4月29日是國(guó)際舞蹈日，一場(chǎng)以“舞蹈：共同的未來(lái)”為主題的學(xué)術(shù)論壇在上海戲劇學(xué)院昌林路校區(qū)舉行，來(lái)自國(guó)內(nèi)外多所知名高校及機(jī)構(gòu)的學(xué)者、教育家與藝術(shù)家匯聚，展開(kāi)深入交流與碰撞。

上海戲劇學(xué)院黨委副書(shū)記、院長(zhǎng)黃昌勇強(qiáng)調(diào)，站在全球化、數(shù)智化與新大眾文藝的時(shí)代潮頭，舞蹈正以前所未有的方式被重新定義，彰顯人工智能時(shí)代下“藝術(shù)科技”“藝術(shù)教育”等議題的緊迫性與復(fù)雜性，無(wú)論技術(shù)如何迭代躍遷，藝術(shù)的終極歸旨，始終在于人性之溫度、人文之關(guān)懷與人心之共鳴。

在本次論壇上，新大眾文藝成為焦點(diǎn)議題。何以為“新”？“從演出形態(tài)、演出場(chǎng)域、美育實(shí)施、傳播途徑到觀演關(guān)系，舞蹈在新大眾文藝語(yǔ)境下正經(jīng)歷深刻變革，面對(duì)人工智能帶來(lái)的挑戰(zhàn)與機(jī)遇，身體作為超然于文字的獨(dú)特藝術(shù)符號(hào)，愈發(fā)彰顯其不可替代的價(jià)值?！北本┪璧笇W(xué)院黨委副書(shū)記、院長(zhǎng)許銳以《舞蹈的春天 —— 新大眾舞蹈的傳播與互動(dòng)》為題發(fā)表大會(huì)主題發(fā)言。他基于舞劇《楊家?guī)X的春天》從木刻版到舞劇，再到視頻傳播的過(guò)程，指出新大眾文藝的發(fā)展讓舞蹈從“單向仰視”變?yōu)椤半p向奔赴”，由此錨定“扎根大眾、面向未來(lái)”的研討基調(diào)。

新舞動(dòng)

上海戲劇學(xué)院舞蹈學(xué)院副院長(zhǎng)、《當(dāng)代舞蹈藝術(shù)研究（中英文）》主編張素琴以手勢(shì)舞、社會(huì)搖等短視頻舞蹈為切入點(diǎn)，分析了互聯(lián)網(wǎng)條件下新大眾舞蹈的“可舞性”與“可述性”。她指出，基于大眾創(chuàng)作和全民參與，新大眾舞蹈對(duì)日?；瘎?dòng)作的提煉、卡點(diǎn)節(jié)奏的強(qiáng)化、符號(hào)的重復(fù)與再造，使碎片化舞蹈獲得了前所未有的傳播力，并呼吁以包容性的心態(tài)和“藝術(shù)公賞力”為橋梁，推動(dòng)專業(yè)與大眾的雙向互動(dòng)。

中國(guó)藝術(shù)研究院研究員、上海戲劇學(xué)院特聘教授劉青弋翔實(shí)地梳理了從井岡山到延安的“新秧歌”譜系，總結(jié)出舞蹈藝術(shù)抓住“新大眾文藝”時(shí)代機(jī)遇的歷史經(jīng)驗(yàn)。

上海國(guó)際舞蹈中心發(fā)展基金會(huì)理事長(zhǎng)、上海歌舞團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)王延以上海國(guó)際舞蹈中心對(duì)外開(kāi)放十周年的原創(chuàng)舞劇作品和公共教育出發(fā)，指出中心作為舞蹈創(chuàng)作、演出與國(guó)際交流的重要平臺(tái)，其初心正是立足人類文明共生，以舞凝聚共識(shí)。

新關(guān)系

身體和世界、職業(yè)和大眾、藝術(shù)和商業(yè)、創(chuàng)作者和觀眾與評(píng)論家，在新大眾文藝的推動(dòng)下會(huì)發(fā)生什么變化，形成何種新關(guān)系？

