導(dǎo)讀：暮春四月，畢業(yè)序章漸啟。福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院葉茂林教授指導(dǎo)的2026屆四位中國畫碩士研究生，歷經(jīng)三載研學(xué)積淀與創(chuàng)作深耕，近期集中展出原創(chuàng)畢業(yè)作品，以筆墨踐行初心，以思辨求索藝道，展現(xiàn)出扎實(shí)的學(xué)術(shù)素養(yǎng)與鮮明的藝術(shù)風(fēng)貌。

袁潤在創(chuàng)作探索中曾一度追逐形式新奇、未學(xué)先變，在導(dǎo)師點(diǎn)撥下回歸藝術(shù)本真，深刻體悟到每筆當(dāng)寫心，語言當(dāng)達(dá)意，創(chuàng)作當(dāng)真心。主攻當(dāng)代寫意人物與意象山水，在筆墨錘煉與結(jié)構(gòu)建構(gòu)中尋找個(gè)人繪畫語言，于現(xiàn)實(shí)觀照中抵達(dá)藝術(shù)本質(zhì)。

陳瀟瀟深耕少數(shù)民族人物畫領(lǐng)域，以畬族女性人物為核心創(chuàng)作題材，兼修風(fēng)景寫生，在筆墨實(shí)踐中持續(xù)精進(jìn)。她認(rèn)識(shí)到，中國畫創(chuàng)作重在疏密經(jīng)營、留白造境、主觀夸張，藝術(shù)表達(dá)遠(yuǎn)勝于客觀摹寫，在傳統(tǒng)筆墨與現(xiàn)代表達(dá)之間走出獨(dú)具特色的創(chuàng)作路徑。

趙悅專注城市與村莊山水畫創(chuàng)作，貫通山水、靜物、人物諸科研習(xí)，于實(shí)踐中凝練心得：山水畫當(dāng)寫心中丘壑，觀物應(yīng)于細(xì)微處見真章，創(chuàng)作須恪守以形寫神，以筆墨承載氣韻，以形意交融彰顯中國畫精神內(nèi)核。

陳千葉則瞄準(zhǔn)當(dāng)代寫意水墨與鄉(xiāng)土人文繪畫，從傳統(tǒng)認(rèn)知走向當(dāng)代水墨語境，在導(dǎo)師葉教授啟發(fā)下打開創(chuàng)作視野，逐步理解并深耕當(dāng)代水墨藝術(shù)。其創(chuàng)作滲透哲學(xué)思辨氣質(zhì)，致力于物象筆墨的符號(hào)化語言歸納，突破固有圖式，探索當(dāng)代水墨在語言、構(gòu)成與觀念上的多元可能。

三年磨礪，守正創(chuàng)新。四位青年藝術(shù)家在傳承與突破中完成蛻變，以真誠之作呈現(xiàn)碩士階段學(xué)業(yè)成果，共同書寫屬于這一屆的藝術(shù)答卷。

Graduate student | 研究生

01

袁潤 | Yuan Run

福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，碩士研究生

《形可模仿，神必獨(dú)行——關(guān)于“我” 的繪畫語言探索》

第一次見導(dǎo)師，葉老師問我：“你為什么要考研究生？”答：“嗯...老師我想畫一張能讓自己滿意的畫�！睅е@個(gè)唯一的目標(biāo)我開始了三年的研究生生活。一路的學(xué)習(xí)生活讓我學(xué)習(xí)思考了許多。要具體談?wù)劵蛟S能歸為三個(gè)方面。

第一，對(duì)筆墨的認(rèn)識(shí)與把握。筆墨作為我的繪畫的載體，我想是在不斷精進(jìn)的，但并非在一條道路上連續(xù)地前進(jìn)，而是一個(gè)螺旋式緩慢上升的過程。在初期葉老師對(duì)我的傳統(tǒng)花鳥畫訓(xùn)練時(shí)，我只是在依葫蘆畫瓢，那些看似輕盈而堅(jiān)澀的花枝干葉，是我對(duì)老師動(dòng)作的拙劣模仿；繼而是對(duì)傳統(tǒng)的反叛，走了一段時(shí)間的岔路，狂躁而膚淺的墨塊墨線侵占了畫面。是葉老師逐步將我引回正路：筆墨需要不斷地錘煉，后能達(dá)到筆隨意走、為所欲為。而不是未走先飛，過分追求標(biāo)新立異，掉進(jìn)當(dāng)代陷阱之中。每筆當(dāng)寫心。

