不知道大家最近有沒有被各位“乘風破浪的姐姐們”刷屏了呀，前幾天第四季開播的時候，幾乎是占據(jù)了熱搜全榜。

▲ 圖源網(wǎng)絡

只有青春美少女才能組團出道嗎？《乘風破浪的姐姐》告訴你，年紀從來就不是衡量魅力和市場的唯一標準。

而放眼望去，在中國幾千年的歷史上，女團從未缺席。

歷代的仕女美人，彈琴喝茶，游春賞花，組成了各朝代的限定女團。

▲ 《調(diào)琴啜茗圖》周昉 現(xiàn)藏于納爾遜·艾金斯藝術(shù)博物館

女團級的表情管理，一顰一笑之間，又有多少文人墨客要留下千古名句。

▲ 左滑看《簪花仕女圖》 周昉 現(xiàn)藏于遼寧省博物館

要說這里頭誰最有資格成為“地表最強女團”，那還必須得是她們——

各位小伙伴們準備好了嗎，今天就帶你走進敦煌，千年前“乘風破浪的姐姐”了解一下？

今天走在敦煌洞窟中，滿墻的壁畫那叫一個美女如云。有矜持優(yōu)雅的菩薩，慈悲為懷：

▲ 敦煌莫高窟 第45窟

有出錢開鑿洞窟畫像的供養(yǎng)人服飾艷麗，一股子雍容華貴：

▲ 敦煌莫高窟98窟《新婦小娘子供養(yǎng)像》

再有就是人群中的C位擔當，每次出現(xiàn)都讓人挪不開眼的飛天。

▲ 敦煌莫高窟第112窟 中唐

飛天是誰呢？

說白了，那就是一群在天宮中受奉養(yǎng)的神仙，平日里唱唱跳跳，還能自制撒花效果的公演舞臺。

他們來自古印度的神話傳說，據(jù)佛經(jīng)記載，是舞神乾達婆和歌神緊那羅兩位天神的化身。

背靠歌神和舞神的加持，那實力自然是杠杠的。

雙手高舉琵琶，反背在身后演奏，乍看之下完全就不是人能干出來的事情，飛天做到了。

作為敦煌洞窟壁畫中最為經(jīng)典的舞蹈姿勢，反彈琵琶尤其考驗飛天的動作設計。

彎腰向左，右腿盤起，再裹上一條長綢帶，騰踏跳躍間輕紗在空中飄揚，飛天在其中若隱若現(xiàn)，帶出層層香花，真的就跟九天仙女下凡一樣。

▲ 敦煌莫高窟第45窟

就這獨特的形體變化，S型的舞姿曲線，曾經(jīng)還引來了京劇表演藝術(shù)大師梅蘭芳的青睞。

一出《天女散花》便取自飛天畫像，“綢舞”的設計，再現(xiàn)了天女御風而行，云端撒花的場景。

▲ 梅蘭芳《天女散花》劇照

不僅獨奏獨舞solo拿得下，就是現(xiàn)場組個樂隊，來場敦煌的夏天，那也是妥妥的。

據(jù)統(tǒng)計，光是莫高窟里頭描繪的古代樂器就有四十四種，四千五百多件，有負責吹奏的，用來彈拉的，還有打擊樂器，分分鐘就地成團。

▲ 敦煌莫高窟第85窟 晚唐

洞窟墻壁的不同位置，不同的題材內(nèi)容給到畫工，他們會安排不同類型的樂隊，設置不同的隊列，要純音樂演奏？帶歌唱的？還是帶伴舞的？

統(tǒng)統(tǒng)安排，一對一定制。

▲ 敦煌莫高窟第112窟南壁《反彈琵琶》 中唐

能跳又能演，敦煌飛天在才藝方面可是從來都沒在怕的。

而一個成熟的女團，除了有滿級的演藝技能，還要撐得起女團門面。

發(fā)髻高高豎起，畫眉、涂胭脂、點口脂，選上各色長綢繞身，在追求時尚的道路上，飛天小姐姐們個個都是精致女孩。

要論這敦煌洞窟里誰最有資格成團出道，除了這群唱跳俱佳，顏藝雙雙在線的飛天小姐姐，你說還能有誰？

飛天女團還真不是中國制造，那得說是進口改造。

隨著佛教東傳，敦煌飛天在最初印度飛天的形象基礎上，經(jīng)西域少數(shù)民族文化的熏陶，最后到達中原地區(qū)后，又有來自道家、儒家思想的碰撞，才最終形成我們本土化的飛天形象。 （喘口大大的氣）

