飛天，顧名思義，就是飛行于天空的神。

從小到大，我們讀過無數(shù)詩文，也看過無數(shù)圖片， 對于“飛天”這個稱呼或形象已經(jīng)不陌生了。哪怕是在有著更多華麗視覺刺激的當下，“飛天”還是以它獨有的魅力，吸引著所有人的目光。

岡石窟第10窟門楣上裝飾

無論是氣勢宏偉的云岡石窟，還是裝飾精美的敦煌石窟，我們都能從中看到這種獨特的“飛天”形象：她們自由地飛行于天空，姿態(tài)優(yōu)美，當佛祖說法時，她們便從天空散花，或是彈奏樂器、輕歌曼舞，使佛教石窟、寺院的莊嚴氣氛變得輕松愉快了起來。

莫高窟第313窟北壁說法圖中的飛天

不管是國潮李寧推出的敦煌系列跑鞋，還是人氣手游閃耀暖暖推出的飛天主題套裝，亦或是果殼商店推出的敦煌系列拼圖，甚至是河南衛(wèi)視播出的傳統(tǒng)飛天舞蹈，我們都能驚喜地從中看到：印象中古老的飛天，在21世紀也可以引領(lǐng)時尚的潮流，甚至激發(fā)各行的從業(yè)者一波波的靈感。

關(guān)于飛天，我們值得探索的，還有很多很多。

莫高窟第148窟六臂飛天（趙聲良繪）

飛天，作為一種特定的神格，必定與佛、菩薩、天王等佛教眾天神是不一樣的，那么飛天在佛教中是一種什么樣的神格呢？她們的職能是什么？為什么佛教石窟和寺院中要雕刻或繪出這么多的飛天呢？

很早以來，學術(shù)界關(guān)于飛天的身份，存在著很多不同的看法，比如有的學者認為飛天是佛國世界的“天人”，有的認為是天龍八部的總稱，也有的認為就是天龍八部中的“乾闥婆”與 “緊那羅”。

那么，飛天到底是什么呢？恐怕還得從佛經(jīng)中去找答案。最早記錄飛天的佛經(jīng)， 有西晉竺法護譯的《普曜經(jīng)》（308年），此后隋代閣那崛多譯《佛本行集經(jīng)》及唐代的一些佛經(jīng)等也可找到飛天的記載。

莫高窟第217窟北壁穿行于樓閣中的飛天

同時，在飛天極為流行的時代，一些文人所寫的碑文等作品中，我們也可以看到關(guān)于飛天的記載：

“山神獻果，還棲承露之臺；天女持香，即繞飛花之閣。”

——王勃《梓州元武縣福會寺碑》

“阿彌陀佛坐中央，觀音勢至二大士侍左右，天人瞻仰，眷屬圍繞。”

——白居易《畫西方幀記》

古文中的“天女”“天人”便是我們現(xiàn)在所稱的“飛天”，中國人也在日常生活中逐漸把這些傳說中的神仙和來源于印度神話中的“天人”（阿卜莎羅）融合了起來，也許在中國人看來，這種自由自在地飛翔于天空的形象，正與心目中的神仙形象一致吧！

莫高窟第158窟西壁南側(cè)上部飛天

《飛天藝術(shù)》的第一章便是講了印度神話中的天女，在很多關(guān)于天女的故事中，天女往往是美貌而極具誘惑力的女子，常被神派遣，利用能夠誘人的本領(lǐng)去達到某種目的。因此印度藝術(shù)中的天女往往是男女成對，所述故事以愛情傳說為主，壁畫或雕刻也常裸露，動作親昵，極具性別張力。

恒河女神（德里國立博物館藏）

在中國的一些早期石窟中，我們不難發(fā)現(xiàn)，飛天身上多多少少都帶著印度天女阿卜莎羅的影子。不過，由于儒家思想的影響，飛天的形象愈加含蓄，性別感也大大減弱。同時，經(jīng)過一代代藝術(shù)家的探索，中國飛天的形象越來越立體與完整，飛天輕盈飛翔的特征也被更鮮明地表現(xiàn)出來。

“隨著藝術(shù)的發(fā)展，人們逐漸找到了使飛天騰飛的秘密，那就是要給它一個輕盈的身體，要有自然飄動的飄帶或衣裙，于是飛天們也紛紛穿上了時裝，飄帶加長，短裙又換成了長裙。這樣一來與印度飛天的面貌越來越遠，而這正是飛天走向中國化的開始。”

——《飛天藝術(shù)》第五章 云岡石窟的飛天

莫高窟第290窟北壁上部飛天

飛天形象在中華大地上飛速成長的時期，實際也映襯著整個時代的藝術(shù)審美的發(fā)展與社會的變遷。早期，全國各地石窟都有著各自的地域特色，但又互相影響。到了隋唐時期，受到中原藝術(shù)的影響，各地風格開始逐漸統(tǒng)一，華麗的色彩與強勁的線描結(jié)合了起來。尤其是到了盛唐，政治空前穩(wěn)定，佛教也取得了前所未有的發(fā)展，在這些壁畫飛天中，我們可以體會到盛唐藝術(shù)那雍容大度的精神，以及藝術(shù)家們嫻熟的技藝與充沛的創(chuàng)造力。

云岡石窟第10窟明窗頂部飛天

從古至今，無拘無束的飛天寄托了多少人美好的憧憬與幻想，成為了多少人日常生活中的靈感來源。關(guān)于飛天，可以聊的還有很多，包括不同朝代飛天的繪制方法，以及不同時代飛天 的審美變化等等，這場巡禮還在等待你親自前來觀摩。

來源丨飛天藝術(shù)（文/趙聲良）