國(guó)際戲劇協(xié)會(huì)總干事陳仲文指出，舞蹈是一種在現(xiàn)實(shí)中不斷生成的實(shí)踐，在充滿不確定與張力的當(dāng)代社會(huì)，關(guān)注在場(chǎng)經(jīng)驗(yàn)、以身體與世界建立關(guān)系，變得尤為重要。Van Cleef&Arpels梵克雅寶舞蹈與文化項(xiàng)目總監(jiān)Serge Laurent以“梵克雅寶舞蹈映像”項(xiàng)目為例，分享了奢侈品牌如何通過(guò)“創(chuàng)造、傳遞、教育”三大核心理念支持當(dāng)代舞蹈的全球發(fā)展。他強(qiáng)調(diào)，藝術(shù)與商業(yè)的互利共贏，可為舞蹈的可持續(xù)創(chuàng)作與國(guó)際傳播提供新助力。

南京藝術(shù)學(xué)院“至美”講席教授、國(guó)家大劇院藝術(shù)專家委員會(huì)顧問(wèn)于平以舞劇《滿江紅》《牡丹亭》《垂虹別意·唐寅》為例，指出舞劇批評(píng)應(yīng)建立“必要坐標(biāo)”，在知人論世、溫故知新中，為中國(guó)舞劇批評(píng)重新確立了一套嚴(yán)肅的學(xué)術(shù)坐標(biāo)系。

北京舞蹈學(xué)院王玫教授分享了與北京東城區(qū)文化館業(yè)余舞者合作的創(chuàng)作經(jīng)歷。她坦言，專業(yè)舞者與業(yè)余舞者之間的觀念差異難以彌合，但“各美其美，美美與共”或許是最好的相處之道，為理解新大眾文藝中的專業(yè)與大眾關(guān)系提供了生動(dòng)而深刻的注解。

東北師范大學(xué)音樂(lè)與舞蹈學(xué)院教授委員會(huì)主任劉煉從個(gè)體、群體、社會(huì)三個(gè)向度分析了廣場(chǎng)舞的公共表達(dá)功能，并據(jù)此提出“雙向建設(shè)”的文化治理模式，探索出政府引導(dǎo)與群眾共建相結(jié)合的公共文化服務(wù)路徑與具體策略。

陶身體劇場(chǎng)總經(jīng)理王好分享了2團(tuán)《動(dòng)作世界》的公共實(shí)踐。她指出，作品面向全社會(huì)招募素人舞者，在美術(shù)館、劇場(chǎng)等空間以結(jié)構(gòu)即興創(chuàng)造互動(dòng)現(xiàn)場(chǎng)，讓舞蹈回歸日常與身體，彰顯新大眾文藝的“在場(chǎng)”力量。

浙江大學(xué)社會(huì)學(xué)系長(zhǎng)聘副教授周沐君從本真性與非裔離散文化的藝術(shù)社會(huì)學(xué)視角切入，觀察到街舞在中國(guó)化過(guò)程中形成的“基于舞房教學(xué)”實(shí)踐模式與社群氛圍。

新科技

AI能編舞嗎？腦機(jī)能幫我們看懂舞蹈嗎？

中國(guó)文聯(lián)舞蹈藝術(shù)中心主任、《舞蹈》雜志副主編張萍對(duì)舞蹈表演與AI編舞發(fā)出根本之問(wèn)。她敏銳地指出發(fā)展中國(guó)舞蹈大模型的重要性，同時(shí)強(qiáng)調(diào)需警惕大量作品持續(xù)投喂大模型所滋生的“高質(zhì)量平庸”，在正視人工智能創(chuàng)造力的同時(shí)，需要高度重視構(gòu)建中國(guó)文化主體性與自主知識(shí)體系的藝術(shù)自覺(jué)性。

清華大學(xué)生物醫(yī)學(xué)工程學(xué)院長(zhǎng)聘教授高小榕梳理了腦機(jī)接口演進(jìn)的技術(shù)脈絡(luò)，指出腦機(jī)接口通過(guò)提取腦神經(jīng)信號(hào)控制外部設(shè)備、實(shí)現(xiàn)“心想事成”的人機(jī)交互，并展示了實(shí)時(shí)監(jiān)測(cè)觀眾腦電波、可視化其“投入度”與“共鳴度”的技術(shù)，為舞蹈治療、舞蹈教育與創(chuàng)作反饋提供了新的科學(xué)可能。