▲ 西北商旅不絕

創(chuàng)作環(huán)境是一回事，但畢竟畫筆可都拿在歷代畫工手中。對于創(chuàng)造飛天的畫工們來說，他們也并照搬一套完整的創(chuàng)造標準。

在敦煌壁畫上，你幾乎找不到一模一樣的飛天。

在不同時期，畫工的審美不一，創(chuàng)作和表達出來的作品形象也產(chǎn)生了各自的差異。唯一達成共識的就是，他們留在洞窟里的飛天，都是自己心目中最美的那一個。

▲ 左滑查看來自北周、隋、唐時期的飛天小姐姐

隋代的造型樸素，簡單中透露著粗獷，小身子板清瘦又細長；唐代的體態(tài)豐腴，活潑嫵媚，手持樂器歌舞升平；還有的穿著明快艷麗，搖曳生姿，面容恬淡靜謐……

他們演奏樂器，撒下香花，在千年的歲月里展示著不同時代的特色，不同民族的風格，和對美的包容。

▲ 敦煌莫高窟第14窟

“素手把芙蓉，虛步躡太清。霓裳曳廣帶，漂浮升天行?！庇美畎椎倪@兩句詩來形容飛天， 那是再恰當不過了。

一樣的飛天，卻各有各的美。

比起大家打扮一致，做著一樣的動作，飛檐走壁的姐姐只想告訴你，就算成團了也要保持個性，各自美麗。

過去，飛天在洞窟里負責宣傳佛教義，帶來關于西天佛國的感召。而隨著時間的流逝，在光照、濕度等條件的影響下，他們卻褪去了原有的光澤和色彩。

▲ 敦煌莫高窟第419窟 隋代

時間賦予了飛天另一種顏色和味道。

在千年的時光中，他們目睹過洞窟被打開，有人進來帶走了經(jīng)卷珍品，有人來了就再也沒有離開，努力想讓斑駁的壁畫恢復原貌。

▲ 文物工作者常書鴻在敦煌 圖源網(wǎng)絡

當我們重新踏上敦煌這片土地，在洞窟里環(huán)顧四周，飛天依舊舞動著長綢，穿梭于天庭人間，帶著人們的向往，誰又能記起眼前這一幕和我們隔著千年的歷史。

她們并未隨著時代的過去而滅亡，她們?nèi)匀换钪?，在新的歌舞中，壁畫中，工藝美術(shù)中，到處都有飛天的形象。 應該說她們已從天國降落在人間，將永遠活在人們心中，不斷地給人們以啟迪和美的享受。 ——段文杰《飛天在人間》

▲ 敦煌飛天衍生的敦煌舞 圖源網(wǎng)絡

一件作品的生命力從來不是時間所能完全賦予的。

那些美好的形象，翩翩的舞姿，帶給我們的美的享受一如千年以前。而往來人們流連的目光，也將重新給敦煌飛天注入新的生命。

于是，沙漠深處的美好雋永，古老文明想象中的天上人間，又將傳到下一代人的手中：

敦煌的這個故事呀，要從很久很久以前說起……

*本文參考資料

《本色敦煌 壁畫背后那些鮮為人知的事》胡同慶 王義芝

《敦煌壁畫“飛天”的音樂性與舞蹈性》郭思言

《唐朝敦煌壁畫中的飛天造型研究》孫琦

《淺談敦煌飛天的時代特征》王亦慧