港到灣，一片水域，一樣語言，一個聲音。

不是每個民族都有如此幸運，扎根厚實的大地，依偎浩渺的海洋。

多年后的港樂“除了歲月回聲，更會想起海岸的諾言”。

舵手的意志，總是由洶涌的風浪雕刻。

而《聲生不息.大灣區(qū)季》作為一檔音樂文化交流節(jié)目，重中之重還是陣容、選曲。

無論哪一項，注重的都是代表性和實力。

如港樂老牌代言人譚詠麟和陳慧嫻。

1973年成為溫拿樂隊主唱，在香港樂壇叱咤50多年的“譚校長”，親身經(jīng)歷并見證了港樂的不同時期，演繹經(jīng)典曲目眾多；出道同年就獲最有前途新人獎的陳慧嫻，曾經(jīng)輝煌，仍舊活躍。

還有仿佛被時光遺忘，不曾在歲月中老去的“玉女掌門人”周慧敏；舞臺風格多變，可以駕馭不同類型歌曲的陳小春。

再就是“中生代”代表容祖兒和古巨基。

前者是“香港樂壇拿獎杯砌墻第一人”，曾被張學(xué)友贊“具備了所有最好歌手的條件”，發(fā)行過38張專輯、600多首單曲。

后者曾是香港樂壇頒獎禮常客，真正拿獎拿到手軟，有“情歌王”之稱。

以及，被雷頌德挖掘從而正式出道，獲獎記錄多不勝數(shù)的衛(wèi)蘭。

再就是“超女”。

2005年，李宇春在內(nèi)地爆紅的同時，還成為備受香港樂壇關(guān)注的“來自內(nèi)地的聲音”。這一次，她反過來成為港樂的推介者。

并且，在時隔19后，與周筆暢再次同臺。

以上人選，代表著港樂的不同時期，加上李昊、黃子弘凡這樣的新星，全方位達成“年代融合”。

入選曲目，也是如此。

既有譚詠麟、陳慧嫻、周慧敏、陳小春、容祖兒的個人代表作，也有陳百強、張國榮和梅艷芳等已故巨星，以及“四大天王”的作品。

情懷分固然被拉滿，舞臺感染力更是十足十。

寶刀未老的譚詠麟，先用《愛情陷阱》和《卡拉永遠OK》引領(lǐng)觀眾回溯時光，又全新演繹了《一生何求》和《風繼續(xù)吹》。

當哥哥張國榮以影像方式出現(xiàn)在大屏幕上時，有多少人瞬間淚目？

唱功不減的陳慧嫻在臺上重現(xiàn)《千千闕歌》后，又演唱了梅艷芳版的《夕陽之歌》。大屏幕上“梅姑”的一句再見，真是讓人滿屏飆淚。

此外，還有周慧敏的風華依舊，薛凱琪的溫柔深情，古巨基的溫情款款，周筆暢的游刃有余，方力申的活力四射，衛(wèi)蘭的婉轉(zhuǎn)大氣。

不會粵語的李宇春，靠死背“啃”下了《今夜你會不會來》，一襲西裝溫雅帥氣。

演唱《相依為命》的陳小春，與“驚喜嘉賓”應(yīng)采兒現(xiàn)場發(fā)糖，兩個人的互動引得全場歡呼，連周慧敏都感慨“他們真的很甜”。

最特別是因病暫時失聲的容祖兒，帶來了別樣的《心淡》。

滿場如繁星般耀眼的燈光中，歌迷們跟著旋律全場合唱，為此動容落淚的，可不止是臺上的容祖兒。

最后的群星合唱《好歌獻給你》，又像是音樂人送給觀眾們的感謝和寄語。

這樣的舞臺，不止有燃點，更有情。

難怪有網(wǎng)友說“音綜還得看芒果”。

既讓人看得“舒服！”，又比第一季“有所升華，上了一層高度”。

第一期便是“碰頭彩”，后續(xù)內(nèi)容自然讓人把期待值拉滿。

相較于純娛樂性質(zhì)的音綜節(jié)目來說，“聲生不息”系列從最開始，就有一種責任感在，兼具音樂文化的融合互鑒，不同區(qū)域的文化共鳴和跨越年代的情感感召。

這次的“大灣區(qū)季”，同樣態(tài)度鮮明。

節(jié)目中，容祖兒說港樂從未死去，只是以“更有趣的方式活著”。

而這，其實就是節(jié)目的核心態(tài)度。

有無數(shù)不肯放棄，全力投入創(chuàng)作，愿意繼續(xù)去愛的人，港樂終會像香港這只“不死鳥”一樣，重新回到聚光區(qū)，繼而走向更廣闊的天地。