第二，對(duì)畫面結(jié)構(gòu)的理解與安排。即使拋開媒介，結(jié)構(gòu)問題也是所有架上繪畫所共通的。主要是分為畫面的骨架布局及形式語言�！盁o中生有，視而不見；計(jì)白當(dāng)黑，以實(shí)計(jì)虛；疏可走馬，密不透風(fēng)。”這是老師對(duì)結(jié)構(gòu)布局最精煉的概括提示給我的，也是我一直踐行的標(biāo)準(zhǔn)。對(duì)于語言的問題上，感謝老師對(duì)我的理解與支持，讓我可以自由的探尋各式各樣的媒介及語言，在繁雜的形式中找到適合我、屬于我的語言。將傳統(tǒng)的筆墨與現(xiàn)代的形式相結(jié)合，再糅進(jìn)自己的想法。語言當(dāng)達(dá)意。

第三，對(duì)客觀世界的觀察與關(guān)懷。“所有你目之所及，甚至你看不到的，都可以是你繪畫的對(duì)象。每個(gè)事物都有它自己的美，也有著你能表達(dá)的美�！比~老師是這么說的，我想應(yīng)該也是這么看的。在平凡的生活中找到那些不平凡的人、事、物或許已經(jīng)是我現(xiàn)在繪畫的一大命題。藝術(shù)家最終是需要回歸到現(xiàn)實(shí)之中的，對(duì)客觀世界沒有現(xiàn)實(shí)的觀察和由心的關(guān)懷，是無法產(chǎn)生藝術(shù)的。藝術(shù)當(dāng)真心。

畢業(yè)了，我想我的目標(biāo)也是達(dá)到了一部分了，甚是欣喜，難忘師恩。

導(dǎo)師寄語

袁潤的作品風(fēng)格相對(duì)比較多變，善于思考，對(duì)藝術(shù)的態(tài)度非常認(rèn)真執(zhí)著。而且勇于糾錯(cuò)，不斷超越自我。構(gòu)圖、色彩、用色上面，大膽、熱烈，自身對(duì)藝術(shù)非常執(zhí)著，善于啟發(fā)思考、尊崇內(nèi)心。我覺得研究生階段的學(xué)習(xí)，他達(dá)到了一個(gè)自我實(shí)現(xiàn)、自我提高的一個(gè)圓滿的效果。

袁潤 《郭家溝掠影》

24×27cm 紙本設(shè)色 2024

袁潤 《郭家溝印象》

39×39cm 紙本水墨 2025

袁潤 《知明樓路口》

33×33cm 紙本水墨 2023

袁潤 《西浦圍爐》

39×39cm 紙本設(shè)色 2024

袁潤 《印象陜北》

34×34cm 紙本設(shè)色 2025

袁潤 《塬上尋墨》

39×20cm 紙本設(shè)色 2025

袁潤 《葉子杯子瓶子》

47×35cm 紙本水墨 2023

袁潤 《厚實(shí)大地》

27×48cm 紙本設(shè)色 2025

袁潤 《陽光會(huì)照在每一寸大地》

190×180cm 2025

袁潤 《戲》

140×69cm 紙本水墨 2025

袁潤 《觀》

180×120cm 紙本水墨 2026

袁潤 《逛》

140×69cm 紙本設(shè)色 2025

袁潤 《網(wǎng)》

140×140 紙本設(shè)色 2026

袁潤 《八堡的年》

200×200cm 紙本設(shè)色 2026

02

陳瀟瀟 | Chen Xiaoxiao

福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，碩士研究生

《不囿于成法，不負(fù)于時(shí)代——藝術(shù)創(chuàng)作的自我叩問》

三年研究生時(shí)光，時(shí)而覺得漫長如歲，時(shí)而覺得白駒過隙�；厥走@段深入學(xué)習(xí)寫意人物畫的歷程，百感交集，最想感謝的是葉老師的悉心引導(dǎo)與不斷鼓勵(lì)。

