不知何時起，"戲子"這個被掃進歷史垃圾堆70年的稱謂，竟重新在輿論場蔓延。從備受尊崇的"人類靈魂工程師"，到帶著輕蔑意味的"戲子"，文藝工作者的身份標(biāo)簽嬗變，絕非簡單的詞匯回歸，而是資本無序擴張下文藝生態(tài)的嚴(yán)重異化，背后的風(fēng)險值得每一個人警惕。

1942年，延安文藝座談會上，"為人民服務(wù)"的宗旨一錘定音，徹底剝離了"戲子"稱謂中舊社會的屈辱印記。
取而代之的"文藝工作者""同志"，承載的是時代重托——《白毛女》以歌劇之形控訴壓迫，《黃河大合唱》以旋律之力凝聚民心。
那時的藝術(shù)家腳下沾著泥土，心中裝著人民，他們的作品是鼓舞民族奮進的號角，他們本人是與將士并肩的精神戰(zhàn)士，成為億萬群眾發(fā)自內(nèi)心愛戴的時代光榮。
可是當(dāng)資本大潮席卷文化領(lǐng)域，這一切悄然變味。
天價片酬動輒上億，鄭爽77天斬獲1.6億元報酬、日均208萬的案例觸目驚心；
明星出行前呼后擁，數(shù)十名保鏢開道的排場脫離群眾；更有甚者偷稅漏稅、違法失德，吳亦凡的骯臟丑聞、張哲瀚對民族大義的漠視，不斷刷新公序良俗的底線。
當(dāng)藝術(shù)淪為資本逐利的工具，當(dāng)藝人放棄修身立德的底線，"戲子"這一稱謂的死灰復(fù)燃，本質(zhì)上是公眾對行業(yè)亂象的憤怒回應(yīng)——正如網(wǎng)友所言："他們自己丟了靈魂，又怎能為別人塑造靈魂？"
亂象的根源，藏在資本的獠牙之后。平臺、明星、飯圈在資本主導(dǎo)下形成閉環(huán)利益鏈：資本通過算法制造"頂流"，誘導(dǎo)粉絲應(yīng)援集資、刷量控評；
流量明星在前臺表演收割流量，淪為資本的"賺錢工具"；
"飯圈"被異化為非理性消費的群體，甚至出現(xiàn)威脅監(jiān)管部門、聚眾鬧事等極端行為。

更值得警惕的是，資本刻意追捧"小鮮肉""小娘炮"，將病態(tài)審美包裝成主流，實質(zhì)是在瓦解民族的精神家園，觸碰意識形態(tài)安全的紅線。
正如中央紀(jì)委國家監(jiān)委網(wǎng)站所指出，文藝是意識形態(tài)工作的重要陣地，任由資本無序擴張，必將偏離"以人民為中心"的軌道。
令人欣慰的是，在資本攪動的渾水中，仍有大批堅守初心的文藝工作者。
田埂詩人呂玉霞用"麥浪翻滾是大地的心電圖"書寫鄉(xiāng)土深情，外賣詩人王計兵在15萬公里騎行中記錄普通人的悲歡，保潔員王瑛以8萬字《清潔女工筆記》擦亮被忽視的視線。
他們沒有流量加持，卻用扎根生活的創(chuàng)作證明：真正的藝術(shù)永遠(yuǎn)源于人民、服務(wù)人民。
文藝的尊嚴(yán)，關(guān)乎民族的精神底色。當(dāng)資本的獠牙被斬斷，當(dāng)"為人民服務(wù)"的初心回歸本位，"戲子"稱謂終將再次遠(yuǎn)去，文藝界必將重歸清朗，續(xù)寫屬于這個時代的精神華章。