英國(guó)法爾茅斯大學(xué)教授Hetty Blades以AI生成的嬰兒舞蹈視頻為引，探討了舞蹈?jìng)惱碇械淖灾鳈?quán)問(wèn)題，并以規(guī)范倫理學(xué)為分析框架，重審數(shù)智舞蹈實(shí)踐中身體與肖像的倫理邊界。

上海戲劇學(xué)院在讀博士研究生揭婧以洛伊·富勒《蛇形舞》為例，揭示“技術(shù)性身體”與“身體性技術(shù)”的共生關(guān)系，并與后人類主義對(duì)“何以為人”的身體主體性之問(wèn)進(jìn)行對(duì)話。

新美育

當(dāng)舞蹈走出劇場(chǎng)，走向?qū)W校、社區(qū)、鄉(xiāng)村，美育該如何跟上？

北京舞蹈學(xué)院繼續(xù)教育學(xué)院副院長(zhǎng)劉廈靜以“美學(xué)民主”為價(jià)值基石，探討了包容性舞蹈的終身教育轉(zhuǎn)向。她引用喬治·巴蘭欽“先辦學(xué)校再建舞團(tuán)”的理念，強(qiáng)調(diào)真正的藝術(shù)經(jīng)典自帶公共性與包容性，真正的美學(xué)高度始終走向全民共享。

中國(guó)少兒舞蹈教育家曹爾瑞提出“比德萬(wàn)物、觀照自然”的創(chuàng)作理念，強(qiáng)調(diào)人當(dāng)敬畏自然，從萬(wàn)事萬(wàn)物中汲取向上生長(zhǎng)的力量。

此外，還有學(xué)者對(duì)包容性舞蹈的全球?qū)嵺`與倫理反思提出見(jiàn)解。英國(guó)考文垂大學(xué)舞蹈研究中心（C-DaRE）主任Sarah Whatley指出，當(dāng)機(jī)器人故障時(shí)，殘障舞者從中發(fā)現(xiàn)了新的編舞可能。

上海戲劇學(xué)院舞蹈學(xué)院副教授宋欣欣結(jié)合《悠悠視界》《尤物公園》等創(chuàng)作實(shí)踐，反思包容性舞蹈的倫理風(fēng)險(xiǎn)。北京身身不息文化交流中心創(chuàng)始人葛慧超指出，包容性藝術(shù)本就是動(dòng)態(tài)和持續(xù)反思的實(shí)踐過(guò)程。

上海戲劇學(xué)院舞蹈學(xué)院與《當(dāng)代舞蹈藝術(shù)研究（中英文）》編輯部已經(jīng)連續(xù)5年承辦國(guó)際舞蹈日系列活動(dòng)，讓這一全球舞人共慶的盛事在滬上不斷綻放，煥發(fā)新的意義與使命。論壇開(kāi)閉幕式分別由上海戲劇學(xué)院舞蹈學(xué)院黨總支書(shū)記、院長(zhǎng)張麟與上海戲劇學(xué)院舞蹈學(xué)院副院長(zhǎng)、《當(dāng)代舞蹈藝術(shù)研究（中英文）》主編張素琴主持。

上海戲劇學(xué)院黨委副書(shū)記、副院長(zhǎng)徐詠指出，繁榮互聯(lián)網(wǎng)條件下的新大眾文藝已成為時(shí)代命題，舞蹈正以開(kāi)放多元的姿態(tài)回應(yīng)時(shí)代命題，在構(gòu)建人類命運(yùn)共同體進(jìn)程中發(fā)揮重要作用。在技術(shù)加速迭代、不確定性日益加劇的今天，新大眾文藝以它最樸素、最本真的方式，使我們?cè)趶?fù)雜中得以停留，在差異中獲得連接，在變動(dòng)中始終保有感知他者、理解他者的能力——這正是對(duì)“十五五”繁榮互聯(lián)網(wǎng)條件下新大眾文藝價(jià)值的充分肯定。