本科階段我開始學(xué)習(xí)寫意人物畫，但彼時(shí)的理解尚淺，更多停留在技法層面的模仿。進(jìn)入研究生后，在葉老師的指導(dǎo)下，我的眼界逐漸打開——從傳統(tǒng)水墨的固有認(rèn)知中走出，開始理解筆墨構(gòu)成、意象表達(dá)以及中西融合的可能。老師帶我們廣泛欣賞現(xiàn)代水墨作品，讓我意識(shí)到畫面中的疏密安排、留白處理、主觀夸張等維度，遠(yuǎn)比照抄對(duì)象更為重要。

研究生期間，我的創(chuàng)作主要聚焦于畬族題材女性人物畫。嘗試用工寫結(jié)合的技法與裝飾性語言，將傳統(tǒng)筆墨與現(xiàn)代構(gòu)成相融合，表現(xiàn)她們獨(dú)有的溫婉與堅(jiān)韌。同時(shí)，我也堅(jiān)持風(fēng)景寫生，從自然山川中汲取養(yǎng)分，將山水間的氤氳氣韻帶入人物畫的背景營造中。在造型與筆墨的實(shí)踐中，我逐漸領(lǐng)悟到“形”的關(guān)鍵。面對(duì)對(duì)象不能盲目被“牽著走”，要學(xué)會(huì)無中生有、視而不見，對(duì)形體特征進(jìn)行主觀的夸張與刪減。用筆講究中鋒為主、正側(cè)互用，毛筆分三層蘸墨以求變化，不頻繁蘸墨，讓筆墨自然過渡。我深知進(jìn)步需要循序漸進(jìn)，多嘗試、多出錯(cuò)、多總結(jié)，才能真正進(jìn)步。

我始終認(rèn)為藝術(shù)需要?jiǎng)?chuàng)新，不能固步自封。感謝自己保持著一顆好奇與敢于探索的心，更感謝葉老師愿將所學(xué)傾囊相授。未來的藝術(shù)道路還很長，我將帶著這三年收獲的體悟與勇氣，繼續(xù)前行。

導(dǎo)師寄語

瀟瀟同學(xué)作品從現(xiàn)實(shí)主義到抽象表現(xiàn)主義的一種呈現(xiàn)變化，每張作品從筆墨、色彩、構(gòu)圖表達(dá)上都有獨(dú)到性。既能繼承傳統(tǒng)的筆墨，又有現(xiàn)代的一種思考，游刃有余中恰到好處。

主觀留白，主題性的一種顯現(xiàn)，無不說明她具備了較為扎實(shí)的一種學(xué)習(xí)和表現(xiàn)能力。

陳瀟瀟 《醇》

46x34紙本水墨

陳瀟瀟 《澀》

34x68紙本水墨 2023

陳瀟瀟 《洄》

27x39紙本水墨2025

陳瀟瀟 《墟里》

27x39紙本水墨2

陳瀟瀟 《一瞬》

27x39紙本水墨2025

陳瀟瀟 《荒流》

27x39紙本水墨2025

陳瀟瀟 《春醒塬野之一》

53x39紙本水墨2025

陳瀟瀟 《春醒塬野之二》

34x45紙本水墨 2025

陳瀟瀟 《塬間居影之二》

39x53紙本水墨2025

陳瀟瀟 《春醒塬野之三》

39x34紙本水墨 2025

陳瀟瀟 《春醒塬野之四》

53x39紙本水墨2025

陳瀟瀟 《畬鄉(xiāng)秋韻》

180x90紙本水墨 2025

陳瀟瀟 《螢火絮語》

185x190紙本水墨2025

陳瀟瀟 《鳳棲畬山》

215x200紙本水墨2026

03

趙悅 | Zhao Yue

福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，碩士研究生

《感恩·破繭·尋道——傳承探索中的水墨蛻變》

由衷感謝葉老師研究生階段的悉心教導(dǎo)。從筆墨基礎(chǔ)到意境營造，從山水的雄渾到靜物的清雅，再到人物的神韻，每一步成長都離不開老師的點(diǎn)撥。

山水學(xué)習(xí)中，我體會(huì)了“外師造化，中得心源”的深意。起初一味臨摹古畫，作品呆板無韻。老師教我辨識(shí)筆墨韻味，在繼承與創(chuàng)新中尋求平衡，老師引導(dǎo)我理解構(gòu)圖與留白。我漸漸明白，山水畫的不只是景致，更是心中丘壑——沉心落筆，才能畫出氣韻與靈魂。

