12月17日晚，走進蘭心大戲院的觀眾，仿佛跌入了一場穿越數(shù)百年的春日夢境。由上海昆劇團與健圖劇社聯(lián)合呈現(xiàn)的昆曲經(jīng)典《牡丹亭》在此上演，韓宜珈、胡維露、周亦敏等演員以細膩演繹，再現(xiàn)了這段生死至情。

韓宜珈飾杜麗娘

本次演出的版本淵源深厚，承自浙江昆劇團表演藝術(shù)家王奉梅。該版本最早由“傳”字輩名師姚傳薌在上世紀八十年代為王奉梅重新整理，其中《寫真》《離魂》兩折更是重現(xiàn)舞臺。如今，年逾八十的王奉梅將這一版本親授給韓宜珈，完成了一次跨越時空的藝術(shù)傳遞。

王奉梅與韓宜珈

韓宜珈畢業(yè)于天津戲曲學(xué)院，后進入中國戲曲學(xué)院深造，主工尚派，并于近年跟王奉梅、張靜嫻系統(tǒng)學(xué)習(xí)昆曲。她在近三年的國內(nèi)外演出中不斷打磨杜麗娘一角，尤其注重《尋夢》等以個人表演為主的折子。在王奉梅指導(dǎo)下，她在《寫真》等段落中加入細膩的身段設(shè)計，并嚴格遵循昆曲規(guī)范，逐漸由京劇尚派青衣的表演風(fēng)格轉(zhuǎn)向昆曲閨門旦的含蓄婉約。

不同于常規(guī)版本，韓宜珈此番演出的重頭戲在于對獨角戲的深度打磨。從《游園》的嬌憨與春香的互動，到《驚夢》的纏綿悱惻，戲份逐漸向杜麗娘傾斜。特別是《尋夢》一折，幾乎由杜麗娘一人貫穿全場，無大段的對手戲支撐，全靠演員的眼神、身段和唱腔來撐起整臺戲的氣場。這種高密度的表演，對演員的體力與心力都是極大的考驗，也最能展現(xiàn)演員的功力。

演出中，胡維露飾演的柳夢梅與韓宜珈配合默契，其清亮的嗓音與收放自如的表演，與杜麗娘的形象相得益彰。此外，司笛錢寅，司鼓金正明、林峰等音樂家的演奏也為整場演出奠定了扎實的韻律基礎(chǔ)。

當(dāng)晚演出持續(xù)約140分鐘，經(jīng)典的【皂羅袍】唱段引發(fā)觀眾深深共鳴。有觀眾表示，演員的表演深刻詮釋了“情”字的感染力。

韓宜珈自2018年起參與“伶歌三疊”京劇專場，近年逐漸轉(zhuǎn)向昆曲劇目。本次《牡丹亭》的上演，也為2026年1月她即將推出的“伶歌三疊”昆曲專場拉開了序幕。

原標題：《從尚派青衣到昆曲閨門旦，韓宜珈的杜麗娘有何不同？》

欄目編輯：孫佳音

本文作者：新民晚報 趙玥