靜物學(xué)習(xí)讓我于細(xì)微處見真章。瓶花、蔬果看似簡單，實(shí)則考驗(yàn)筆墨的精準(zhǔn)。花瓣的輕柔、果實(shí)的圓潤，都需不同技法呈現(xiàn)。老師教導(dǎo)我抓住神韻而非復(fù)刻外形，用簡潔筆墨勾勒精髓。這段學(xué)習(xí)改掉了我的浮躁，讓我懂得“一花一世界”的雅致意境。

人物學(xué)習(xí)則是對(duì)觀察力與表現(xiàn)力的雙重磨煉。起初比例失調(diào)、神情呆板，老師一步步教我把握結(jié)構(gòu)，強(qiáng)調(diào)“畫人先畫心”。在反復(fù)練習(xí)中，我掌握了線條的輕重緩急，體會(huì)到“以形寫神”的魅力，看著筆下人物逐漸生動(dòng)，心中滿是成就感。

深知自己筆墨功底仍需錘煉，意境表達(dá)尚有欠缺。但在老師的指引下，我找到了方向與動(dòng)力。今后定當(dāng)勤加練習(xí)，沉心鉆研，不辜負(fù)這份師恩。

導(dǎo)師寄語

趙悅同學(xué)的繪畫，筆墨精煉，傳統(tǒng)的繪畫基礎(chǔ)厚實(shí)，在當(dāng)代性探索的構(gòu)成構(gòu)圖上，色彩的運(yùn)用上思考有加。畫面的控制，黑白灰均能夠得到一種完整的呈現(xiàn)。在傳統(tǒng)中有當(dāng)代表達(dá)，在當(dāng)代中又具有理性思考，這離不開她平時(shí)不斷的探索和努力堅(jiān)持。

趙悅 《惑4.0》

37×47cm 2025年 紙本水墨

趙悅 《窯隱山中》

37×47cm 2025年 紙本水墨

趙悅 《暮暉》

39×52cm 2025年 紙本水墨

趙悅 《午間》

37×47cm 2025年 紙本水墨

趙悅 《窯煙11：47》

37×47cm 2025年 紙本水墨

趙悅 《午后》

39×52cm 2025年 紙本水墨

趙悅 《末端》

37×47cm 2025年 紙本水墨

趙悅 《晉韻悠悠》

69×69cm 2025年 紙本水墨

趙悅 《南風(fēng)之薰》

50×50cm 2025年 紙本水墨

趙悅 《煙霞隴上》

180×115cm 2025年 紙本水墨

趙悅 《脊·窯》

138×69cm 2025年 紙本水墨

趙悅 《遠(yuǎn)岫何方》

138×69cm 2025年 紙本水墨

趙悅 《秋暮》

138×105cm 2025年 紙本水墨

趙悅 《家山新語》

200×180cm 2025年 紙本水墨

04

陳千葉 | Chen Qianye

福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，碩士研究生

《推開讓筆墨“松綁”的門——從固化到流動(dòng)的寫生體悟》

讀研之前，我對(duì)國畫的認(rèn)知還停留在傳統(tǒng)范疇里，對(duì)現(xiàn)代水墨的理念一直不太能接受。直到跟著葉老師學(xué)習(xí)，我的想法才慢慢發(fā)生了改變。老師先帶著我們賞析各類現(xiàn)代水墨作品，幫我們打開思路、拓寬眼界，那些作品里傳遞的情感和觀念，完全超出了我之前的認(rèn)知。在老師的講解和剖析下，我原本固化的觀念開始松動(dòng)，也意識(shí)到自己之前忽略了很多繪畫層面的東西，比如筆墨結(jié)構(gòu)、畫面構(gòu)圖，還有意象與抽象的表達(dá)，這些都一點(diǎn)點(diǎn)打破了我對(duì)中國畫的刻板印象。

日常訓(xùn)練大多以寫生為主，從水墨靜物、風(fēng)景再到人物寫生，一路練下來，我的現(xiàn)代水墨在技法和創(chuàng)作意識(shí)上都得到了很大的錘煉。剛開始寫生時(shí)，葉老師指出了我不少問題，在創(chuàng)作上，一幅好的水墨作品，需要把寫生積累的圖式融會(huì)貫通，反復(fù)推敲構(gòu)圖、筆墨、色彩，不斷打磨畫面效果，找到最適合自己的表達(dá)方式。人物創(chuàng)作更是如此，每一步都不能馬虎：從收集創(chuàng)作素材、對(duì)人物動(dòng)態(tài)進(jìn)行速寫，到整理、糾錯(cuò)、修改；再到人物重組與構(gòu)圖拼接，根據(jù)人物特征和動(dòng)勢(shì)反復(fù)調(diào)整位置，都是需要沉下心思考的長期工作，必須嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真，一步到位，避免出現(xiàn)疏漏。

我接觸現(xiàn)代水墨的時(shí)間并不算長，在技法語言、構(gòu)成圖式和創(chuàng)新思路上還有很多不足。今后的藝術(shù)創(chuàng)作中，我會(huì)結(jié)合之前的寫生與創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，繼續(xù)深入研究現(xiàn)代水墨語言，在實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)問題、積累經(jīng)驗(yàn)，不斷提升自己的藝術(shù)表現(xiàn)力和綜合素養(yǎng)，持續(xù)探索現(xiàn)代水墨的更多可能。

導(dǎo)師寄語

千葉同學(xué)的作品，異彩紛呈，從抽象具象，工筆到寫意，靜物到山水人物，均能有較為清晰的個(gè)性化的表達(dá)。平時(shí)善于思考，形而上的哲學(xué)思維，物象筆墨符號(hào)化的語言歸納，清晰的一種未來追求。

陳千葉 《禪心》

35x34cm 2024年 紙本水墨.

陳千葉 《閑花》

35x34cm 2024年 紙本水墨

陳千葉 《陜北窯語·歸轍》

38x38cm 2025年 紙本水墨

陳千葉 《陜北窯語·驛路》

38x39cm 2025年 紙本水墨

陳千葉 《千里黃云》

38x39cm 2025年 紙本水墨

陳千葉 《塬上春信》

38x38cm 2025年 紙本水墨

陳千葉 《新犁醒春》

38x38cm 2025年 紙本水墨

陳千葉 《窯影棲云》

38x38cm 2025年 紙本水墨 紙本水墨

陳千葉 《田園牧歌》

123x73cm 2025年 紙本水墨

陳千葉 《清眸》

46x34cm 2024年 紙本水墨

陳千葉 《伴》

185.5x141.5cm 2025年 紙本水墨

陳千葉 《流景中穿行》

180x180cm 2024年 紙本水墨

陳千葉 《海館覓畫趣》

176X190cm 2026年 紙本水墨

陳千葉 《風(fēng)起的日子》

165x190cm 2024年 紙本水墨

導(dǎo)師簡介

葉茂林

葉茂林，福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師，博士后合作導(dǎo)師，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。出版有《水墨探賾——葉茂林作品集》（人民美術(shù)出版社）。

主編點(diǎn)評(píng)：

如今，專業(yè)碩士培養(yǎng)更加注重實(shí)踐能力、藝術(shù)創(chuàng)新與綜合素養(yǎng)，中國畫教學(xué)也在傳統(tǒng)文脈與當(dāng)代語境之間不斷尋求平衡。如何夯實(shí)基礎(chǔ)、錘煉筆墨、拓展視野、塑造個(gè)性，是當(dāng)下藝術(shù)教育普遍思考的重要課題。福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院葉茂林教授帶領(lǐng)的2026屆中國畫碩士團(tuán)隊(duì)，以扎實(shí)的畢業(yè)創(chuàng)作，呈現(xiàn)出一段真實(shí)、完整且富有溫度的教學(xué)實(shí)踐。

專碩階段重在理論積累與創(chuàng)作實(shí)踐并行，既要具備扎實(shí)的專業(yè)基礎(chǔ)，也要擁有獨(dú)立思考與藝術(shù)表達(dá)的能力。葉茂林教授在日常教學(xué)中，始終堅(jiān)持筆墨為本、情理相融、知行并重。三年以來，他將傳統(tǒng)筆墨規(guī)律、畫面結(jié)構(gòu)意識(shí)、生活觀察體悟與當(dāng)代藝術(shù)視野結(jié)合起來，循序漸進(jìn)，因材施教，引導(dǎo)學(xué)生在堅(jiān)守傳統(tǒng)的同時(shí)，不斷嘗試突破與創(chuàng)新。

在基礎(chǔ)教學(xué)中，葉教授十分看重筆墨根基與內(nèi)心修養(yǎng)。不少青年創(chuàng)作者初期容易盲目追求形式新穎，忽略內(nèi)在沉淀。對(duì)此，葉教授耐心引導(dǎo)學(xué)生回歸繪畫本質(zhì)，沉心錘煉線條、墨色與構(gòu)圖，讓創(chuàng)作由外在表象，慢慢走向內(nèi)心表達(dá)。袁潤從最初偏好新奇樣式，到逐漸明白落筆走心、筆墨達(dá)意、真誠創(chuàng)作的重要意義，正是在循序漸進(jìn)的教導(dǎo)中完成思想沉淀與藝術(shù)成長，也體現(xiàn)出專碩培養(yǎng)先固本、后出新的成長規(guī)律。

在創(chuàng)作方向上，葉教授鼓勵(lì)大家立足生活、扎根本土，讓筆墨緊貼時(shí)代。陳瀟瀟長期關(guān)注畬族女性題材，堅(jiān)持寫生積累，善于運(yùn)用疏密、留白、意象提煉等傳統(tǒng)手法，慢慢形成兼具民族特色與個(gè)人氣質(zhì)的創(chuàng)作面貌；趙悅兼顧山水、花鳥、人物多種題材，注重觀察細(xì)節(jié)、體會(huì)物象，秉持以形寫神的創(chuàng)作理念，不斷豐富自身的繪畫層次與綜合能力，充分展現(xiàn)出專碩人才全面發(fā)展的培養(yǎng)要求。

面對(duì)當(dāng)代水墨的多元發(fā)展，葉教授的教學(xué)保持包容與啟發(fā)，鼓勵(lì)學(xué)生拓寬眼界。針對(duì)新的藝術(shù)語境，他引導(dǎo)陳千葉跳出固有認(rèn)知，重新理解當(dāng)代水墨的表達(dá)方式，在筆墨語言、畫面構(gòu)成、思想內(nèi)涵等方面大膽嘗試，讓傳統(tǒng)繪畫在新時(shí)代擁有更多可能性。這種不保守、不盲從、兼容并蓄的教學(xué)方式，十分契合當(dāng)下藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)實(shí)需求。

隨著研究生教育不斷發(fā)展，中國畫專業(yè)既要傳承文脈，也要與時(shí)俱進(jìn)。葉茂林教授的教學(xué)實(shí)踐充分說明：扎實(shí)的基本功是創(chuàng)作的底氣，正向的藝術(shù)觀是成長的關(guān)鍵，開闊的視野決定未來的高度。四位研究生方向不同、風(fēng)格各異，有人內(nèi)斂守心，有人扎根地域，有人多科布局，有人探索前沿，卻都在三年學(xué)習(xí)中穩(wěn)步提升，真正做到守正創(chuàng)新、穩(wěn)步前行。

三年朝夕相伴，一路悉心指引。葉茂林教授以認(rèn)真負(fù)責(zé)的教學(xué)態(tài)度，陪伴學(xué)生完成從技法積累到思想成熟的完整蛻變。這批畢業(yè)作品，既是幾位學(xué)子階段性的學(xué)習(xí)答卷，也是一段師生同行、共同精進(jìn)的真實(shí)記錄，為中國畫專碩教學(xué)實(shí)踐，提供了樸實(shí)而真切的參考。

時(shí)光匆匆，三載求學(xué)轉(zhuǎn)眼接近尾聲。回望這段研途歲月，葉教授見證了四位青年才子才女在筆墨里的點(diǎn)滴進(jìn)步，也陪伴他們一步步走向成熟。畢業(yè)在即，別離漸近，但看到大家學(xué)有所獲、作品有成，亦是由衷欣慰。愿幾位青年學(xué)子不忘初心，繼續(xù)深耕中國水墨，在漫長的藝術(shù)道路上穩(wěn)步前行，保持熱愛，各自閃光，前程坦蕩，未來皆有繁花。

鄭梧沐（福建籍文藝評(píng)論家）

2026年4月25日